Μουσική Ακουστική Εκπαίδευση: Μέθοδοι Αναγνώρισης Χορδών
Αυτό το μάθημα εκπαίδευσης αυτιού, το οποίο είναι ένα από τα τρία μέρη στην αναγνώριση και αναγνώριση των χορδών από το αυτί, επικεντρώνεται στην εξέλιξη της χορδής και στο πώς οι χορδές ακούγονται σε σχέση με άλλες χορδές και στο κλειδί της βασικής μουσικής. Τα άλλα δύο μαθήματα «εταίρων» επικεντρώνονται στην αναγνώριση των χορδών σε απομόνωση - μία στην αναγνώριση των τύπων χορδών ως σημαντικές, δευτερεύουσες, 7η, 9η, κλπ., Από τις διακριτές ποιότητες τους ήχου και την άλλη στην αναγνώρισή τους με τους μεμονωμένους χορδές τους. Οι τρεις διαφορετικές μέθοδοι μπορούν να συνδυαστούν κάθε φορά που βρίσκεστε σε μια κατάσταση όπου πρέπει να βρείτε τις χορδές σε ένα τραγούδι ή οποιοδήποτε κομμάτι μουσικής από το αυτί. Τα τρία μαθήματα μπορούν να μελετηθούν με οποιαδήποτε σειρά και μπορείτε να βρείτε συνδέσμους με τα άλλα δύο στο τέλος αυτού του μαθήματος.
Παρακολουθήστε το βίντεο του Chord Progressions.
Παρακολουθήστε το παρακάτω βίντεο και ακούστε τις προόδους της χορδή. Σταματήστε το βίντεο ή επαναλάβετε οποιαδήποτε σελίδα εάν χρειάζεστε περισσότερο χρόνο για να διαβάσετε το κείμενο ή να αναπαράγετε τυχόν παραδείγματα ήχου. Το βίντεο τελειώνει με σύντομη δοκιμασία τεσσάρων χορδών για την αναγνώριση των σημαντικότερων σχέσεων χορδών σε βασική μουσική.
Μέρος 1 - Αναγνώριση και αναγνώριση των πρωτογενών χορδών στο κλειδί.
Σχετικά με το βίντεο: Περιεχόμενο και λεπτομέρειες
Τα παρακάτω είναι μια επισκόπηση των πληροφοριών που περιέχονται στο βίντεο. Εξηγεί τα θέματα που παρουσιάζονται και δίνει παραδείγματα στα πιο κοινά μουσικά κλειδιά.
Η Τονική Χορδή
Η πρώτη και σπουδαιότερη χορδή στο βίντεο παράδειγμα του κλειδιού του G major είναι, χωρίς έκπληξη, ο G major. Αποτελείται από τρεις εναλλακτικές σημειώσεις της κλίμακας G major: G A B C D EF # και G;
G, η οποία ονομάζεται «ρίζα» της χορδή συν Β, η οποία είναι η τρίτη της χορδής και το D, το οποίο ονομάζεται 5η χορδή, συνθέτει την πλήρη χορδή. Η πρώτη σημείωση της κλίμακας (G) ονομάζεται βαθμός κλίμακας TONIC και η χορδή που χτίστηκε πάνω της (G major) ονομάζεται TONIC CHORD. Είναι η πιο σημαντική χορδή του κλειδιού, επειδή μοιάζει με την «χορδή του σπιτιού», καθώς δίνει μια αίσθηση τελικότητας ή επιστροφή στην πατρίδα όταν το ακούμε στο τέλος των στίχων και των χορωδιών. Οι περισσότεροι μουσικοί τελειώνουν στην tonic χορδή καθώς κάθε άλλη χορδή θα προκαλέσει την ηχητική μουσική.
Η κυρίαρχη και δεσπόζουσα 7η χορδή
Η επόμενη πιο σημαντική χορδή είναι η χορδή που είναι χτισμένη σε βαθμίδα 5. Στο παράδειγμα του κλειδιού του G major, αυτή η χορδή είναι D major, η οποία αποτελείται από σημειώσεις D, F # & Α. Η κλίμακα βαθμού 5 ονομάζεται βαθμός DOMINANT κλίμακας και χορδή που χτίστηκε πάνω σε αυτό ονομάζεται χορδή DOMINANT.
Ενώ αυτό το μάθημα επικεντρώνεται στις βασικές τριάδες (χορδές 3 διαφορετικών ονομάτων, χωρισμένες σε 3rds) η κυρίαρχη χορδή περιέχει πολύ συχνά ένα 4ο σημείωμα (που απέχει και πάλι από άλλο 3ο) που κάνει τη χορδή μια 7η χορδή - ή DOMINANT 7η για να την δώσει σωστή τεχνική ονομασία. Στο κλειδί του G major (και επίσης του G minor) η κυρίαρχη 7η χορδή είναι το D7 που αποτελείται από σημειώσεις κλίμακας. D, F # A & C.
Η κυρίαρχη χορδή μπορεί να θεωρηθεί ως το «πολικό αντίθετο» του τονωτικού. Ενώ ο τονωτικός έχει μια αίσθηση σταθερότητας και «σπίτι», η κυρίαρχη χορδή είναι μακριά από το σπίτι και, ειδικά αν είναι κυρίαρχη 7η, το ακούμε συχνά ως ασταθές και τεντωμένο για να επιστρέψουμε στο σπίτι για τον τονωτικό. Αυτή είναι η λεγόμενη τόνων λειτουργία και είναι επίσης πώς μπορούμε να το αναγνωρίσουμε από το αυτί.
Λατινικούς αριθμούς
Καθώς κάθε νότα της κλίμακας μπορεί να έχει μια χορδή που έχει χτιστεί επάνω της, οι ρωμαϊκοί αριθμοί χρησιμοποιούνται για να τις χαρακτηρίζουν γραπτώς παρά να χρησιμοποιούν τα δύσκαμπτα τεχνικά τους ονόματα, όπως είναι τα «κυρίαρχα». Εάν μια συγκεκριμένη χορδή είναι μια σημαντική ή ενισχυμένη χορδή, έχει έναν πεζό κεφαλή ρωμαϊκό αριθμό, αν είναι μια μικρή ή μειωμένη χορδή, έχει έναν πεζά μικρό αριθμό. Όχι, όμως, κάθε πηγή μουσικής θεωρίας κάνει αυτή τη διάκριση. Ορισμένα θεωρητικά βιβλία χρησιμοποιούν μόνο κεφαλαία γράμματα και αναμένουν από τους αναγνώστες τους να γνωρίζουν τον τύπο χορδή που σχηματίζεται από τυχόν σημειώσεις κλίμακας. Ο παρακάτω πίνακας δείχνει τους τύπους χορδών που εμφανίζονται σε όλα τα σημαντικά πλήκτρα.
Οι χορδές που καλύπτονται μέχρι στιγμής (τονωτικό και κυρίαρχο) είναι ετικέτες I & V (ή V7 για κυρίαρχο 7ο) στα μεγάλα κλειδιά και i & V (ή V7 για κυρίαρχο 7ο) σε δευτερεύοντα πλήκτρα. Επειδή οι μικρότερες κλίμακες έχουν μεταβλητούς βαθμούς 7ου μεγέθους, η κυρίαρχη χορδή μπορεί επίσης να είναι μικρή και να χαρακτηρίζεται ως μικρό, v. Η κύρια χορδή, V, είναι πολύ πιο κοινή καθώς είναι πιο δυναμική και δίνει έμφαση στο ηχητικό κέντρο της μουσικής. πιο πειστικά και αποτελεσματικά.
Κυρίαρχη στη σχέση των τοηχων (V7 - I)
Η ισχυρότερη, πιο σημαντική, πιο γνωστή και πιο εύκολα αναγνωρισμένη ηχητική σχέση στη βασική μουσική είναι η χορδή V7 που προχωρά στη χορδή I σε μεγάλα πλήκτρα ή σε χορδή σε μικρά πλήκτρα, ειδικά στα άκρα των στίχων όπου μεταδίδει μια ισχυρή αίσθηση του τελικού χαρακτήρα. Σκεφτείτε τις δύο τελευταίες σημειώσεις των Happy Birthday. το έντονο αίσθημα της τελικότητας οφείλεται στην εξέλιξη της χορδής V7 σε I ανεξάρτητα από το πραγματικό κλειδί. Ακόμα κι αν είναι τραγουδιέται από μια ομάδα ανθρώπων που δεν βλέπουν όργανα και δεν παίζονται χορδές, αυτή η εξέλιξη της V7-I είναι σε πνεύμα - υπονοείται από τη μελωδία.
Ακούστε το βίντεο και ακούστε πώς η κυρίαρχη 7η χορδή είναι ανήσυχη και κινείται με δύναμη και πεποίθηση στην τόνωση της χορδής. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο η ηχητική χορδή γίνεται για να ακούγεται σαν η χορδή του σπιτιού.
Τελικό Cadence
Όταν χρησιμοποιείται στα άκρα των μουσικών φράσεων, ονομάζεται τελικός ρυθμός . Αποφεύγω τους άλλους όρους γι 'αυτό, «άψογο ρυθμό ή αυθεντικό ρυθμό», όπως αυτοί κατανοούνται διαφορετικά σε κάθε πλευρά του Ατλαντικού. Και οι δύο πλευρές συμφωνούν για τον «τελικό ρυθμό», ωστόσο, έτσι θα πάμε με αυτό. Είναι επίσης ένας πιο περιγραφικός όρος δεδομένου ότι μεταφέρει το αίσθημα της τελικότητας στα άκρα των στίχων και των τμημάτων κλπ.
Κάτω Cadence
Το αντίθετο αποτέλεσμα επιτυγχάνεται με τον τερματισμό μιας μουσικής φράσης με V ή V7. Μας αφήνει να κρέμεται. Αυτό λέγεται «ατελής ρυθμός» στη βρετανική χρήση, αλλά αποφεύγοντας και πάλι τις διαφορές μεταξύ Ηνωμένου Βασιλείου και ΗΠΑ, θα το ονομάσουμε μισό ρυθμό, ο οποίος είναι αποδεκτός από όλους όσο γνωρίζω. Ένα γνωστό παράδειγμα είναι στην τελευταία μπάρα των μπλε 12 καρατίων. Είναι το κυρίαρχο 7ο (V7) και όταν ακούγεται σε αυτό το πλαίσιο, είναι πολύ προφανές, ακόμα και σε μη μουσικούς, όπου θέλει να πάει στη συνέχεια: Chord I, είτε για να ξεκινήσει εκ νέου την ακολουθία είτε για να έρθει «στο σπίτι» και να τελειώσει.
Χορδή IV: Η Υποθυμιά
Αυτή η χορδή είναι η τρίτη πιο σημαντική στο κλειδί και, μαζί με τις τομολογικές και κυρίαρχες χορδές, ολοκληρώνει το σύνολο των πρωταρχικών χορδών του κλειδιού.
Στα μεγάλα πλήκτρα, η χορδή της υποθυρίδας είναι σημαντική και φέρει την ένδειξη IV.
Στα δευτερεύοντα κλειδιά, η χορδή της υποθυρίδας είναι μικρή και επισημαίνεται iv.
Η χορδή της υποτελείδωσης χαρακτηρίζεται ως «προ-κυρίαρχη» χορδή. Ο πιο συνηθισμένος ρόλος του είναι να απομακρυνθεί από την τόνωση και προς την κυρίαρχη χορδή. Πολλά τραγούδια με στίχους που τελειώνουν στη χορδή έχω χορωδίες ή άλλα τμήματα αντίθεσης που ξεκινούν από τη χορδή IV καθώς παρέχει μια αυξανόμενη τάση συγκίνησης σε αυτό το σημείο. (π.χ., "Wish You Were Here Here" από τον Pink Floyd - στη γραμμή "(IV) Πώς θα ήθελα, πώς θα ήθελα να ήταν (V) εδώ ...").
Πλάγια Cadence
Το υποτελείον παρουσιάζεται επίσης σε ένα άλλο είδος ρυθμού που ονομάζεται αμαρτωλός ρυθμός (ή «ρυθμός αμήνου» που συχνά ακούγεται τραγουδισμένος στην εκκλησία). Η εξέλιξη είναι IV - Ι. Ένα παράδειγμα μιας εξέλιξης IV - I (ή οπισθοδρόμηση όπως είναι πιο αυστηρά γνωστό) είναι στο τέλος κάθε στίχου και χορωδίας στο τραγούδι "Let It Be" και οι τελευταίες δύο χορδές του " Home "από τους Beatles.
Οι πρωταρχικές χορδές
Οι τρεις βασικές χορδές: I, IV & V (7)
Οι τονοειδείς, υποδερμικές και κυρίαρχες χορδές περιλαμβάνουν τις λεγόμενες PRIMARY CHORDS οποιουδήποτε κλειδιού. Κάθε μελωδία που παραμένει μέσα στο κλειδί της μπορεί να εναρμονιστεί μόνο με αυτές τις τρεις χορδές μόνο και μόνο επειδή σε συνδυασμό περιέχουν κάθε νότα της κλίμακας. Αυτός είναι ο λόγος που αμέτρητα τραγούδια γράφονται μόνο με αυτές τις τρεις χορδές. Σχεδόν κάθε παιδικό παιδικό έμβρυο χρησιμοποιεί μόνο αυτές τις χορδές - μερικές έχουν ακόμα και τις δύο πιο σημαντικές χορδές I & V (ή V7). Η περισσότερη μουσική μπλουζ βασίζεται μόνο σε αυτές τις τρεις χορδές, εκτός από το ότι οι χορδές I και IV έχουν προστεθεί ως βασικό κομμάτι του blues ήχου.
Η πιο περίπλοκη μουσική διαθέτει και άλλες χορδές και αποτελεί το αντικείμενο του δεύτερου βίντεο.
Δοκιμάστε το αυτί σας - τέσσερις πρωτοπαθείς χορδές
Το βίντεο τελειώνει με μια σύντομη δοκιμή. Ακούστε τέσσερις εξελίξεις χορδών με τις κύριες χορδές. Προσπαθήστε να τα προσδιορίσετε με τεχνικό όνομα (τονωτικό, κυρίαρχο, κ.λπ.) ή με τους λατινικούς αριθμούς τους. Όλοι έχουν το ίδιο τόνο κέντρο, το οποίο δεν είναι σημαντικό - αλλά αν πρέπει να το ξέρετε - αυτό είναι το Α.
Οι άλλες χορδές του κλειδιού
Παρακολουθήστε το παρακάτω βίντεο για να δείτε πώς οι χορδές που είναι χτισμένες σε άλλους βαθμούς κλίμακας χρησιμοποιούνται στη μουσική. Θα μπορούσαμε να τις αποκαλούμε «δευτερεύουσες» χορδές, αλλά δεν είναι κοινό όνομα, ίσως επειδή ο όρος αυτός έχει άλλες χρήσεις στη μουσική, όπως το «δευτερεύον κυρίαρχο» όπως εξηγείται παρακάτω.
Θυμηθείτε να διακόψετε και να επαναλάβετε τα παραδείγματα εάν χρειάζεστε περισσότερο χρόνο για να διαβάσετε το κείμενο ή να ακούσετε τις προόδους της χορδής.
Μέρος 2 - Βίντεο ήχου διαφανειών με μη πρωτογενείς διατονικές χορδές.
Χορδές σε όλους τους βαθμούς κλίμακας
Ο παρακάτω πίνακας δείχνει όλες τις τριάδες που είναι χτισμένες σε όλους τους βαθμούς της κλίμακας του G major. Το G major είναι απλώς ένα παράδειγμα κλίμακας. η ίδια αρχή ισχύει για κάθε μεγάλη κλίμακα και για κάθε μικρή κλίμακα. Η μη τρισδιάστατη κυρίαρχη 7η χορδή παρουσιάζεται επίσης λόγω της σπουδαιότητάς της στις προόδους της χορδής με βάση το κλειδί
Χορδές του κλειδιού του G Major
Εκτεταμένες χορδές
Οι χορδές μπορούν να έχουν ακόμη περισσότερες σημειώσεις προστιθέμενες είτε σε απόσταση από 3rds είτε διαφορετικά. Αυτό παράγει μια σειρά από χορδές "πρόσθετης σημείωσης", 7η και εκτεταμένες χορδές, όπως οι 9ο, 13ο, κλπ. Θα εξακολουθούν όμως να έχουν την ίδια σχέση με τον τονωτικό. Για παράδειγμα, τα V7 και V9 έχουν και την ίδια κυρίαρχη αίσθηση - πάντα έτοιμα να μετακινηθούν στην tonic chord - είναι απλά ότι το V9 ακούγεται λίγο πιο πλούσιο και τζαζέρ, γιατί περιέχει μια επιπλέον νότα.
Για παράδειγμα, φανταστείτε ότι παίζετε ζωντανά με μερικούς μουσικούς στο κλειδί του G, ακολουθώντας τις χορδές τους από το αυτί τους, και παραβλέπετε τη χορδή V9 (D9) ως V7 (D7). Δεν είναι πρόβλημα; θα συνεχίσει να λειτουργεί. Πιθανότατα, δεν θα ακούγεται τόσο καλό όσο το V9 σε αυτό το συγκεκριμένο πλαίσιο, γι 'αυτό και ο συνθέτης το έβαλε εκεί, αλλά δεν θα ακούγεται λάθος επειδή το κύριο μέρος είναι σωστό. Η ρίζα της χορδής σας έχει το σωστό βαθμό κλίμακας (Dominant) και έχετε το σωστό / μικρότερο μέρος σωστό και ακόμα και το dissonant 7ο. Το χειρότερο μπορεί να είναι απογοητευτικό. Εάν, ωστόσο, παίρνετε το λάθος βαθμό κλίμακας ή το λάθος μεγάλο / δευτερεύον μέρος, το αποτέλεσμα είναι πιο πιθανό να είναι καταστροφικό από το απογοητευτικό. Το να παίρνεις το "9ο" μέρος σωστό δεν θα ήταν καθόλου παρηγοριά σε μια τέτοια κατάσταση.
Για να προσδιορίσετε ακριβώς μια χορδή επέκτασης ή πρόσθετης σημείωσης, πρέπει επίσης να αναγνωρίσετε τον τύπο της χορδής. Η μέθοδος για να γίνει αυτό είναι το αντικείμενο ενός από τα δύο μαθήματα συνεργατών του μαθήματος - Αναγνωρίζοντας τις χορδές ανά τύπο (δείτε τον παρακάτω σύνδεσμο).
Χωρίς κλειδί χορδές
Παρόλο που η περισσότερη μουσική βασισμένη στο κλειδί παραμένει ως επί το πλείστον μέσα στο κλειδί, ένας τραγουδοποιός ή συνθέτης είναι ελεύθερος να προσθέσει οποιαδήποτε χορδή που τους αρέσει, είτε είναι κλειδί είτε όχι. είναι η μουσική τους μετά από όλα, έτσι είναι η επιλογή τους.
Μπορεί να μην είναι λογικός λόγος για μια συγκεκριμένη χορδή εκτός "κλειδιού" να υπάρχει εκτός από το γεγονός ότι ακούγεται καλός στο πλαίσιο αυτό, που είναι η μόνη δικαιολογία που χρειάζεται. Ή μπορεί να είναι μέρος του στυλ. Η μουσική Blues, για παράδειγμα, διαθέτει εκτός από τα κλειδιά (χρωματικές) σημειώσεις (επίπεδη 7η) ως ουσιαστικό μέρος του ήχου. Ένα βασικό μπλουζ τραγούδι στο G major, ενώ με βάση τις χορδές I, IV & V θα χρησιμοποιήσει "κυρίαρχο 7ο τύπο" για κάθε χορδή. Αντί να χρησιμοποιηθούν οι χορδές G, C & D7 "in-key", οι χορδές θα είναι G7, C7 & D7. Το τραγούδι απλά δεν θα ακούγεται μπλε χωρίς τους. Ακόμη και με τις σημερινές σημειώσεις «εκτός από τα κλειδιά», οι μεγάλες μπλε προόδους είναι πολύ εύκολο να αναγνωριστούν ως I, IV, & V (ή i, iv & V σε δευτερεύοντα κλειδιά).
Αλλαγή πλήκτρου (Διαμόρφωση)
Άλλες χρήσεις χρωματικά τροποποιημένων χορδών περιλαμβάνουν την αλλαγή του κλειδιού και τον τονωτικό σε ένα νέο (που ονομάζεται διαφοροποίηση). Εάν εμφανιστεί κάποια διαφοροποίηση, πρέπει να ακούσετε τον νέο τονωτικό. Συνήθως θα φτάσει μέσω του δικού του κυρίαρχου 7ου (V7), το οποίο, στο αρχικό κλειδί, ονομάζεται δευτερεύουσα κυρίαρχη 7η . Μόλις ο νέος τονωτικός έχει καθιερωθεί στη μουσική (και στο μυαλό σας), όλα αλλάζουν και όλοι οι ρωμαϊκοί αριθμοί θα σχετίζονται με αυτόν τον νέο τονωτικό. Αυτή είναι η ομορφιά αυτού του συστήματος - είναι εντελώς ανεξάρτητο από το κλειδί. Το νέο V7 θα ακουστεί για να κάνει ακριβώς την ίδια δουλειά με το παλιό V7 - μόνο σε σχέση με έναν διαφορετικό τονωτικό.
Τονωτικοποίηση
Μερικές φορές ένα νέο κλειδί υπαινίσσεται εν συντομία χρησιμοποιώντας μια δευτερεύουσα κυρίαρχη. Είναι στην πραγματικότητα ένα V7 του νέου κλειδιού (το κλειδί που υπαινίσσεται), αλλά είναι μια αχρείαστη κλειδί στο αρχικό κλειδί. Η χορδή που οδηγεί τότε αισθάνεται σαν ένα νέο τονωτικό - αλλά μόνο εν συντομία. Σύντομα θα επανέλθει στη θέση του ως το ακόλουθο παράδειγμα στις μεγάλες εκπομπές G.
G - Em - Α7 - D - D7 - G
Το A7 είναι εκτός κλειδιού επειδή περιέχει τη σημείωση C # η οποία δεν είναι μέρος της κλίμακας G major. Το A7 είναι εντελώς στο κλειδί του D major, ωστόσο. Είναι το πολύ σημαντικό V7 αυτού του κλειδιού. Καθώς το D major είναι η χορδή V του αρχικού κλειδιού, το A7 παίρνει την ετικέτα V7 / V - την «κυρίαρχη της κυρίαρχης». Το A7 θα οδηγήσει σθεναρά στη χορδή D και θα κάνει το D να ακούγεται σαν πιθανός νέος τονωτικός. Αυτή η επίδραση ακυρώνεται αμέσως από το D7, το πραγματικό κυρίαρχο 7ο, του αρχικού κλειδιού, το οποίο αποσταθεροποιεί τη χορδή και ακυρώνει οποιοδήποτε σύντομο τονωτικό αποτέλεσμα που είχε. Ταυτόχρονα, δίνει έμφαση στον αληθινό τονωτικό, το G major ως την βασική χορδή που στη συνέχεια επιλύεται φυσικά.
Παραλλαγές των τρόπων
Η modal μουσική είναι η μουσική που αποτελείται από τη χρήση σημειώσεων συγκεκριμένων κλιμάκων (αποκαλούμενων τρόπων λειτουργίας) εκτός από τις κύριες ή τις δευτερεύουσες κλίμακες. Αυστηρά μιλώντας, η σκηνική μουσική δεν είναι βασική, καθώς κάθε μορφή (εκτός από τους δύο τρόπους που τελικά εξελίχθηκαν στις σύγχρονες μεγάλες και δευτερεύουσες κλίμακες) περιέχει σημειώσεις που δεν ανήκουν στη μεγάλη ή μικρή κλίμακα ξεκινώντας από τον ίδιο τονωτικό. Το Scarborough Fair, για παράδειγμα, βρίσκεται σε μια κατάσταση που ονομάζεται Dorian. Ακούγεται πολύ παρόμοια με ένα δευτερεύον κλειδί, αλλά έχει έναν συνεχώς αυξανόμενο 6ο βαθμό, που του δίνει ένα λεπτό διαφορετικό χαρακτήρα.
Οι μεταβολές των τρόπων (ή οι βολές) τείνουν να είναι απλές. Δεν βασίζονται στη δεσπόζουσα σχέση με τονωτικό τρόπο με τον τρόπο που βασίζεται η μουσική βασισμένη στο κλειδί. Οι σημειώσεις τους δεν είναι τόσο κατάλληλες (γι 'αυτό και έπεσαν σε σχετική αψία για μερικούς αιώνες, όταν προέκυψε η βασισμένη μουσική).
Ένα άλλο παράδειγμα είναι το μακρύ τμήμα του τραγουδιού The Beatles Hey Jude, το οποίο είναι στο F Mixolydian, ενώ το υπόλοιπο κομμάτι είναι στο κλειδί του F major. Η εξέλιξη της χορδής βασίζεται στο ήδη εδραιωμένο τόνο του F major και διαθέτει χορδές, F - Eb - Bb - F (ή I - bVII - IV - I). Η σημείωση και η χορδή Eb (bVII) είναι εκτός του κλειδιού του F major, αλλά είναι σωστές για τη λειτουργία Mixolydian. Άλλα παραδείγματα Mixolydian περιλαμβάνουν τους στίχους του "Νορβηγικού ξύλου και των πετρών" του Beatles "Συμπόνοια για τον διάβολο".
Μείγμα λειτουργίας
Αυτό αναφέρεται σε τραγούδια σε μεγάλα ή δευτερεύοντα κλειδιά που δανείζονται από το σύνολο των χορδών του άλλου. Ένα όχι ασυνήθιστο παράδειγμα που μπορεί να συναντήσετε στα μεγάλα κλειδιά είναι ότι η χορδή IV ακολουθείται από χορδή iv, η οποία προέρχεται από το παράλληλο δευτερεύον κλειδί. Το δεύτερο μισό του "Όταν οι άγιοι πηγαίνουν να βαδίζουν" το κάνει αυτό. Το F minor δεν ανήκει στο κλειδί του C major αλλά ανήκει στο «παράλληλο» δευτερεύον κλειδί, C minor. Η αφηρημένη σημείωσή του, Ab, παρέχει μια ομαλή χρωματογραφική περικοπή στο σημείωμα G της χορδής I (C major).
C-C7-F-Fm-C-G7-C
Ι - V7 / IV - IV - iv - I - V7 - Ι
Προσδιορισμός των χορδών κατά τύπο και αντιστοίχιση διαδρομής
Και οι δύο αυτές μέθοδοι παρουσιάζονται στα μαθήματα συνεργατών αυτού του. Εδώ είναι οι σύνδεσμοι
Προσδιορισμός των χορδών κατά τύπο
Μάθετε να προσδιορίζετε τύπους χορδών, όπως μεγάλα, δευτερεύοντα, 7ο, κλπ, αναγνωρίζοντας τον διακριτικό χαρακτήρα τους όταν παίζονται μεμονωμένα.
Αναγνώριση των χορδών με αντιστοίχιση των διαδρομών
Μάθετε να ταιριάζει γρήγορα μεμονωμένους τόνους χορδών οποιασδήποτε χορδής ακούτε στο όργανο σας.
Επίσης...
Χορδή Κατασκευή
Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για τη θεωρία πίσω από το πώς κατασκευάζονται οι χορδές, π.χ. γιατί η χορδή ii είναι μικρή σε ένα σημαντικό κλειδί ή γιατί η χορδή V είναι σημαντική σε δευτερεύοντα πλήκτρα, αυτό το μάθημα θα το εξηγήσει όλα. Η γνώση της χορδής βοηθά πολύ στην επεξεργασία των χορδών από το αυτί. Σας βοηθά να κατανοήσετε αυτό που ακούτε και να προσδιορίσετε τις χορδές με το όνομα πιο γρήγορα και με ακρίβεια.
