Οι καλύτεροι ήχοι κιθάρας στην ιστορία του βράχου
Για τους περισσότερους κιθαρίστες, η αναζήτηση του τέλειου τόνου ξεκινά τη στιγμή που χτυπάει το πρώτο τους σημείωμα. Μετά από πολλές δοκιμές και λάθη, ορισμένοι παίκτες φτάνουν τελικά σε αυτόν τον τέλειο συνδυασμό κιθάρας, ενισχυτή και εφέ που τα παίρνει στον τόνο ουρανό.
Κάποιοι άλλοι κάνουν κάτι με κάτι αρκετά κοντά και φαντάζονται απρόθυμα ότι ο ήχος που φαντάζονται στο κεφάλι τους είναι μόνο μια φαντασίωση και δεν είναι εφικτός στον πραγματικό κόσμο.
Άλλοι ξοδεύουν όλη τη ζωή τους δυσαρεστημένοι με τον ήχο τους και πηγαίνουν στους τάφους τους χωρίς να ξέρουν την ευδαιμονία μιας χορδή εξουσίας E5 που χτύπησε με άψογο τόνο.
Αλλά μερικοί διάσημοι κιθαρίστες έχουν προφανώς ραγίσει τον κώδικα όταν πρόκειται για να καρφώσουν εκπληκτικό τόνο. Στην πραγματικότητα, αυτοί οι τύποι είναι ένα μεγάλο μέρος του λόγου που οι υπόλοιποι από εμάς περνούν τόσο πολύ χρόνο τραβώντας τα μαλλιά μας έξω από τους ήχους που προέρχονται από τους ενισχυτές μας.
Ξοδεύουμε τα χρήματά μας και το χρόνο μας προσπαθώντας να μιμηθούμε τους ήχους κιθάρας τους ή προσπαθώντας να βρούμε κάτι παρόμοια φοβερό από μόνοι μας. Τι έχουν αυτοί οι τύποι που δεν το κάνουμε;
Στην πραγματικότητα, πολλοί από αυτούς τους παίκτες είναι πιθανό να είναι αυτοσυνοούμενοι για τον ήχο τους, όπως είμαστε για μας. Έχουν περάσει αμέτρητες ώρες ακούγοντας εγγραφές και κουμπιά μικροαλλαγές, μετακινώντας εφέ μέσα και έξω από την αλυσίδα σήματος τους και δοκιμάζοντας διαφορετικούς ενισχυτές και κιθάρες. Όλα αυτά είναι ένα μεγάλο μέρος του γιατί ακούγονται τόσο καλά όσο κάνουν, αλλά πιστεύω ότι υπάρχει ένας ακόμη βασικός παράγοντας που κάνει τη μεγαλύτερη διαφορά μεταξύ αυτών και εμάς.
Θα σώσω αυτό το μικρό μυστικό μέχρι το τέλος αυτού του άρθρου. Προς το παρόν, εδώ είναι μια ματιά στη λίστα των κιθαριστών ροκ με τον καλύτερο τόνο.
1. Eddie Van Halen
Όπως και οι περισσότεροι κιθαριστές της ηλικίας μου, μεγάλωσα ακούγοντας τον Van Halen και αναρωτιόμουν πώς ο Eddie έβγαλε τέτοιους καταπληκτικούς ήχους από την κιθάρα του. Τα κόλπα κιθάρας και τα κτυπήματα είναι ένα πράγμα, αλλά αυτό που πραγματικά με αρπάζει ήταν η υφή και το βάθος του τόνου κιθάρας του.
Ο Eddie αναφέρθηκε στον τέλειο τόνο του ως τον πλέον θρυλικό καφέ ήχο. Είναι ένα από εκείνα τα πράγματα που είναι δύσκολο να περιγραφούν, αλλά το ξέρετε όταν το ακούτε - υψηλού κέρδους και τραγανά, με ξυλώδη αντήχηση και τόνους βιωσιμότητας, αλλά ακόμα αρθρωτά. Αληθινά, μόνο ο Eddie γνωρίζει σίγουρα, αλλά ο υπόλοιπος από εμάς μπορεί να κάνει μερικές καλές εικασίες με βάση τον ήχο του με τα χρόνια.
Το ενδιαφέρον είναι πώς ο τόνος του Eddie έχει διατηρήσει αυτά τα χαρακτηριστικά, αλλά κατάφερε να εξελιχθεί με την πάροδο του χρόνου. Στις πρώτες ημέρες του Van Halen, ήταν πολύ πιο επιθετική και συγκλονιστική. Κατά τη διάρκεια των ετών Sammy, έγινε λίγο πιο στιλβωμένο, πιο ώριμο και πιο εκτεταμένο από μουσική άποψη.
Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Eddie χρησιμοποίησε ένα ευρύ φάσμα κιθάρων για να πάρει τον ήχο του, και έχει βελτιώσει συνεχώς μια καινοτομία. Στις πρώτες του μέρες χρησιμοποίησε τους περίφημους Frankenstrats του, εξοπλισμένους με ένα humbucker του Gibson PAF, σε ενισχυτές Marshall. Σήμερα απασχολεί το δικό του επώνυμο EVH gear, με τις κιθάρες Wolfgang και τους ενισχυτές 5150 III.
2. Jimi Hendrix
Όπως και ο Van Halen, το παιχνίδι του Jimi Hendrix πάντα μου έριξε το μυαλό. Μετά από περισσότερα από τριάντα χρόνια ως κιθαρίστας, μπορώ να πω ότι καταλαβαίνω τα περισσότερα από όσα κάνουν οι σπουδαίοι κιθαρίστες, εκτός από αυτούς τους δύο τύπους. Φαίνεται ότι προέρχονται από άλλο πλανήτη, με εγκεφάλους που λειτουργούν διαφορετικά από τους υπόλοιπους.
Δεν είναι μυστικό ότι ο Jimi έπαιξε κυρίως Fender Stratocasters μέσω του Marshall Plexis στο ύψος της καριέρας του. Όπως και οι περισσότεροι κιθαρίστες, πέρασε πολλές διαφορετικές κιθάρες και ενισχυτές πριν φτάσει σε αυτό το συμπέρασμα και αν δεν τον χάσαμε, πιθανότατα θα συνέχιζε να εξελίσσεται το οπλοστάσιο του εξοπλισμού του. Είναι επίσης γνωστό για τη χρήση ενός προσώπου Dallas-Artiber Fuzz Πρόσωπο και Roger Mayer Octavia εφέ πετάλια.
Όμως, σε αντίθεση με τον Van Halen, υπάρχουν λίγες ενδείξεις ότι ο Jimi ήταν ένας τρελός, έτοιμος να βγάλει ένα συγκολλητικό σίδερο και να λυγίσει τα όργανα του με τη θέλησή του. Το μεγαλύτερο μέρος αυτού που έπαιξε ήταν απόθεμα, αλλά θυμηθείτε ότι ο Jimi ήταν κιθαρίστας με αριστερά χέρια.
Αυτό σημαίνει ότι όταν περιορίζει τους δεξιόχειρες Stratocasters, τα πάντα από τη γωνία παραλαβής, το μήκος της γραμμής μετά το περικόχλιο και ακόμη και η κοιλότητα των ηλεκτρονίων της κιθάρας αντιστράφηκαν. Κάποιοι λένε ότι αυτό, εν μέρει, εξηγεί τον καταπληκτικό ήχο του, αλλά νομίζω ότι μπορεί να είναι υπερβολική.
Ο ζωντανός ήχος του Jimi απλώς έπεσε με εκπληκτικό τόνο
Crank It Up!
Συχνά λέγεται ότι τόσο ο Hendrix όσο και ο Van Halen (στις πρώτες του μέρες) πίστευαν ότι ο τόμος έπαιξε μεγάλο ρόλο στον ήχο τους και προτιμούσε τον τόνο τους με τους Marshalls να γυρίζουν όλο το δρόμο.
3. Stevie Ray Vaughan
Η μάρκα Stevie Ray Vaughan του Texas blues ήταν μια σημαντική επιρροή στην καριέρα μου ως κιθαρίστας. Σίγουρα δεν είμαι μόνος σε αυτό και να διερευνήσω πώς πήρε το εκπληκτικό του ήχο μπορεί να είναι τόσο διαφωτιστικό όσο και η ίδια η μουσική του.
Ο SRV έπαιξε το Stratocasters στο ύψος της καριέρας του, το πιο αξιοσημείωτο είναι ένα μοντέλο που χτυπάει το ηλιοβασίλεμα που ονομάζεται "Number One". Το σήμα της κιθάρας πέρασε από έναν Screamer του Ibanez Tube και σε ενισχυτές Fender για τον υπερβολικό ήχο και τους ενισχυτές Marshall για τους καθαρούς τόνους του. Ωστόσο, νομίζω ότι υπάρχουν δύο βασικοί παράγοντες πέρα από την ταχύτητα που εξηγούν τον ήχο του.
Η πρώτη είναι η δημιουργική χρήση του πεντάχρονου διακόπτη στα Strats του. Έχει συχνά αλλάξει pickups μέσα του τραγουδιού, ακόμα και στο μέσο σόλο, επιλέγοντας την τέλεια υφή για κάθε πέρασμα.
Το δεύτερο είναι το στυλ του. Αν γνωρίζετε Strats, Fender ενισχυτές και Tube Screamers γνωρίζετε ότι κανένα από τα τρία είναι εγγενώς επιθετικά κομμάτια εργαλείων. Ωστόσο, ο SRV τους έκανε να σπάσουν με ισχυρή δεξιά τεχνική και μια απίστευτη ψυχρότητα στο παιχνίδι του.
Το ίδιο μπορεί να ειπωθεί για το ρυθμό του που ανακατεύει. Ο SRV μας άφησε ένα μεγάλο μάθημα: Δεν είναι μόνο αυτό που παίζεις, αλλά πώς παίζεις. Η τεχνική σας είναι ένα μεγάλο μέρος του ήχου σας.
Η έκδοση του SRV του Texas Flood είναι ένα κλασικό
Συντονιστείτε
Οι Hendrix, Van Halen και SRV ρύθμισαν όλες τις κιθάρες τους σε μισό βήμα. Αυτό χαλάρωσε τις χορδές ελαφρώς και σίγουρα επηρέασε τον τόνο τους.
4. Μπίλι Γκίμπονς
Όταν ήμουν μια πρώτη κιθάρα μάθησης ZZ Top ήταν γνωστή για τις επιτυχίες όπως Sharp Dressed Man and Legs, καθώς και αφράτες κιθάρες και μερικά αρκετά δροσερά vintage αυτοκίνητα. Δεν χρειάστηκε αρκετή εξερεύνηση για να ανακαλύψει ότι αυτό το Little Ol 'Band από το Τέξας έχει πολύ περισσότερα πράγματα από αυτά που μου έδειχνε το MTV.
Η ZZ Top πήρε τα ηλεκτρικά μπλουζ του Τέξας στο mainstream κοινό ενώ ο SRV έπαιζε ακόμα σε μπάρες. Ο ήχος τους είναι παχύς και τεράστιος και είναι δύσκολο να θυμηθούμε ότι είναι μερικές φορές τρία κομμάτια.
Ένα μεγάλο κομμάτι αυτού του ήχου είναι η κιθάρα και η κινητήρια δύναμη του ήχου κιθάρας πίσω από το ZZ Top είναι φυσικά ο θρυλικός Billy Gibbons. Το προηγούμενο συγκρότημά του, Moving Sidewalks, είχε ανοίξει για τον Jimi Hendrix μία φορά κι έτσι είναι εύκολο να δούμε πως ο Gibbons έχει επηρεαστεί από την ροκ προσανατολισμένη από τον Jimi για τα μπλουζ.
Ο τόνος του Μπίλι είναι βαρύς από παραμορφώσεις, αλλά σούπερ αρθρωτό. Μεγάλο μέρος του πρώιμου ήχου του αποδίδεται στο κλασικό του '59 Les Paul, που ονομάζεται Pearly Gates, αλλά σήμερα παίζει συχνά το Grestch Billy Bo Jupiter Thunderbird μαζί με τα διάφορα Les Pauls και Telecasters.
Ο Billy G εξακολουθεί να είναι τόσο δροσερός όσο έρχονται
5. Jimmy Page
Ο Jimmy Page του Led Zeppelin ολοκληρώνει τη λίστα των κιθαριστών μου με τον καλύτερο τόνο, και δεν είναι επειδή περιστασιακά παίζει κιθάρα του σαν βιολί. Η σελίδα, νομίζω, είναι ο κύριος σε κάτι που όλοι οι κιθάρες που αναφέρθηκαν παραπάνω έχουν κάνει πολύ καλά: Ελέγχοντας τον τόνο στην ίδια την κιθάρα.
Όπως και ο Van Halen και ο Gibbons, η καριέρα του Page έχει διαρκέσει πολλές δεκαετίες, οπότε είναι δύσκολο να καρφώσουμε ένα κομμάτι εργαλείου που κάνει ή σπάει τον ήχο του. Χρησιμοποιώ την ταινία Το τραγούδι παραμένει το ίδιο σαν ένα καλό σημείο αναφοράς για τον τόνο της σελίδας στα καλύτερα της. Εδώ χρησιμοποιεί κυρίως το εικονικό πρότυπο Les Paul, μαζί με ένα διπλό λαιμό Gibson. Στην οπίσθια γραμμή, μπορούμε να δούμε αρκετές στοίβες Marshall Plexi, συν ένα ντουλάπι Marshall με κεφαλή πορτοκαλί στην κορυφή.
Το εργαλείο της σελίδας είναι ενδιαφέρουσα, αλλά για μένα το πραγματικό μήνυμα απογείωσης από αυτό το ζωντανό βίντεο είναι το πώς χρησιμοποιεί τους ελέγχους στο Les Paul του. Φαίνεται συχνά ότι απασχολεί και τα δύο pickups σε τμήματα ρυθμού όπου οι περισσότεροι κιθαρίστες θα χρησιμοποιούσαν μόνο το pickup της γέφυρας. Οι επιλογές pickup του, καθώς και ο χειρισμός του ελέγχου όγκου και τόνου, είναι συνειδητές αποφάσεις που αλλάζουν με τον τόνο του.
Ανακάτεψέ το
Ο Jimmy Page πειραματίστηκε με ένα τεράστιο φάσμα ήχων κατά τη διάρκεια των ημερών του στο Led Zeppelin. Είναι δύσκολο να σκεφτείς έναν πιο πρωτοποριακό κιθαρίστα.
Περισσότερα Tons Monsters
Σε αυτό το άρθρο, έχω αναφέρει τους κορυφαίους πέντε κιθαρίστες μου που νομίζω ότι έχουν τον καλύτερο τόνο. Μπορεί να μην συμφωνείτε με τις επιλογές μου και ελπίζω όχι! Όλοι έρχονται στην κιθάρα με διαφορετικό μονοπάτι και οι προσωπικές μας εμπειρίες αποτελούν τις δικές μας εκδοχές για αυτό που μας αρέσει και δεν μας αρέσει. Λοιπόν, ποιος νομίζετε ότι μου έλειπε;
Ξέρω ότι υπάρχουν μερικοί που θα ήθελα να προσθέσω αν επρόκειτο να επεκταθώ σε αυτόν τον κατάλογο σε Top 10. Πάντα έχω αγαπήσει τον τόνο του David Gilmour. Ο Angus Young παίρνει κάποιους συντριπτικούς ήχους από ένα Marshall και ένα Gibson SG χάρη στην τεχνική του άγριου ρυθμού. Είναι αυτονόητο ότι ο Clapton έχει καταγράψει μερικούς από τους πιο επικούς ήχους στο πρώιμο hard rock. Ο Ζακ Γουίλντε και ο χαλασμένος τόνος του Les Paul-and-Marshall είναι βίαιοι. Η κιθάρα του Steve Vai ακούγεται σαν υγρό ασήμι.
Υπάρχουν πολλά άλλα. Σίγουρα ξεχνώ κάποιον. Ίσως να υπάρχει κάποιος που γνωρίζετε και δεν έχω ακούσει ποτέ. Επομένως, ενημερώστε μας στο τμήμα σχολίων!
Τι σημαίνει το εργαλείο;
Ίσως επίσης να έχετε παρατηρήσει απέφυγα μακριά από να πάρει πάρα πολύ σε βάθος, όταν πρόκειται για τα εργαλεία που ορισμένοι από αυτούς τους τύπους έχουν χρησιμοποιήσει και να χρησιμοποιούν σήμερα. Υπάρχουν δύο λόγοι για αυτό.
Πρώτον, υπάρχει πολλή μυστικιστική εμπειρία γύρω από πολλές κιθάρες, ενισχυτές και εφέ που χρησιμοποιούνται από διάσημους κιθαρίστες. Σε ορισμένες περιπτώσεις οι ίδιοι δεν θυμούνται ή δεν τους νοιάζονται, τις ιδιαιτερότητες πίσω από τα εργαλεία που χρησιμοποίησαν πριν από δεκαετίες.
Υπάρχουν πολλά παραπληροφόρηση και εικασίες στο διαδίκτυο, και αν θέλετε να κατεβείτε αυτή την τρύπα κουνελιών, είστε ευπρόσδεκτοι.
Αυτό σημαίνει ότι δεν πρέπει να νοιάζουμε τα εργαλεία τους; Λοιπόν, είμαστε κιθαρίστες, οπότε θα φροντίσουμε αν πρέπει ή όχι. Ξέρω ότι το κάνω! Πρέπει να γνωρίζουμε τα "μυστικά" πίσω από τους καταπληκτικούς τους ήχους! Αλλά το πραγματικό μυστικό είναι λίγο πιο απλό, και αυτό με φέρνει στο δεύτερο λόγο που δεν πήγα υπερβολικά σε βάθος σε ταχύτητα, την οποία ανέφερα στην αρχή αυτού του άρθρου.
Το μυστικό για τον υπέροχο τόνο είναι αυτό: Ο ήχος βρίσκεται στη συσκευή αναπαραγωγής. Ο Eddie Van Halen ακούγεται καταπληκτικός γιατί είναι ο Eddie Van Halen. Ο SRV είχε τόνο δολοφόνων, επειδή έπαιζε σαν να μπορούσε μόνο το SRV. Ο Hendrix ακούστηκε απίστευτος επειδή ήταν ο Hendrix και ίσως επειδή είχε πέσει στη γη από μια υπερ-προηγμένη φυλή κιθαριστών που παίζουν αλλοδαπός.
Ακόμα κι αν εσείς ή εγώ θα γαντζώθηκε σε ένα από τα κιθάρες τους κιθάρας, θα εξακολουθούσα να ακούγεται σαν τον εαυτό μας. Το Gear είναι διασκεδαστικό και δροσερό, αλλά το μυστικό του ήχου σας είναι εσείς!
Ήχος καταθλιπτικό; Πρέπει να απελευθερωθεί. Αυτό σημαίνει ότι δεν χρειάζεται να εξαρτάτε από μια ειδική κιθάρα ή ενισχυτή για να ακούγεται υπέροχα. Δεν χρειάζεται να φτιάξετε την κιθάρα σας σαν τον Van Halen, να βρούμε την τέλεια κιθάρα στην αδράχτη κατάσταση όπως οι Gibbons ή να δημιουργήσουμε μοναδικά εφέ για εσάς όπως το Hendrix.
Απλά πρέπει να είσαι εσύ και να παίξεις σαν τον εαυτό σου. Παρά τις θρυλικές κιθάρες και τους ενισχυτές τους, αυτό είναι που πραγματικά έχουν κάνει οι σπουδαίοι κιθαρίστες στην ιστορία.
