Ο Ferus Melek είναι ένας φινλανδός παραγωγός synthwave που δημιουργεί αυτό που ονομάζει «προ-αποκάλυπτικη συνθετική μουσική» που έχει μια ρετρό δεκαετία του '80. Σε μια συνέντευξη μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, συζητήσαμε τις επιρροές και την προσέγγισή του στη δημιουργία μουσικής. Μιλήσαμε επίσης για το τελευταίο του άλμπουμ We Do not Belong Here.
Karl Magi: Πώς ήταν το πάθος σου για να φτιάξεις μουσική για πρώτη φορά;
Ferus Melek: Ήμουν ένα αρκετά συνηθισμένο παιδί που άκουγε ό, τι μπορούσα να κάνω με τα χέρια μου. Αφού έβαλα κάποια σοβαρή πίεση στον μπαμπά μου, μου αγόρασε το Commodore64 το οποίο ήταν το φάρμακο πύλης μου για συνθετικούς ήχους. Αρχικά έπαιξα μόνο παιχνίδια, αλλά σύντομα συνειδητοποίησα ότι ήμουν περισσότερο ελκυσμένος σε αυτά τα συναρπαστικά θέματα παιχνιδιών που αποτελούσαν θρύλοι όπως ο Rob Hubbard, ο Martin Galway και ο Ben Daglish. Τότε βρήκα ένα κομψό λογισμικό μουσικής και άρχισα να κάνω τα δικά μου μικρά κομμάτια.
Αργότερα άρχισα να παίζω σε τυπικά σχολικά συγκροτήματα, κυρίως τύμπανα και μπάσο. Τελικά όλα αυτά τα συγκροτήματα κατέληξαν να είναι νεκρά και θαμμένα, έτσι επέστρεψα στον κόσμο των synths και sequencers, αλλά το πνεύμα για τη μουσική χάθηκε. Πώλησα όλα τα εργαλεία μου και ξεχάσω τη μουσική για σχεδόν μια δεκαετία, έως ότου η φλόγα αναζωπυρωθεί το 2016.
KM: Ποια είναι τα στοιχεία της μουσικής synthwave που σάς επέσυρε να το φτιάξετε;
FM: Θα μπορούσατε να πείτε ότι το synth είναι η πρώτη μου αγάπη γιατί άρχισα να φτιάχνω μουσική το '86 με πολύ απλό συνθετικό ήχο όπως είπα παραπάνω. Είναι κάτι σαν να έρχομαι πίσω σε κάτι οικείο και να το κάνω με διαφορετικό τρόπο, αλλά δεν ξέρω αν έκανα πραγματικά συνειδητή απόφαση ότι το synthwave ήταν κάτι που ήθελα να κάνω, ήταν περισσότερο ότι η μουσική μου έχει κάποια συνθετικά στοιχεία που φαίνεται να είναι κατάλληλα για το συνθετικό κοινό. Για μένα, είναι βασικά μόνο synth μουσική, δεν χρειάζομαι περισσότερες ετικέτες για τον εαυτό μου.
KM: Ποιοι είναι οι καλλιτέχνες που σας ενέπνευσαν ως μουσικός;
FM: Υπάρχουν τόσοι πολλοί και οι περισσότεροι από αυτούς δεν είναι καν συγγραφείς. Μου αρέσουν οι συνθέτες που έχουν τη δυνατότητα να χτίσουν τους δικούς τους κόσμους σαν τους εικαστικούς συνθέτες μουσικής παιχνιδιών που ήδη ανέφερα, αλλά και καλλιτέχνες / συγκροτήματα όπως ο Nik Kershaw, ο Ultravox, ο Duran Duran, ο Goblin, ο John Carpenter, ο Vangelis και ο Jarre. Μην ξεχάσετε τις βαρύτερες επιρροές όπως το Black Sabbath, το Kiss, το Mötley Crüe και το Iron Maiden. Τι χάλια πραγματικά!
KM: Γενικά, πώς πηγαίνετε για τη δημιουργία νέας μουσικής;
FM: Είναι διαφορετικό κάθε φορά που υποθέτω. Μερικές φορές ένα μικρό κομμάτι μελωδίας ή μπάσου χτυπά το μυαλό μου και το βάζω κάτω. Μερικές φορές παίρνω ένα απλό 4/4 κτύπημα τρέχει και να αρχίσει να παρεμποδίζει κάτι πάνω από αυτό. Είναι πραγματικά μεγάλο που δεν υπάρχει τύπος για έμπνευση.
KM: Πείτε μου περισσότερα για την αποσύνθεση του κεντρικού υπολογιστή. Ποιες είναι οι ιδέες πίσω από αυτήν και πώς εξελίχθηκε;
FM: Υπάρχει ένα μέρος που ονομάζεται Octoparis σε μακρινό μέλλον. Οι άνθρωποι, τόσο ζωντανοί όσο και νεκροί, έχουν φύγει πολύ και το κακό mainframe κυβερνά το παγκόσμιο δίκτυο υπολογιστών. Μέχρι μια μέρα...
Αν βυθιστούμε στην έννοια της δραματικής δομής (η οποία έχει έξι διαφορετικές φάσεις) είναι αρκετά προφανές ότι μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε για να κάνετε ένα EP ξεκινώντας από την εισαγωγή και να καταλήξετε με το ψήφισμα. Είχα αυτό κατά νου όταν έγραψα έξι τραγούδια για το άλμπουμ, αλλά έπρεπε να βγάλω ένα τραγούδι, γιατί απλά δεν δούλευε με τους άλλους. Όταν κοιτάω πίσω τώρα μετά από ένα χρόνο από την απελευθέρωσή του, εξακολουθεί να αισθάνεται πολύ συνεκτική ως σύνολο (και αν παραλείψετε αυτό το «α», είναι προφέρεται «μαλάκα» ... καλά ...)
KM: Πείτε μας κάτι για το επερχόμενο άλμπουμ μας Δεν είμαστε εδώ ;
FM: Θα το κυκλοφορήσω στις 19 Ιουνίου και έχει εννέα τραγούδια με συνολικό χρόνο λειτουργίας 28 λεπτών, οπότε είναι πολύ εύκολο να ακούσετε και να ξεχάσετε ... ή να συνεχίσετε να το εννοείτε!
Δεν υπάρχει μεγάλο θέμα αυτή τη φορά, μόνο τα καλύτερα τραγούδια που έγραψα μεταξύ Δεκεμβρίου 2018 - Μάρτιος 2019. Ο ήχος που έψαχνα είναι πιο οργανικός από πριν και με τις επιρροές που πήγα ακόμα περισσότερο από τη δεκαετία του '80. Για πρώτη φορά, έκανα επίσης και μερικά τραγούδια εμπλέκοντας με διαφορετικά όργανα. Θεματικά, το δυστοπικό μέλλον έχει μείνει πίσω για τώρα, καθώς σκέφτηκα περισσότερο για το τι συμβαίνει στον κόσμο σήμερα. Έτσι, το συναισθηματικό εύρος στο άλμπουμ μπορεί να είναι ακόμη μεγαλύτερο από ότι πριν.
Πιστεύω λοιπόν ότι πρόκειται για ένα πολύ διαφορετικό είδος θηρίου από το Decay του Mainframe, το οποίο δεν ήθελα να ξαναδημιουργήσω. Απλώς ήθελα να διασκεδάσω και πραγματικά το έκανα.
KM: Ποια είναι τα μελλοντικά σας σχέδια για τη μουσική σας καριέρα;
FM: Έχω ήδη πάρα πολλά σχέδια στη ζωή μου, γι 'αυτό προσπαθώ να κάνω λιγότερα σχέδια με τη μουσική μου, αλλά το βραχυπρόθεσμο μου σχέδιο είναι να κυκλοφορήσω το πρώτο μου πλήρες άλμπουμ τον Ιούνιο με ένα είδος διαφημιστικού βίντεο και μετά από αυτό θα ξεκινήσω να ζωγραφίζω. Ας ελπίσουμε ότι θα έχω την πρώτη μου συναυλία το 2019.
KM: Τι νομίζεις για την κατάσταση της synthwave σκηνής τον τελευταίο καιρό;
FM: Δεν ξέρω, έχω πολλά να προλάβω να κάνω! Το 2019, έχω ζήσει ως επί το πλείστον απομονωμένα εξαιτίας της διαδικασίας γραφής άλμπουμ, οπότε δεν είμαι πραγματικά στο χάρτη. Νομίζω ότι υπάρχουν πολλά υπέροχα synthwave τραγούδια γύρω, αλλά λιγότερο ευχάριστα album synthwave. Οι καλλιτέχνες φαίνεται να είναι περισσότερο προσανατολισμένοι προς την παραγωγή geeks σε σύγκριση με άλλα είδη σε βάρος των πραγματικών δεξιοτήτων γραφής τραγούδι και αυτό είναι κάτι που πρέπει να ασκήσουμε πολύ περισσότερο.
Οι παραγωγοί θέλουν να μιλάνε για τα πιο πρόσφατα παιχνίδια τους, αλλά για μένα το πιο ενδιαφέρον θέμα είναι αυτό που σε έκανε να κάνεις το τραγούδι και τι σε κάνει να αισθάνεσαι όχι τόσο η τεχνική πλευρά. Όταν παίρνετε μια πλούσια και ενδιαφέρουσα σύνθεση, παίρνει πολύ μεγάλη πίεση από την παραγωγή, αλλά αν η σύνθεσή σας είναι βαρετή, επαναλαμβανόμενη και απλή κενή, πρέπει να κάνετε πολλή δουλειά για να απογοητευτείτε ο ακροατής.
KM: Πώς επαναφορτίζετε τις δημιουργικές σας μπαταρίες;
FM: Δεν ξέρω, θα επαναφορτώσω καθόλου; Για μένα, συμβαίνει κάνοντας κάτι άλλο εξ ολοκλήρου ή μη κάνοντας τίποτα καθόλου, το οποίο είναι προφανώς σκληρό σκληρό, αλλά παίρνω καλύτερα σε αυτό. Δεν είμαι ο πρώτος που βρίσκει τη δημιουργικότητα από τη μοναξιά και την πλήξη. Το μυαλό αρχίζει να δημιουργεί ιστορίες όταν έχετε μηδενική διέγερση γύρω.
