Ο Earmake είναι ένας παραγωγός της Ουκρανίας, ο οποίος είναι παθιασμένος με τη δημιουργία μουσικής που επηρεάζεται έντονα από τον ρετρό φουτουρισμό, τα κινηματογραφικά ηχητικά τοπία και τα ονειρικά synths. Σε ένα μήνυμα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου, μιλήσαμε για τις ρίζες του, τη δημιουργική του διαδικασία και την άποψή του για την παγκόσμια σκηνή synthwave.
Karl Magi: Πώς αρχίσατε να ενδιαφέρεστε για τη δημιουργία μουσικής;
Earmake: Η διαδικασία μου για να γίνω μουσικός ξεκίνησε χάρη σε έναν Σουηδικό DJ και μουσικό Basshunter (Jonas Altberg). Μου άρεσαν είδη μουσικής όπως το χορό και τα χέρια, και τα υποκαταστήματά τους. Ακούσα καλλιτέχνες όπως ο Manian, ο DJ Splash, η Cascada, ο DJ Gollum, οι Italobrothers και ούτω καθεξής.
Άκουσα τη μουσική του Basshunter και βρήκα ένα βίντεο στο YouTube για το πώς ο Jonas έκανε αυτή τη μουσική. Όταν μου αρέσει μια συγκεκριμένη ταινία ή καλλιτέχνη, πηγαίνω στη Βικιπαίδεια και διαβάσω γι 'αυτό. Στη βιογραφία του Basshunter, διάβασα ότι ήταν ένας συνηθισμένος τύπος που έπαιξε DOTA και έγραψε μουσική στο FL Studio και εκείνη την εποχή είχε ήδη συμβόλαιο με την Warner Music. Αποφάσισα να δοκιμάσω τη μουσική, να κατεβάσω το πρόγραμμα και να επαναλάβω τη διαδικασία (όπως πολλοί εγχώριοι παραγωγοί).
Ο πατέρας μου ήταν DJ και συνέλεξε εισαγόμενη μουσική (Italo Disco). Το Italo Disco ήταν αρκετά δύσκολο να φτάσει στην ΕΣΣΔ, έτσι η παιδική μου ηλικία συνδέθηκε με τη μουσική αυτή.
KM: Τι σας άρεσε να κάνετε τη μουσική synthwave;
Ε: Ανακάλυψα το synthwave με πολύ αστείο τρόπο. Επιτρέψτε μου να σας ρωτήσω μια ερωτική ερώτηση για όλους τους παλιούς λάτρεις της μουσικής σχολικής μουσικής εκεί: Πού ακούσατε για πρώτη φορά Nightcall; Είμαι βέβαιος ότι σχεδόν όλοι θα απαντήσουν, "Στην ταινία 'Drive'" αλλά άκουσα αυτή την πίστα στο Gangstar Vegas . (Ακόμα δεν έχω παρακολουθήσει το Drive και δεν θα το κάνω τώρα).
Οδηγούσα στο αυτοκίνητό μου και το ραδιόφωνο έπαιζε Kavinsky. Με εκπλήσσει το πολύ παράξενο φωνητικό, μπήκα στο Google, διάβασα τη βιογραφία του καλλιτέχνη και έπειτα άκουγα τα υπόλοιπα έργα του. Η μουσική του, το οπτικό του στυλ και το ύφος των ρούχων του με κέρδισαν. Μετά από αυτό, άρχισα γρήγορα να έρθω σε synthwave κουλτούρα.
KM: Ποιοι είναι οι μουσικοί καλλιτέχνες που σας ενέπνευσαν;
Ε: Όπως και πολλοί άνθρωποι, τα γούστα μου εξαρτώνται από την ώρα που ένα συγκεκριμένο είδος είναι δημοφιλές. Πέρασα τη ρωσική ραπ, το punk rock και το Eurodance. Όλα αυτά (ευτυχώς) έχουν τελειώσει. Άκουσα αυτά τα στυλ ως έφηβος. Όπως είπα νωρίτερα, ο πρώτος καλλιτέχνης που με ενέπνευσε ήταν ο Basshunter και μετά ο Kavinsky. Λατρεύω το οπτικό στυλ της μουσικής Outrun, αλλά ποτέ δεν έχω προσπαθήσει να το γράψω και δεν θέλω. Είμαι ρομαντικός. Μου αρέσει η κινηματογραφική μουσική, η διαστημική μουσική και η μουσική του dreamwave.
Μου αρέσει πολύ και η μουσική περιβάλλοντος και η μουσική στο Βερολίνο. Έχω επηρεαστεί περισσότερο από τα όνειρα Tangerine, Global Communication, Stellardrone και Carbon Based Lifeforms. Είμαι επίσης πολύ εμπνευσμένος από το έργο του Dynatron με τον οποίο συνεργάζομαι σήμερα.
KM: Πώς προσεγγίζετε τη δημιουργία νέας μουσικής;
Ε: Ξέρετε, με την πάροδο του χρόνου, η επινόηση κάτι νέο γίνεται πιο δύσκολη. Όπως ο θείος Μπεν είπε στον Spiderman, "Με μεγάλη δύναμη έρχεται μεγάλη ευθύνη." Όσο υψηλότερο ανυψώνετε, τόσο περισσότεροι άνθρωποι περιμένουν από εσάς και μερικές φορές είναι δύσκολο να κρατήσετε το μπαρ ψηλά .. Όταν ξεκίνησα να γράφω μουσική, του ενθουσιασμού και της έμπνευσης.
Ένα παράδειγμα είναι το κομμάτι που ονομάζεται Nightly Flights από το λεύκωμά μου WANA. Τα Nightly Flights πραγματοποιήθηκαν στην πραγματικότητα στο όγδοο επεισόδιο της δεύτερης σεζόν της σειράς HBO - Vice Principals .
Έγραψα το κομμάτι αφού βγήκα το βράδυ. Είχα εξετάσει τα αστέρια, ένιωσα το δροσερό αεράκι στο δέρμα μου, επέστρεψα σπίτι και έγραψα ένα demo. Τελείωσα το κομμάτι την επόμενη νύχτα λόγω του ενθουσιασμού, του ζήλου και της έμπνευσής μου. Τώρα πρέπει να κρατήσω το μπαρ ψηλά και να φροντίσω όχι μόνο τη δημιουργική μου προσέγγιση στη μουσική, αλλά και την ποιότητά του. Παρ 'όλα αυτά, παραμένει μια δημιουργική διαδικασία.
Μερικές φορές εμπνέονται από τα έργα των συναδέλφων μου, μερικές φορές εμπνέονται από τοπία και φύση, μερικές φορές θέλω να δοκιμάσω κάτι καινούργιο για τον εαυτό μου. Με την πάροδο του χρόνου, άρχισα να δημιουργώ όλο και περισσότερο τη sci-fi ατμόσφαιρα στη μουσική μου. Είμαι εμπνευσμένος από τον ρετρό φουτουρισμό (Hi Dynatron!), Γι 'αυτό εμπνέομαι από όλα όσα σχετίζονται με αυτό.
KM: Ποιοι είναι οι μελλοντικοί σας στόχοι για τη μουσική σας καριέρα;
Ε: Όσον αφορά το μέλλον μου, υπέγραψα φέτος μια σύμβαση με την NRW Records. Είναι η μεγαλύτερη ετικέτα και εμπορικό σήμα στο είδος μας, οπότε έφτασα στην κορυφή που ονειρεύτηκα καθ 'όλη τη μουσική μου σταδιοδρομία. Φυσικά, θέλω να συνεχίσω να γράφω μουσική και να βελτιώνομαι τις δεξιότητές μου. Θέλω να είμαι ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες στο synthwave. Ήμουν υποψήφιος για το "καλύτερο έργο synthwave από τη Ρωσία / Ουκρανία / Λευκορωσία" από μια μεγάλη ρωσική ομάδα synthwave στο vk.com. Η διαδρομή μου στο NRW σημείωσε δύο εκατομμύρια ετήσιες απόψεις.
Όταν βλέπετε θετικά αποτελέσματα από την εργασία σας, σας εμπνέει σε ακόμη μεγαλύτερα ύψη. Λόγω του πολύ συχνά παίζοντας live στα πάρτι εδώ, ο στόχος μου είναι να παίξω στη συνθετική σκηνή σε άλλη χώρα, ή ακόμα και στο εξωτερικό. Πρόσφατα, σκεφτόμουν όλο και περισσότερο ένα εναλλακτικό έργο σε ένα διαφορετικό είδος μουσικής. Μου αρέσει πολύ η μουσική. Έγραψα ακόμη και μια συνεργασία με έναν κορυφαίο καλλιτέχνη από τη Ρωσία που ονομάζεται Astronaut Ape που έρχεται σύντομα.
KM: Ποιες είναι οι σκέψεις σας για την παγκόσμια μουσική σκηνή synthwave;
E: Αυτή η μουσική είναι όμορφη, οπότε ακόμα και κάποιος που δεν ξέρει για το synthwave τραβιέται από το πρώτο δευτερόλεπτο της ακρόασης.
Το πρόβλημα είναι ότι η σκηνή synthwave ξεπερνάει παρόμοια έργα. Κάθε μέρα γεννιέται ένας νέος παραγωγός. Συχνά είναι κάποιος μαθητής που έχει κατεβάσει το FL Studio και επαναλαμβάνει την ίδια απλή σειρά Outrun (για παράδειγμα) μπάσων με sidechain ξανά και ξανά. Το Synthwave γίνεται πιο συνηθισμένο και μέρος της ποπ κουλτούρας. Χρησιμοποιείται σε ταινίες, παιχνίδια και τηλεοπτικές εκπομπές, αλλά είναι ακόμα υπόγεια. Εξακολουθεί να υπάρχει ονειρική, νοσταλγική, μη εμπορική σύνθεση. Είναι ο τύπος synthwave που δεν παίζεται στα μεγάλα φεστιβάλ.
Υπάρχει ακόμα πάρα πολύ παρόμοια μουσική. Εγώ μπήκα σε αυτό το είδος, όταν η Aphasia Records και η Rosso Corsa Records ήταν οι κυριότερες ετικέτες και οι πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες ήταν Betamaxx, Miami Nights και Lazerhawk. Εκείνη την εποχή δεν υπήρχε πολύ αυτή η μουσική, αλλά ήταν πολύ μελωδική και μοναδική. (Συγνώμη, καταλαβαίνω ότι το synthwave είναι χτισμένο στην επανάληψη του παλιού).
Όλα παλιά γίνονται και πάλι νέα. Οι παλιές κουλτούρες επανέρχονται ξανά. Αυτή τη στιγμή, η μόδα είναι για τη μουσική, τις ταινίες και τα ρούχα της δεκαετίας του '80, αλλά ίσως σύντομα όλοι θα κουραστούν από αυτό. Ελπίζω πραγματικά ότι αυτό δεν θα συμβεί γιατί η πιο σύγχρονη μουσική είναι εμπορική ανοησία. Το Synthwave είναι μουσική για την ψυχή, έτσι είμαστε η μόνη ελπίδα στον κόσμο.
KM: Πώς αναδημιουργείτε τις δημιουργικές σας εμπνεύσεις;
Ε: Με την πάροδο του χρόνου, γίνεται πιο δύσκολη. Όπως είπα νωρίτερα, εκτός από την έμπνευση, πρέπει να σκεφτείτε την ποιότητα. Μερικές φορές δεν λειτουργεί με τον τρόπο που το θέλω και μερικές φορές θέλω κάτι που δεν λειτουργεί.
Κάνω μια επανεκκίνηση, έτσι ακούω άλλα είδη και δεν ακούω νέες κυκλοφορίες σε synthwave. Δεν μπορώ να φέρω τον εαυτό μου για να γράψω κάτι εκτός αν έρχεται αυθόρμητα. Μπορώ να καθίσω και να προσπαθήσω να κάνω κάτι, αλλά δεν θα το πάρω ή θα καθίσω και θα γράψω ένα κομμάτι σε μια μέρα. Η δημιουργικότητα είναι κάτι από το οποίο δεν ξέρετε τι να περιμένετε. Μπορείτε να δοκιμάσετε να κάνετε ένα πράγμα - και να πάρετε κάτι εντελώς διαφορετικό, το οποίο είναι ακόμα πιο δροσερό από αυτό που αρχικά ήθελε.
Εκτός από όλα τα ρομαντικά λόγια μου για τη δημιουργικότητα, υπάρχει ακόμα κάτι τέτοιο που χρειάζεται . Μερικές φορές χρειάζεται κάποιος να είναι δημιουργικός. Για παράδειγμα, αν δεν είχα νέες κυκλοφορίες για πολύ καιρό, ήρθε η ώρα να αναγκάσω τον εαυτό μου να γράψω κάτι καινούργιο. Είτε μια δέσμευση σε μια συγκεκριμένη σύμβαση (τώρα έχω άλλη εκτός από τη σύμβασή μου NRW) ή αρκετές συμβάσεις για soundtracks.
Μερικές φορές υπάρχουν στιγμές που δεν μπορώ να ελέγξω και αυτές είναι αυτές που λέμε έμπνευση. Είναι το αγαπημένο μου αίσθημα, γι 'αυτό εύχομαι ο καθένας να αισθάνεται πιο συχνά.
