Ο Enoque Carrancho είναι καλλιτέχνης ηλεκτρονικής μουσικής με έδρα το Κάλγκαρι. Δημιουργεί μουσική κάτω από τους μνηστήρες Enno Karr, One Less of them και το Bread 'n Butta. Μπορεί να δημιουργήσει μουσική που γεμίζει δάπεδα χορού, ενώ ταυτόχρονα παράγει πλούσια, πλούσια μουσικά τοπία. Είναι επίσης μέρος του πρόσφατα δημιουργημένου συλλόγου Oscill8. Προωθούν και ενημερώνουν τους ηλεκτρονικούς μουσικούς και τους παραγωγούς που ζουν στην περιοχή της Αλμπέρτα. Μόλις άρχισαν να παρουσιάζουν συναυλίες σε διαφορετικούς χώρους του Calgary. Του μίλησα για τις μουσικές του ρίζες, τη δημιουργική του διαδικασία και για πού βρίσκει έμπνευση ως καλλιτέχνης.
KM: Πώς αρχίσατε να ενδιαφέρεστε για την ηλεκτρονική μουσική;
ΕΚ: Πρέπει να ήμουν περίπου 13 ή 14 όταν αρχίσα να ακούω έναν ραδιοφωνικό σταθμό της Νότιας Αφρικής που ονομάζεται Metro. Άκουσα τον DJ Fresh (όχι το Ηνωμένο Βασίλειο) και τον Glen Lewis (όχι τον Αμερικανό). Θα έπαιζαν βαθύ σπίτι και το σπίτι του Afro. Εγώ θα καταγράψω τις εκπομπές τους τη νύχτα και θα τους ακούσω ξανά το πρωί. Τηλεφώνησα απλώς το μουσικό αφρικανικό σπίτι. Ακούγεται σαν house house και είχα μια ιδέα για το τι ήταν αυτό. Οι Αφρικανοί DJs είχαν πολλά κρουστικά στοιχεία και φυλετικά στοιχεία στη μουσική τους.
Όταν άρχισα να αγοράζω τη δική μου μουσική, εισήγαγα στο Danny Tenaglia ένας από τους φίλους μου. Αγόρασα μία από τις συλλογές μίξης του κάτω από την ετικέτα του Tribal UK. Μόλις ξεκίνησε τα πάντα για μένα.
Πάντα με ενδιέφερε πολλά διαφορετικά είδη μουσικής. Έχω ακούσει πάντα ροκ, ποπ, κλασική μουσική και παραδοσιακή μουσική από την Πορτογαλία και τη Βραζιλία. Πάντα με ενδιαφέρει οτιδήποτε έχει πραγματικά καλό ρυθμό ή απλά ομορφιά πραγματικά. Έχω ενσωματώσει όλες αυτές τις επιρροές στη μουσική μου.
Όταν ήμουν 16 ή 17, άρχισα να μπαίνω στην παραγωγή με τους sequencers και παίζοντας το πληκτρολόγιο. Δημιούργησα μια μπάντα με τους αδελφούς μου, παίξαμε R + B και rap. Παρουσιάσαμε σε αυτή τη μπάντα για αρκετά χρόνια. Εντάξαμε τη βαριά μεταλλική μπάντα του αδελφού μου όταν ήμουν 21 ετών και πήγα σε αυτή την πλευρά της μουσικής, αλλά με ενδιέφερε πάντα και κάναμε κάποια ηλεκτρονική μουσική στο πλάι, αλλά εγώ πραγματικά πήρα το 2008.
KM: Συζητήστε για την προσέγγισή σας στη δημιουργία ηλεκτρονικής μουσικής.
ΕΚ: Μερικές φορές θα ξεκινήσω με το ρυθμό τμήμα, άλλες φορές θα ξεκινήσω με μια μελωδία ή μια εξέλιξη χορδών που ακούγεται πραγματικά όμορφη. Θα δημιουργήσω τη μελωδία και στη συνέχεια θα τονίσω τμήματα αυτής της μελωδίας μέσω του ρυθμού.
Θα πάρω λίγο στο κεφάλι μου μερικές φορές, έτσι σε εκείνο το σημείο, προσπαθώ να καταρρεύσει αυτό που κάνω και να βρω το δροσερό παράγοντα στην πρόοδο της χορδής. Θα προσπαθήσω να το φτιάξω σε ένα πρακτικό επίπεδο.
Με το Bread 'n Butta, χρησιμοποιώ ακουστικούς ήχους για να πάρω περισσότερο από μια πραγματική αίσθηση μπάντας. Χρησιμοποιώ ακόμα δείγματα, αλλά μου αρέσει να χρησιμοποιώ όσο το δυνατόν περισσότερους οργανικούς ήχους για να δημιουργήσω τη ντίσκο της δεκαετίας του '70.
Το One Less of Them μπορεί να είναι πολύ πιο ρυθμικό με τους ξένους ήχους γιατί το πλησιάζω από την κινηματογραφική πλευρά του παιχνιδιού. Έχει σίγουρα τα δικά της μοναδικά χαρακτηριστικά.
Με τον Enno Karr, μπορώ να πάρω πραγματικά περίεργο και techno ή απλά να κάνω απλή προοδευτική μουσική.
KM: Πώς προσεγγίζετε την αναπαραγωγή ζωντανής ηλεκτρονικής μουσικής;
ΕΚ: Το πλησιάζω όσο πιο απλά μπορώ, επειδή θέλω να παίζω τα προεξέχοντα μέρη του τραγουδιού στο πληκτρολόγιο. Συνήθως αφήνω από τη μουσική οποιαδήποτε μελωδικά κομμάτια ή δροσερά κομμάτια με πιάνο ή χορδές (όταν παίζω ζωντανά).
Μου αρέσει να αναμειγνύω τα ζωντανά πράγματα όπως ο DJ, έτσι μεταβαίνω μεταξύ των κομματιών χρησιμοποιώντας εφέ και δίνω στον εαυτό μου την ελευθερία να επαναδημιουργήσω το κομμάτι διαφορετικά κάθε φορά και στη συνέχεια να χρησιμοποιήσω τα πληκτρολόγια για να παίξω διασκεδαστικά, ζωντανά πράγματα πάνω του.
KM: Ποια είναι η διαφορά ανάμεσα στη δημιουργία ενός χορευτικού κομματιού και σε μια πιο εγκεφαλική, βαθύτερη διαδρομή για εσάς;
ΕΚ: Σε μια χορευτική διαδρομή δημιουργείτε ένα σκηνικό για να μπορούν οι άνθρωποι να χορεύουν και να εκφραστούν στη φυσική σφαίρα, έτσι δεν είναι πολύ εγκεφαλική, αλλά μπορείτε να προσθέσετε πραγματικά δροσερά στοιχεία στην πίστα και να επιτρέψετε σε έναν χορευτή να την ακούσει ακόμα και όταν απλά ψύχονται. Έβαλα πολύ περισσότερη σκέψη στην θεωρητική πλευρά των πραγμάτων και τη συναισθηματική πλευρά των πραγμάτων στην πιο εγκεφαλική μου μουσική. Θέλω οι άνθρωποι σχεδόν να δουν την ομορφιά όταν ακούνε αυτή τη μουσική.
KM: Μιλήστε για την ηλεκτρονική μουσική σκηνή στην Αλμπέρτα και πώς τη βλέπετε.
ΕΚ: Έχω δει πως η κοινότητα έχει θολώσει τις γραμμές ανάμεσα σε διαφορετικές κηλίδες και διαφορετικά είδη. Υπάρχουν πολλές μικρές μικροσκοπικές σκηνές, αλλά ως επί το πλείστον μιλάνε ο ένας στον άλλο ή ξέρουν τους ανθρώπους σε μια άλλη σκηνή. Φαίνεται ότι υπάρχει πολύ περισσότερη κοινότητα που συμβαίνει σε μεγαλύτερο φάσμα από ό, τι τα μικρο-οικοσυστήματα που προσπαθούν να ζήσουν μόνοι τους.
Είμαι δάσκαλος στο Beat Drop εδώ. Έχει ανοίξει το βασίλειο της μάθησης για την παραγωγή ηλεκτρονικής μουσικής από εγκεφαλική άποψη. Το Beat Drop εκπληρώνει έναν ρόλο για τους ανθρώπους να μάθουν για τη μουσική και να γίνουν πραγματικά μέρος της κοινότητας. Μπορούν να είναι με άλλα παρόμοια-minded άτομα και να πάρετε κάποια καθοδήγηση.
Η ηλεκτρονική μουσική σκηνή στο Calgary έχει μια πλευρά γονέων, έχει μια πλευρά συντονιστή και έχει μια πλευρά παράδοσης για να βεβαιωθείτε ότι αυτή η μουσική είναι κατανοητή και σεβαστή. Ακόμη και οι άνθρωποι που δεν συμπαθούν τη μουσική μπορούν να πουν ότι βλέπουν τι κάνουμε εδώ και γιατί το κάνουμε.
KM: Πού θέλετε να κάνετε τη μουσική σας καριέρα στο μέλλον;
ΕΚ: Θέλω να επεκτείνω το πεδίο των ζωντανών παραστάσεων του. Ψάχνω για μουσικούς να κάνουν ζωντανές, ενορχηστρωμένες εκδόσεις κάποιων από τις διαδρομές μου, ειδικά τα προηγούμενα πράγματα, τα οποία είναι πραγματικά μουσικά και μπορούν να μεταφραστούν σε κλασσικά όργανα πιο εύκολα από τα άλλα. Ανυπομονώ για αυτό τα επόμενα δύο χρόνια, οπότε αν όλα πάνε καλά θα έχω μίνι-ορχήστρα για να παίξω με ζωντανά.
KM: Πώς επαναφορτίζετε τις δημιουργικές σας μπαταρίες;
ΕΚ: Ακούω την ελάχιστη, ψευδο-ηλεκτρονική κλασική μουσική από συνθέτες όπως ο Nils Frahm και ο Ólafur Arnalds από την Ισλανδία. Είναι μουσική που πραγματικά με αγγίζει βαθιά. Παίρνει το μυαλό μου να εργάζεται για την εγκεφαλική ουσία και πάντα αναρωτιέμαι φυσικά πώς θα ακουγόταν με μια ντίσκο ή ένα beat techno.
