Η Perla Blue είναι ένας καλλιτέχνης ατμόσφαιρας με έδρα τις ΗΠΑ. Δημιουργεί ατμόσφαιρα που έχει ένα μοναδικό, ξεχωριστό ήχο και αντανακλά το ποιος είναι και από όλες τις διάφορες επιρροές του. Τον ρώτησα για το πώς άρχισε με τη μουσική, τη δημιουργική του διαδικασία και πού βρίσκει έμπνευση.
Karl Magi: Πώς άρχισες να κάνεις μουσική;
Perla Blue: Η πρώτη πραγματική μου έκθεση στην παραγωγή μουσικής ήρθε με τη μορφή πειραματισμού με τη δειγματοληπτική βιβλιοθήκη στο Garageband όταν ήμουν περίπου 8 ή 9. Δεν ήξερα τι έκανα καθόλου, αλλά η ιδέα της δημιουργίας της δικής μου μουσικής με συγκίνησε. Θα αφιερώσω τις εσοχές μου και μετά από τις ώρες του σχολείου στο σκάφος για κάποιο χρονικό διάστημα. Τελικά, όμως, επειδή ήμουν μικρό παιδί που είχε πρόβλημα να διατηρήσει το ενδιαφέρον για κάτι άλλο εκτός από τα βιντεοπαιχνίδια και έτρεξα την βιβλιοθήκη δειγμάτων στεγνή, σταμάτησα και δεν άγγιζα την παραγωγή μουσικής για χρόνια. Η ιδέα πάντως παρέμεινε στο πίσω μέρος του κεφαλιού μου, αλλά η έλλειψη μουσικής υπόβαθρου και η αργή και συντριπτική καμπύλη εκμάθησης με απογοήτευσε πολύ από μένα για πολύ καιρό.
Δεν ήταν μέχρι το πρώτο μου έτος γυμνασίου, όταν άρχισα να παίζω και πάλι, και ανέπτυξα το πρόσωπο Perla Blue. Ένα βράδυ, σκόνταψα το τραγούδι "καλοκαιρινή νύχτα" από το ESPRIT 空想 ενώ εξερευνούσα το YouTube και από εκεί ανακάλυψα τον καταπληκτικό κόσμο του ατμού. Αφού συνειδητοποίησα ότι όλα τα τραγούδια ήταν απλά ψιλοκομμένα και βιδωτά τροποποιήσεις των τραγουδιών και των ηχητικών λωρίδων των βιντεοπαιχνιδιών της δεκαετίας του 80, σκέφτηκα τον εαυτό μου: "Γεια σου, μπορώ να κάνω αυτά τα πράγματα."
KM: Τι σας επέστησε να δημιουργήσετε μουσική στο είδος του ατμοσφαιρικού κύματος;
PB : Τα πάντα για την ατμόσφαιρα με έδιναν προς αυτήν: την οπτική αισθητική, την κοινότητα κατά τη διάρκεια της χρυσής της εποχής, την ίδια τη μουσική. Μου μίλησε σε ένα επίπεδο που δεν είχε ποτέ άλλος τύπος μουσικής. Οι άνθρωποι χρησιμοποίησαν το είδος ως πλατφόρμα για να δημιουργήσουν αυτές τις αιθέριες και εναλλασσόμενες πραγματικότητες, που με ενθουσίασαν εντελώς. Ένα καλό άλμπουμ ατμού ήταν μια πύλη σε έναν άλλο κόσμο όπου τα πάντα ήταν τέλεια και αισθητικά σε αρμονία. Όπως είπα και στην τελευταία ερώτηση, μου έδιναν επίσης την προσοχή στο πόσο εύκολο ήταν να το πάρει. Η Vaporwave ήταν πολύ φιλική προς τους νεοφερμένους και ο καθένας μπορούσε να κερδίσει την αναγνώριση και να ακολουθήσει ανεξάρτητα από το πόσο μουσικό υπόβαθρο είχαν. Ακόμα και οι πιο δημοφιλείς παραγωγοί ήταν απλώς καθημερινοί άνθρωποι, και μπόρεσα να επωφεληθώ από αυτό και να κατακτήσω τις επαφές με πολλούς καλλιτέχνες που άκουσα. Ακόμα κι αν ήταν μόνο μια επανάληψη στο Twitter, απλώς το γεγονός ότι ήμουν αναγνωρισμένος από κάποιον που θεωρούσα τον εαυτό μου ότι ήταν οπαδός μου έκανε να νιώθω σούπερ σημαντικό.
KM: Ποιοι είναι μερικοί από τους καλλιτέχνες που σας ενέπνευσαν και γιατί το έκαναν;
PB: Ακριβώς από τη φύση του είδους, δεν είχα πραγματικά πολλές επιδράσεις ατμόσφαιρας. Έχω ειδωλοποιήσει καλλιτέχνες όπως το Skylar Spence και το Blank Banshee, αλλά δεν θα έλεγα ότι είχαν άμεσο αντίκτυπο στη μουσική μου. Για την ταινία "Sleepless" βρήκα ειλικρινά το μεγαλύτερο μέρος της έμπνευσής μου από το να παίζω Vice City, αλλά θα είμαι ψέματα εάν δεν είπα ότι πήρα ένα καλό ποσό των συνθημάτων από το άλμπουμ "ULTRADREAM" του bl00dwave και τη ζοφερή διάθεση της μουσικής του Klimeks. Με τη μουσική που δουλεύω από τότε, επηρεάστηκε από πολλούς καλλιτέχνες σε όλο τον χάρτη. Ο πολύχρωμος αλλά αινιγματικός λυρισμός και το φωτεινό συναίσθημα του Neon Indian, τα συναρπαστικά όργανα παραγωγών rap, όπως το Metro Boomin και Pi'erre Bourne, και τα ώριμα φωνητικά των καλλιτεχνών όπως ο Mac Demarco και ο Trevor Something είναι λίγα μέρη που έχω αντλήσει έμπνευση από .
Ο καλλιτέχνης που είχε και έχει το μεγαλύτερο αντίκτυπο σε μένα είναι ο Γιώργος Κλάμαν. Τα πάντα γι 'αυτόν και τη μουσική του είναι αυτό που προσπαθώ να αποκαλύψω μια μέρα στον εαυτό μου και στη δική μου μουσική. Το έργο του ως ESPRIT 空想 είναι αναμφισβήτητα γιατί ο Perla Blue υπάρχει σήμερα και το επώνυμο υλικό του φωτίζει το μονοπάτι στο δρόμο που θέλω να βγάλω τη μουσική μου τελικά. Η μουσική του είναι σταθερά πιασάρικα, αλλά όχι εις βάρος της συναισθηματικής ή λυρικής αξίας. Νομίζω ότι ο τύπος είναι μια τρελή μεγαλοφυία.
KM: Μιλήστε για την προσέγγισή σας στη δημιουργία νέας μουσικής;
PB : Λοιπόν, από την άποψη της ατμόσφαιρας νομίζω ότι ήταν αρκετά ομοιόμορφη για όλους: πηγαίνετε να ψάχνετε για δείγματα σε απευθείας σύνδεση και στη συνέχεια να πάτε για να ακρωτηριάσετε τα ευρήματά σας στο DAW σας. Το δειγματοληπτικό κυνήγι με έφερε σε μερικές βαθύτερες γωνιές του YouTube και του διαδικτύου, που ήταν διασκεδαστικό για να περιηγηθείτε. Με τη νεότερη μουσική μου όμως, είναι περισσότερο ή λιγότερο απλά να μπερδεύω στον υπολογιστή και στα synths μου και μέχρι να βρω κάτι πολύτιμο. Κάνω πολλά σκάψιμο μέσω των προρυθμισμένων βιβλιοθηκών MIDI και πολλές δοκιμές και σφάλματα με ήχους συνδυασμούς.
Μερικές φορές έχω την αίσθηση ή την ιδέα του τι σκοπεύω να γυρίσω και άλλες φορές που άφησα τον πειραματισμό να με καθοδηγεί. Εξακολουθώ να εξάγω τα έργα μου σε εξέλιξη στο τηλέφωνό μου, ώστε να μπορώ να τα ακούω όταν βγαίνω έξω. Θεωρώ ότι αυτό είναι πραγματικά πολύτιμο στη διαδικασία, γιατί με αναγκάζει να παίρνω ό, τι ακούγεται η μουσική εκείνη τη στιγμή για αυτό που είναι χωρίς να μπορεί να το χειριστεί αμέσως. Μου επιτρέπει να καθίσω στις ιδέες μου πριν μπορέσω να τις δοκιμάσω. Είμαι το είδος του φιλιά που γράφει στίχους μετά το instrumental? είναι απλώς ευκολότερο για μένα και αισθάνομαι ότι είμαι σε θέση να γράψω καλύτερους στίχους όταν γνωρίζω ήδη την ακριβή ατμόσφαιρα της μουσικής.
KM: Ποια είναι μερικά από τα έργα στα οποία εργάζεστε επί του παρόντος;
PB: Το επόμενο άλμπουμ της Perla Blue κυκλοφορεί αυτή τη στιγμή. Δεν θέλω να αποκαλύψω πάρα πολύ, αλλά θα είναι ένα μεγάλο άλμα για εμένα ως καλλιτέχνης: όλες οι πρωτότυπες συνθέσεις (που παράγονται από με με κάποια βοήθεια από τους άλλους) με στίχους γραμμένους και καταγραμμένους από τον εαυτό μου. Ήταν μια μακρά διαδικασία, αλλά επειδή έχω μάθει πολλά από αυτά που κάνω όταν πηγαίνω και αρνούμαι να απελευθερώσω κάτι που δεν πιστεύω ότι μπορεί να σταθεί στα δύο της πόδια. Δεν είμαι απόλυτα σίγουρος σε ποιο είδος θα τα έβαλα κάτω, αλλά έχω λάβει εκτεταμένα μέτρα για να βεβαιωθώ ότι είναι συνεπής με τον παγιωμένο ήχο μου. Έχω επίσης αρχίσει να εργάζομαι πολύ με τον φίλο μου Brendan Munnelly για το υλικό. Ξεκίνησα να παίζω πληκτρολόγιο στη μπάντα του Room de Dark και οι δυο μας ξεκίνησαν να δουλεύουμε σε ένα duo project. Δεν είμαι σίγουρος πότε θα αρχίσουμε να κυκλοφορούμε αυτά τα πράγματα, γιατί η κύρια προτεραιότητά μου αυτή τη στιγμή τελειώνει το δικό μου άλμπουμ.
KM: Πού θέλετε να πάρετε τη μουσική σας στο μέλλον;
PB: Υπάρχουν τόσα πολλά χαλαρά ιδέες που έχω για τα πράγματα που θα μπορούσα να κάνω με τη μουσική μου στο μέλλον, αλλά ο κύριος στόχος μου είναι απλώς να ακονιστώ στις ευαισθησίες του τραγουδοποιού μου και να εξελιχθώ ως καλλιτέχνης. Ακούω εκπληκτικά τραγούδια από ταλαντούχους μουσικούς και τραγουδοποιούς και λέω στον εαυτό μου: "Μια μέρα θέλω να έχω την ικανότητα και τη διαίσθηση να μπορώ να φτιάξω τη μουσική αυτή δυνατή".
Βλέπω κάθε μελλοντικό έργο ως ευκαιρία να πειραματιστούν με νέες πλευρές της μουσικής που δεν έχω χρησιμοποιήσει πολλά ακόμα, όπως η ασυμμετρία και οι ακανόνιστοι χρονομετρητές για να αναπτύξω την κατανόησή μου για τη μουσική. Ωστόσο, όσον αφορά μια κατεύθυνση, θέλω να καταλάβω μια πιο ομοιογενή συγχώνευση των επιρροών μου και να αναπτύξω περισσότερο έναν οριστικό ήχο. Έβαλα πολύ μεγάλη προσπάθεια για να διατηρήσω τη μουσική μου μέσα στη σφαίρα ενός συνεκτικού οπτικού και μουσικού στυλ, αλλά μισώ τη σκέψη να είναι επαναλαμβανόμενη, γι 'αυτό θέλω να σπρώξω τα όρια της αισθητικής μου χωρίς να πέσω πολύ μακριά από τον πυρήνα της. Μερικές ιδέες για θέματα και αφηγήσεις για πιθανές επερχόμενες κυκλοφορίες βρίσκονται επίσης στον ψυχικό μου καυστήρα.
KM: Πώς επαναφορτίζετε τις δημιουργικές σας μπαταρίες;
PB: Δεν έχει σημασία πόσο παθιασμένος είστε, η δημιουργία τέχνης είναι διανοητικά αποστράγγιση και την αλλαγή του εγκεφάλου σας σε λειτουργία εισόδου και την εκτίμηση της εργασίας των άλλων ανθρώπων είναι πολύ σημαντική. Ακούω πάντα μουσική και ψάχνω για πράγματα που μου αρέσει στη μουσική άλλων ανθρώπων που θα μπορούσα να ενσωματώσω στη δική μου. Είμαι κάποιος που βρίσκει μεγάλη αξία μόνο του, έτσι οι νυχτερινές κινήσεις και οι βόλτες που συνοδεύονται από ένα ωραίο playlist είναι πολύ θεραπευτικές για μένα. Αυτά τα πράγματα δεν επαναφορτίζουν απαραίτητα τις μπαταρίες μου, αλλά σίγουρα δίνουν ένα ωραίο διάλειμμα από την παραγωγή.
Θα ήθελα να πω ότι είχα μια συγκεκριμένη μέθοδο για την επαναφόρτιση των μπαταριών μου, αλλά είναι ειλικρινά ακριβώς η ώρα. Δεν έχω πραγματικά τον έλεγχο της δύναμης της δημιουργικής μου φλόγας. Στην πραγματικότητα, πολύ συχνά δεν θα είμαι στη μέση ενός μπλοκ ενός καλλιτέχνη. Θα περάσουν μήνες χωρίς να παράγουν τίποτα ή να γράφουν στίχους από τους οποίους είμαι πραγματικά υπερήφανος. Τότε, ξαφνικά, όλα όσα έρχομαι θα πέσουν στη θέση τους για κάποιο χρονικό διάστημα και δεν έχω καμία εξήγηση γι 'αυτό. Όλη η μουσική μου προέρχεται από πραγματικούς χώρους και εμπειρίες που είχα στη ζωή μου, αλλά μερικές φορές η έμπνευση από αυτά τα πράγματα δεν έρχεται σε με μέχρι λίγο μετά που έχουν συμβεί.
