Η κλασική μουσική έχει λιγότερο ιστορική παράδοση στη Ρωσία από ό, τι σε άλλες χώρες. Αυτό οφείλεται στην απαγόρευση της κοσμικής μουσικής από τη Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία. Τον 19ο αιώνα, η απαγόρευση άρθηκε όταν η ρωσική αριστοκρατία άρχισε να μιμείται τους δυτικούς ομολόγους τους. Η κλασική μουσική θεωρήθηκε ως σημάδι του πολιτισμού, δημιουργώντας μια πληθώρα ρωσικών συνθετών γύρω από αυτή την εποχή.
Παρακάτω υπάρχουν βιογραφίες για έξι από τους πιο διάσημους Ρώσους συνθέτες. Τα βίντεο παρέχονται για να παρουσιάσουν μερικά από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα τους. Παρακαλώ αφήστε ένα σχόλιο εάν θέλετε να προτείνετε έναν άλλο συνθέτη ή ένα κλασικό κομμάτι που πιστεύετε ότι δικαιολογεί μια αναφορά.
Αλέξανδρος Μποροδίν (1833-1887)
Καλύτερα γνωστός για τα κουαρτέτα με χορδές και την όπερα, ο Πρίγκιπας Ιγκόρ, ο Αλέξανδρος Μποροδίν ήταν ένας από τους πρώτους μεγάλους συνθέτες που βγήκαν από τη Ρωσία. Γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη ως παράνομο παιδί ενός Ρώσου ευγενή. Παρ 'όλα αυτά, έλαβε μια εξαιρετική εκπαίδευση που περιελάμβανε μαθήματα πιάνου.
Παρά την τυχαία ανατροφή του, ο Borodin ήταν ένας θαυμαστός άνθρωπος που πλήρωσε τη ζωή του με τιμητικές πράξεις. Επιδίωξε μεγαλύτερα δικαιώματα για τις γυναίκες και προώθησε την εκπαίδευση στην πατρίδα του. Εκπαιδεύτηκε επίσης ως χημικός και πέρασε ένα χρόνο εργασίας ως χειρουργός σε στρατιωτικό νοσοκομείο.
Ο Borodin δεν άρχισε να μαθαίνει τη σύνθεση έως ότου ήταν 29 ετών. Ήταν περισσότερο χόμπι από ό, τι ένας επαγγελματισμός και παρέμεινε έτσι για τα επόμενα 13 χρόνια. Παρ 'όλα αυτά, ο δάσκαλος του Borodin ήταν ο διάσημος συνθέτης Mily Balakirev, και σύντομα έγινε επιτυχία. Έγραψε μια σειρά συμφωνιών και κουαρτέτων με κορδόνι, αν και ο πρίγκιπας Ιγκόρ ήταν το πιο διάσημο έργο του. Η όπερα αργότερα προσαρμόστηκε στο μουσικό, Kismet. Ο Μποροδίν πέθανε ξαφνικά σε ηλικία 53 ετών, αφήνοντας πολλά από τα έργα του να είναι ατελείς.
Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893)
Ο Τσαϊκόφσκι είναι ίσως ο πιο διάσημος Ρώσος συνθέτης όλων αυτών. Είναι γνωστός για την Overture του 1812, τη Λίμνη των Κύκνων, το Ρωμαίος και την Ιουλιέτα και τον Καρυδόπτερο. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Τσαϊκόφσκι ήταν απίθανος λόγω της ανάμειξης του ευρωπαϊκού και του ρωσικού στυλ σύνθεσης. Ούτε ο πολιτισμός τον αποδέχτηκε πλήρως μέχρι μετά το θάνατό του. Αυτό συνέβαλε στις τακτικές περιόδους κατάθλιψης στις οποίες αναγκάστηκε να κρύψει την ομοφυλοφιλία του.
Ο Τσαϊκόφσκι δίδαξε πιάνο από την ηλικία των πέντε ετών και γρήγορα έγινε άπταιστη. Λόγω του πενιχρού τρόπου ζωής των μουσικών στη Ρωσία, οι γονείς του τελικά προσπάθησαν να αποθαρρύνουν τις μουσικές τους φιλοδοξίες. Ο δεκαεξάχρονος Τσαϊκόφσκι στάλθηκε στο σχολείο διασκέδασης για να εκπαιδεύσει ως δημόσιος υπάλληλος. Στα 14 του χρόνια, η μητέρα του πέθανε από τη χολέρα. μια τραγωδία από την οποία δεν ανέκτησε ποτέ.
Ο θάνατος της μητέρας του μπορεί να συνέβαλε σε μια νέα εστίαση στη μουσική. Σύνθεσε ένα βαλς στο όνομα της και σχημάτισε ένα σωματείο για άτομα που εκτιμούν ευρωπαίους συνθέτες. Μετά την εύρεση εργασίας ως δημόσιος υπάλληλος, ο Τσαϊκόφσκι ήταν σε θέση να χρηματοδοτήσει τη δική του εκπαίδευση. Σπούδασε κάτω από τον Anton Rubinstein και τον Nikolai Zaremba, καθιστώντας έναν ολοκληρωμένο συνθέτη. Ωστόσο, απέρριψαν τις συνθέσεις του και ως «Δυτικές».
Τελικά, η άπιαστη λαμπρότητα του έργου του έλαμψε, οδηγώντας σε εκτέλεση από πολλούς συνθέτες στο εσωτερικό και στο εξωτερικό, συμπεριλαμβανομένων των Strauss και Taneyev. Καθώς οι ρωσικές και δυτικές αξίες άρχισαν να διασταυρώνονται, η μουσική του Τσαϊκόφσκι έγινε ακόμα πιο δημοφιλής, οδηγώντας σε διεθνείς εκδρομές και αναγνώριση. Πέθανε στην ηλικία των 53 ετών από τη χολέρα, ενώ μερικοί πίστευαν ότι αυτοπροβλήθηκε.
Νικολάι Ρίμσκι-Κορσάκοφ (1844-1908)
Γνωστή για την πτήση του Bumblebee και του «Capriccio espagnol», ο Rimsky-Korsakov περιγράφεται συχνά ως «ο κύριος αρχιτέκτονας» του ρωσικού στυλ. Γεννήθηκε στο Tikhvin σε αριστοκρατικούς γονείς. Η οικογένειά του απολάμβανε μακρά παράδοση ναυτικής υπηρεσίας που βοήθησε να καλλιεργήσει την αγάπη του για τον ωκεανό. Ο Korsakov εισήχθη στο πιάνο ηλικίας έξι ετών, αλλά αυτά τα πρώτα επιτεύγματα χαρακτηρίστηκαν από την πλήξη και την απόσπαση της προσοχής. Παρ 'όλα αυτά, από την ηλικία των 10 ετών, συνθέτει το δικό του έργο.
Ακολουθώντας την οικογενειακή παράδοση, ο Rimsky-Korsakov εισήλθε σε ναυτική ακαδημία ηλικίας 12 ετών. Ωστόσο, συνέχισε να παίρνει casual μαθήματα πιάνου ενώ στο σχολείο της Αγίας Πετρούπολης. Το αυξανόμενο ταλέντο του κέρδισε την εκτίμηση των καθηγητών του και οι επισκέψεις στην όπερα προκάλεσαν την εκτίμησή του για την τέχνη. Οι καθηγητές του τον εισήγαγαν στη μουσική από όλο τον κόσμο και στη Μίλα Μπαλακκίερφ, που τον γνώρισε με άλλους εξέχοντες συνθέτες. Μέσα σε αυτόν τον κοινωνικό κύκλο, ο Korsakov έγινε πεπεισμένος ότι το μέλλον του ήταν ως επαγγελματίας συνθέτης.
Ο Κορσάκοφ έγινε ένας από τους Ρώσους συνθέτες της «Μεγάλης Πέντε». μια ομάδα ταλαντούχων μουσικών που συμπεριλάμβαναν τους Borodin και Balakirev που προώθησαν τη ρωσική εθνικιστική μουσική. Εκτός από την παραδοχή του για τις δικές του συνθέσεις, ήταν επίσης ο κύριος συντάκτης για το έργο των Πέντε. Συγκεκριμένα, βοήθησε να τελειώσει ο πρίγκηπας Ιγκόρ του Μποροδίν μετά τον θάνατο του συνθέτη.
Ο Rimsky-Korsakov υπέφερε από στηθάγχη από το 1890 περίπου, αν και το άγχος της ρωσικής επανάστασης του 1905 επιτάχυνε την ασθένεια. Ο Κορσάκοφ έμοιαζε με τους επαναστάτες, οδηγώντας στην προσωρινή απαγόρευση του έργου του στη Ρωσία. Αν και συνέχισε να παίζει στο Παρίσι, πέθανε το 1908.
Σεργκέι Ραχμανινόφ (1873-1943)
Αυτός ο βιρτουόζος πιανίστας είναι γνωστός για την δουλειά του, "Ραψωδία σε ένα Θέμα της Παγανίνης". Ο Rachmaninov γεννήθηκε στο Semyonovo σε μια αριστοκρατική οικογένεια σε οικονομική δυσκολία. Ο πατέρας του ήταν ένας ψυχαναγκαστικός παίκτης που έχασε την οικογενειακή περιουσία, αναγκάζοντάς τους να μετακομίσουν σε ένα μικρό διαμέρισμα στην Αγία Πετρούπολη.
Ο Rachmaninov έλαβε μαθήματα πιάνου από την ηλικία των τεσσάρων ετών και η μετακίνηση στην Αγία Πετρούπολη τον έκανε εύκολο να παρακολουθήσει το μουσικό σχολείο της πόλης. Ωστόσο, ο Rachmaninov απέτυχε στο ακαδημαϊκό έργο του και έστειλε να μελετήσει τη σύνθεση στη Μόσχα. Αποφοίτησε με επιτυχία και παρουσίασε την πρώτη του συναυλία ηλικίας 19 ετών. Παρά την τεράστια απαισιοδοξία του, η πρώτη του όπερα έγινε μια στιγμιαία επιτυχία.
Ο Ραχμανινόφ έγινε καλός φίλος με τον Τσαϊκόφσκι και ο θάνατος του συνθέτη το 1893 τον κατέστρεψε. Το έργο του έζησε τα επόμενα 8 χρόνια και προβλήθηκε από τους κριτικούς. Αυτό συνέπεσε με μια περίοδο κατάθλιψης που τελείωσε μόνο αφού έλαβε τη θεραπεία το 1901. Το έργο του βελτιώθηκε πολύ μετά από αυτό, και ο επόμενος γάμος του αύξησε τα πνεύματά του.
Η Ρωσική επανάσταση του 1917 έληξε αυτή την περίοδο της ευτυχίας με την κατάσχεση του πλούτου του και την αποθάρρυνση της φήμης του. Έφυγε για τη Σκανδιναβία και τελικά δημιούργησε στοιχεία της παλιάς ζωής του στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ωστόσο, η νοσταλγία τον εμπόδισε να γράψει νέα κομμάτια και έζησε με έργα από το χαρούμενο παρελθόν του. Από το 1932 πέρασε καλοκαίρια σε σπίτια ρωσικού στυλ που είχε κατασκευάσει στην Ελβετία. Αυτό έφερε πίσω τις όμορφες αναμνήσεις και ενέπνευσε το σπουδαιότερο τελικό έργο του, Ραψωδία σε ένα Θέμα του Παγανίνη. Το 1942 διαγνώστηκε ο Ραχμανινόφ με καρκίνο και πέθανε ένα χρόνο αργότερα.
Ιγκόρ Στραβίνσκυ (1882-1971)
Ο γνωστός για το "The Firebird" και το "The Rite of Spring", ο Igor Stravinsky ήταν μουσικός επαναστάτης και ένας από τους πιο σημαντικούς συνθέτες στη σύγχρονη εποχή. Γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη σε μουσικούς γονείς που του έμαθαν πιάνο ως αγόρι. Τον πήραν για να δουν μια όπερα του Τσαϊκόφσκι στην ηλικία των 8 ετών, ξεκινώντας τη διαχρονική λατρεία του για τον συνθέτη.
Με οδηγίες των γονιών του, ο Στραβίνσκι πήγε στο πανεπιστήμιο για να σπουδάσει το δίκαιο. Ωστόσο, παρακολούθησε πολύ λίγες διαλέξεις και αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής του χρόνου. Στα 20 χρόνια, ο Stravinsky πέρασε ένα καλοκαίρι με τον Nikolai Rimsky-Korsakov και ο φημισμένος συνθέτης τον πήρε κάτω από την πτέρυγα του. Ο Στραβίνσκι άφησε τις σπουδές του στο δίκαιο και έγινε προστατευόμενος του Κορσάκοφ μέχρι το θάνατό του το 1908.
Η επιτυχία του Stravinsky ήταν στιγμιαία όταν η δουλειά του το 1910, The Firebird, έλαβε εξαιρετικές κριτικές. Μετακόμισε στην Ελβετία και έγραψε το καλύτερο έργο του, The Rite of Spring, το 1913. Το ξέσπασμα του WW1, η επόμενη ρωσική επανάσταση και ο κίνδυνος να επιστρέψει στη Ρωσία κατά τη διάρκεια του βασιλιά του Στάλιν σήμαινε ότι δεν είδε πάλι την πατρίδα του για 50 χρόνια. Ο Στραβίνσκι μετακόμισε αργότερα στη Γαλλία και στη συνέχεια στις ΗΠΑ όταν ξέσπασε ο Β 'Παγκόσμιος Πόλεμος. Η μουσική του αντικατόπτριζε μια συνεχή επιθυμία να ανακαλύψει ή να καινοτομήσει νέες μορφές έκφρασης.
Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953)
Γνωστός για τα διάσημα έργα του «Πέτρος και ο λύκος» και «Ρωμαίος και Ιουλιέται», ο Σεργκέι Προκοφιέφ γεννήθηκε στο Sontsovka στη Ρωσική Αυτοκρατορία (τώρα στην Ουκρανία) όπου μεγάλωσε ακούγοντας το μητρικό του έργο Σοπέν και Μπετόβεν στο πιάνο. Ο Prokofiev συνέθεσε το πρώτο του κομμάτι ηλικίας πέντε ετών και έγραψε μια όπερα ηλικίας 9 ετών. Αναμφισβήτητα μια μεγαλοφυία, έγινε επίσης ένας εξαιρετικά ταλαντούχος σκακιστής.
Μέχρι τη στιγμή που ήταν 11 ετών, ο Prokofiev έλαβε μαθήματα από τον επαγγελματία συνθέτη, τον Reinhold Gliere. Στα 14 του χρόνια, οι εκπληκτικοί καθηγητές του συνέστησαν να ενταχθεί ο Prokofiev στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Ήταν πολύ νεότερος από τους συναδέλφους του, πράγμα που σημαίνει ότι δεν του άρεσε καλά. Έγινε εκκεντρικός και επαναστάτης και αποφοίτησε ηλικίας 18 ετών με κακή βαθμολογία.
Ευτυχώς, η καριέρα του Prokofiev ξεκίνησε με επιτυχία, αν και αμφιλεγόμενα. Ορισμένα από τα κομμάτια του χρησιμοποίησαν σύγχρονες τεχνικές παιχνιδιού, οι οποίες έκαναν έκκληση σε μια μειοψηφία ακροατών. Παρ 'όλα αυτά του δόθηκε η άδεια να περιηγηθεί στο Λονδίνο και στο Παρίσι και στη συνέχεια κέρδισε έναν διαγωνισμό μεταξύ των καλύτερων νέων πιανιστών στην Αγία Πετρούπολη.
Ο Prokofiev συνέχισε να συνθέτει κομμάτια που έλαβαν μεγάλη δημόσια και επαγγελματική έπαινο. Μετακόμισε στις ΗΠΑ μετά τη ρωσική επανάσταση του 1917 και στη συνέχεια στο Παρίσι. Στα 40 του, ο Προκόφιεφ ήλπιζε να επιστρέψει στην πατρίδα του στη Ρωσία. Σύνταξε τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα στο Παρίσι, αλλά το έκανε πρεμιέρα στην Αγία Πετρούπολη (τότε Λένινγκραντ). Τελικά μετακόμισε στο σπίτι του το 1936, αλλά έπρεπε να εργαστεί σκληρά για να προσαρμόσει τη μουσική του στις επιθυμίες του σοβιετικού καθεστώτος. Ο Προκόφιεφ απολάμβανε μεγαλύτερη ελευθερία έκφρασης κατά τη διάρκεια του πολέμου, αλλά οι Σοβιετικοί υποχώρησαν σκληρά μετά το 1945, απαγορεύοντας μεγάλο μέρος του πρόσφατου έργου του και ακυρώνοντας τις παραστάσεις του. Η υγεία του Prokofiev μειώθηκε και πέθανε την ίδια μέρα με τον Joseph Stalin, ηλικίας 61 ετών.
