Ηλεκτρικές κιθάρες φτερών
Εάν είστε κιθαρίστας, η ιστορία των ηλεκτρικών κιθάρων Fender και η εξέλιξη μοντέλων όπως το Stratocaster, Telecaster, Jaguar και Jazzmaster θα πρέπει να είναι σημαντικά για εσάς. Δεν είναι υποτιθέμενο να λέμε ότι γνωρίζοντας την ιστορία της Fender σημαίνει να γνωρίζεις την εξέλιξη της ηλεκτρικής κιθάρας γενικά.
Το Fender διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στο σχεδιασμό και την ανάπτυξη της ηλεκτρικής κιθάρας όπως την ξέρουμε σήμερα και δεν έχει σημασία τι σήμα παίζετε είναι ασφαλές να πούμε ότι υπάρχει ένα μικρό Fender σε αυτό.
Ακόμα κι αν παίζετε ένα Gibson έχετε επωφεληθεί από τις καινοτομίες του Fender. Στη δεκαετία του '40 ο κιθαρίστας Les Paul εφευρέθηκε μια κιθάρα στερεού σώματος στο εργοστάσιο Epiphone και το ονόμασε Log . Έβαλε την ιδέα στο Γκίμπσον, αλλά δεν τους ενδιαφέρει. Όχι μέχρι να κυκλοφορήσει ο Fender το στερεό σώμα Telecaster, ούτως ή άλλως. Μετά από αυτό, ο Γκίμπσον αποφάσισε ότι θα μπορούσε να είναι μια έξυπνη ιδέα να δει τι είχε κάνει αυτός ο τύπος Les Paul.
Το αποτέλεσμα της συνεργασίας τους, βέβαια, ήταν η ηλεκτρική κιθάρα Gibson Les Paul. Είναι δίκαιο να πούμε ότι ο Les Paul δεν θα υπήρχε ποτέ χωρίς το Fender Telecaster;
Λοιπόν, ας μην πάμε τόσο μακριά. Αλλά είναι αλήθεια ότι ο αγώνας φιλικών κινουμένων όπλων που διεξάγεται μεταξύ Fender και Gibson για πάνω από 50 χρόνια έχει οδηγήσει σε πολλές από τις καινοτομίες που θεωρούμε δεδομένες σήμερα.
Μερικοί από τους κορυφαίους κιθαρίστες στην ιστορία έχουν επιλέξει το Fender ως το κύριο σήμα τους κιθάρας. Εδώ είναι μια ματιά σε τέσσερα απίστευτα όργανα Fender και την επίδρασή τους στον κόσμο της κιθάρας.
Τηλεπαιχνίδι
Ο Telecaster δεν ονομάζεται πάντοτε ο Telecaster. Ξεκίνησε ως το single-pickup Esquire το 1950, έπειτα κέρδισε ένα δεύτερο pickup και έγινε ο Broadcaster, και τέλος ο Telecaster.
Yup, αυτή είναι η κιθάρα που έδωσε στον Γκίμπσον το λάκτισμα στα παντελόνια που χρειαζόταν για την ανάπτυξη του Les Paul.
Αυτή ήταν η πρώτη εμπορικά διαθέσιμη ηλεκτρική κιθάρα στερεού σώματος. Ήταν μια δημιουργία του Leo Fender, ιδρυτή του Fender, και μια πραγματικά μοναδική καινοτομία εκείνη την εποχή.
Η μορφή και η λειτουργία αυτής της κιθάρας παρέμεινε ουσιαστικά η ίδια από την έναρξή της. Το μοντέλο Tele κατασκευάστηκε για καθαρούς, καθαρούς ήχους και παραγωγή γραμμών συναρμολόγησης. Με ένα επίπεδο, στερεό σώμα και απλή καλωδίωση, αυτές οι κιθάρες θα μπορούσαν να αντληθούν από τις χιλιάδες και να πιάσουν το ίδιο γρήγορα με το Fender.
Σήμερα το Fender Telecaster φαίνεται να είναι από τις πιο απλές κιθάρες εκεί έξω, αλλά είναι εύκολο να ξεχάσουμε πόσο πρωτοποριακό ήταν όταν κυκλοφόρησε. Ακόμα και σήμερα, έχει έναν ήχο και εμφάνιση που μερικοί κιθαρίστες δεν μπορούν να ζήσουν χωρίς.
Ο Leo Fender προφανώς ήξερε τι έκανε!
Ο θρυλικός τηλεοπτικός φορέας Fender
Stratocaster
Το πρώτο Fender Stratocaster εμφανίστηκε το 1954. Όπως το Telecaster ήταν απλό σε μορφή και λειτουργία, αλλά χαρακτήρισε μερικά πράγματα που ήταν αρκετά διακριτικά στον κόσμο της κιθάρας εκείνη την εποχή.
Για ένα πράγμα, το σχήμα του αμαξώματος χαρακτήρισε τα περιγράμματα για να κάνει τη συγκράτηση και την αναπαραγωγή της κιθάρας πιο άνετη και ένα διπλό σχέδιο που έφτασε στο άνω μέρος των τριβέων πολύ πιο εύκολο. Το tremolo bar επέτρεψε στους παίκτες να προσθέσουν vibrato στον ήχο τους και ο σχεδιασμός τριών επιλογών σήματος σήμαινε περισσότερες διαθέσιμες επιλογές τόνου απ 'ό, τι στο Telecaster.
Παρόλα αυτά, το Strat αγωνίστηκε λίγο, μέχρι το εικονίδιο ροκ Buddy Holly εμφανίστηκε στο Ed Sullivan Show με ένα Strat ηλιοθεραπεία. Τα υπόλοιπα, όπως λένε, είναι ιστορία. Από τον Jimi Hendrix στον Eric Clapton στον Yngwie Malmsteen, οι λεγεώνες ροκ κιθαριστών έχουν χρησιμοποιήσει το Fender Stratocaster για να αποκτήσουν τον ήχο που χρειάζονται.
Και όταν το Strat δεν είχε τον ήχο που ήθελαν, πήραν ένα κλειδί σε αυτό. Το Stratocaster είναι από τις πιο τροποποιημένες κιθάρες εκεί έξω και οι παίκτες έχουν δημιουργήσει τα δικά τους Strats κατά τη διάρκεια των ετών. Κάποιες ιδέες προκρίθηκαν και βρέθηκαν στα σχέδια άλλων μαρκών κιθάρων. Χωρίς το Fender Stratocaster ίσως ποτέ δεν είχαμε δει όργανα όπως το Ibanez RG ή το Jackson Soloist.
Ο αμερικανικός επαγγελματίας Stratocaster
Jazzmaster
Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το Fender Stratocaster είναι μία από τις πιο δημοφιλείς κιθάρες του κόσμου, και ανεξάρτητα από το είδος μουσικής που είσαι μέσα σ 'εσάς, είναι πιθανό να δείτε την αξία στο Strat. Το Fender Jazzmaster, ωστόσο, είναι περισσότερο από μια επίκτητη γεύση.
Το Jazzmaster, με το μεγαλύτερο σώμα του, τους μονωτικούς κυλίνδρους σαπουνιού και τα μοναδικά κυκλώματα μολύβδου και ρυθμού, εκτός από την κανονική λειτουργία μεταγωγής και τον έλεγχο τόνων, το Jazzmaster είναι λίγο πιο εξελιγμένο από το Strat ή το Telecaster. Δυστυχώς, το τζαζ ακροατήριο Fender ελπίζει ότι ποτέ δεν άρπαξε αρκετά στην ιδέα Jazzmaster.
Ωστόσο, αυτή η κιθάρα δεν απέτυχε να κερδίσει μερικούς οπαδούς. Ο Jazzmaster έπαιξε ρόλο στη διαμόρφωση του ήχου της κιθάρας σερβιρίσματος της δεκαετίας του '60 και αργότερα βρέθηκε να βρίσκεται στα χέρια εναλλακτικών κιθαριστών που αναζητούν ένα ξεχωριστό ήχο.
Από τα τέλη της δεκαετίας του '50 ο Jazzmaster ήταν μια μοναδική φωνή στη σειρά Fender. Παρόλο που δεν είναι τόσο γνωστό όσο το Stratocaster ή το Telecaster, δεν είναι λιγότερο σημαντικό για την εξέλιξη του εμπορικού σήματος της Fender.
Το Fender Classic Player Jazzmaster Special
Ιαγουάρος
Το Fender Jaguar έφτασε το 1962 και όπως ο Jazzmaster είχε κάποια έκκληση μέσα στο πλήθος των surf. Ενώ η Jaguar μπορεί να μοιάζει κάπως με τον Jazzmaster, υπάρχουν κάποιες σοβαρές διαφορές.
Και οι δύο κιθάρες μοιράζονται μια παρόμοια σχεδίαση, αλλά το Jaguar διαθέτει ακόμα πιο περίπλοκο σύστημα μεταγωγής και τόνου κυκλώματος, μικρότερο μήκος κλίμακας και μονοκύλινδρους πιλότους περισσότερο σαν αυτούς που βλέπουν σε ένα Strat ή Tele.
Έγινε γρήγορα το σήμα της ως η πιο πρωτοποριακή κιθάρα Fender ακόμα. Αλλά παρόλο που χρεώθηκε ως η τελική σύγχρονη κιθάρα του Fender, λίγοι μουσικοί επιζητήθηκαν από την αρχική απελευθέρωση του Jaguar. Μέχρι το 1975, η Fender έπαψε την παραγωγή.
Αλλά η κίνηση grunge των αρχών της δεκαετίας του '90 έφερε την Jaguar πίσω στο προσκήνιο, καθώς οι κιθαρίστες βρήκαν έξυπνες χρήσεις για τις μοναδικές δυνατότητες ήχου της. Σήμερα, η Jaguar επιστρέφει στην παραγωγή και διατίθεται σε πολλές διαφορετικές παραλλαγές του Fender.
Fender Κλασική σειρά 60s Jaguar
Φανάρια κατασκευασμένα στο Μεξικό
Τις τελευταίες δεκαετίες, η κύρια σύνθεση των μέσων του προϋπολογισμού της Fender προήλθε από την εγκατάσταση τους στο Ensenada του Μεξικού. Αυτά συχνά αναφέρονται ως φτερά MIM (Made in Mexico) και προσιτές εκδόσεις των κιθάρων και μπάσων Fender στη σειρά Standard είναι εξαιρετικές εναλλακτικές λύσεις για να ξοδέψετε μεγάλα ποσά σε ένα αμερικανικό Fender.
Η συζήτηση για το MIM Fenders vs American Fenders θα συνεχιστεί για πάντα και θα πάρω πολλά σχόλια από τους κιθαρίστες και στις δύο πλευρές του φράχτη. Πολλοί παίκτες επιμένουν ένα MIM Fender είναι τόσο καλό όσο ένα αμερικανικό Fender, ή τουλάχιστον αρκετά καλό για αυτούς. Άλλοι κιθαρίστες πιστεύουν ότι είναι το πιο ανόητο πράγμα που έχουν ακούσει ποτέ.
Κατά τη γνώμη μου, το MIM Fenders είναι έγκυρες εναλλακτικές λύσεις και αξίζει τον έλεγχο αν ψάχνετε να εξοικονομήσετε λίγα δολάρια.
Squier από το Fender
Το Squier είναι το εμπορικό σήμα της Fender και παράγει κλασικά μοντέλα Fender με τιμές για αρχάριους. Ξεκινώντας με ένα Squier είναι ένας πολύ καλός τρόπος για έναν κιθαρίστα να εξασφαλίσει ότι παίζει προσιτό αλλά ποιοτικό εργαλείο από την αρχή. Το Squier κάνει ακόμη πακέτα εκκίνησης, τα οποία περιέχουν όλα όσα χρειάζεται ένας καινούργιος κιθαρίστας για να προχωρήσει.
Παρόλο που οι περισσότεροι Squiers είναι κατασκευασμένοι για άπειρους παίκτες, οι κλασικές κιθάρες τους Classic Vibe και Vintage Modified έχουν πάρει κάποια προσοχή από παλαίμαχους παίκτες. Αυτά είναι αναβαθμισμένα μέσα, αλλά ακόμα πολύ προσιτά και ένας πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε μια συλλογή κιθάρας χωρίς να χρεώνεστε.
Όπως και τα MIM Fenders, οι κιθαρίστες θα συζητούν πάντα τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα των κιθάρων Squier. Πιστεύω ότι είναι από τις καλύτερες επιλογές για κιθαρίστες newbie.
Η κληρονομιά του Fender
Η Fender Musical Instruments Corporation έχει δει το μερίδιό της στα σκαμπανεβάσματα με τα χρόνια. Από τον δημιουργικό ενθουσιασμό της δεκαετίας του '50 και τις αρχές της δεκαετίας του '60, στην αβεβαιότητα της εποχής του CBS, στην αναζωπύρωση της δεκαετίας του '80 και μέχρι σήμερα. Σήμερα, το Fender είναι τόσο ισχυρό όσο ποτέ, και ανάμεσα στις κορυφαίες μάρκες κιθάρας του πλανήτη.
Ο Leo Fender εγκατέλειψε την εταιρεία το 1965. Συνέχισε να δημιουργεί Music Man και G & L Musical Instruments, δύο ακόμη γίγαντες του κόσμου κιθάρων, πριν περάσει το 1991.
Έτσι, παίζετε ένα Fender; Πρέπει να παίξετε ένα Fender; Πιθανώς. Κάθε κιθαρίστας πρέπει να έχει τουλάχιστον ένα Fender στη συλλογή του. Ίσως ανακαλύψετε, όπως χιλιάδες άλλοι μουσικοί, ότι υπάρχει ένα μοντέλο Fender που ταιριάζει απόλυτα στον ήχο σας.