Ο Mike Bloomfield ήταν αναμφισβήτητα ο μεγαλύτερος κιθαρίστας του Blues της δεκαετίας του 1960
Ας αρχίσουμε στο τέλος. Στις 15 Φεβρουαρίου 1981, ο Mike Bloomfield βρέθηκε νεκρός σε ένα αυτοκίνητο σε έναν παράδρομο στο Σαν Φρανσίσκο. Ήταν 37. Κάποιος, ίσως ένας έμπορος, τον είχε πετάξει εκεί, δεν θέλησε να εμπλακεί. Το σώμα του πήγε για κάποιο χρονικό διάστημα χωρίς να ζητηθεί από το νεκροτομείο. Αυτό ήταν σίγουρα ένα λυπηρό φινάλε για έναν από τους μεγαλύτερους μπλουζ κιθαρίστες όλων των εποχών.
Όπως πολλοί μουσικοί κατά τη διάρκεια του εικοστού αιώνα, το Bloomfield είχε υποκύψει στον εθισμό στα ναρκωτικά. Στο θάνατό του, η ηρωίνη και η κοκαΐνη βρέθηκαν στο σύστημά του και ο θάνατος αναφέρθηκε επίσημα ως τυχαία υπερβολική δόση ναρκωτικών. Φάνηκε ότι ο Mike είχε χάσει το δρόμο του στη δεκαετία του 1960 και ποτέ δεν βρήκε το δρόμο του πίσω. (Τουλάχιστον κράτησε περισσότερο από τον Χέντριξ, τον Γιόπλιν και τον Μόρισον.)
Στην κορυφή της καριέρας του Μάικ Μπλόμφιλντ το 1968 ήταν ίσως ο πιο ταλαντούχος μπλουζ κιθαρίστας της εποχής, τόσο καλός ή καλύτερος από τους Lightnin 'Hopkins, Harvey Mandel, Johnny Winter, Muddy Waters, BB King (είδωλο του Mike), Albert King, Buddy Guy, Freddie King, John Lee Hooker, Eric Clapton, Jimi Hendrix ή οποιουσδήποτε άλλους που θα μπορούσαν να επιλέξουν να καταχωρήσουν εδώ. Με απλά λόγια, όταν ο Mike ήταν στο καλύτερό του, το παιχνίδι του ήταν θεαματικό, ακόμα και υπερβατικό, όπως η φιλοσοφία, τα ιδανικά και τα γεγονότα εκείνης της πιο διακεκριμένης δεκαετιών - της δεκαετίας του 1960.
Παρακαλώ συνεχίστε να διαβάζετε για περισσότερα σχετικά με τη ζωή του Mike Bloomfield!
Οι πρώτες μέρες του Mike Bloomfield
Η προέλευση αυτού του bluesman δεν ήταν τυπική. Ο Mike Bloomfield ήταν ένα λαμπρό λευκό εβραϊκό αγόρι που μεγάλωσε σε ένα εύπορο τμήμα του Σικάγο του Ιλλινόις. Ναι, οι γονείς του Mike είχαν χρήματα. Ο Μάικ πήγε στα καλύτερα σχολεία και οι γονείς του τον αγόρασαν ό, τι ήθελε. Αυτός δεν ήταν ο γιος του μαύρου μεριδιούχου από το Μισισιπή! Ο Mike μεγάλωσε επίσης και αγάπη για να διαβάσει και εκτιμούσε την υποτροφία, όπως φαίνεται να κάνουν πολλοί Εβραίοι.
Στην ηλικία των 13 ετών, ο Mike πήρε την πρώτη του κιθάρα και, παίρνοντας μαθήματα κατά μήκος του τρόπου, γρήγορα έμαθε μπαστούνια rock 'n' roll, καθώς και folk, bluegrass και μπλε. (Παρά το γεγονός ότι ο Mike ήταν αριστερόχειρας, έμαθε να παίζει κιθάρα με το δεξί χέρι, μαθαίνει επίσης να παίζει αρμονική και πιάνο).
Στη μέση εφηβεία του, ο Mike άρχισε να παίρνει μπλουζάρες, όπως το Pepper's Show Lounge, όπου είδε για πρώτη φορά το Muddy Waters. Μέχρι την ηλικία των 15 ετών, ο Mike είχε το χυμό για να παίξει μπροστά σε ένα ακροατήριο και στις 17 μπορούσε να συναντηθεί με το συγκρότημα Muddy, ακούγοντας τόσο καλό όσο τον κιθαρίστα του Muddy, φυσώντας τα μυαλά στη διαδικασία γιατί ήταν τόσο νεαρός και έπαιξε .. - τόσο γρήγορα . Πολλοί από τους μαύρους ανθρώπους στο πλήθος πιθανώς ρώτησαν ο ένας τον άλλον: "Ποιος είναι εκείνος ο λευκός παιδί που παίζει εκεί;"
Περίπου το 1961, ο Mike συναντήθηκε με τρεις μουσικούς που θα είχαν βαθιές επιπτώσεις στην καριέρα του: ο τραγουδιστής / τραγουδιστής Nick Gravenites, ο κιθαρίστας Elvin Bishop και ο αρμονικός παίκτης Paul Butterfield. Αρχικά, ο Mike παρέμεινε μακριά από τον Butterfield, ο οποίος είχε τη φήμη ενός σκληρού Ιρλανδού μάγκα που δεν πήρε κανένα χάλιο από κανέναν. Ο Μάικ είπε: «Φοβόμουν να συνεργαστώ με τον Butterfield. Ήταν κακός. Έφερε τα πιστόλια. "
Το 1962, ο Mike και η μπάντα του έπαιξαν σε ένα δημοφιλές σκηνικό μπλουζ του Σικάγο στην οδό Rush που ονομάζεται Fickle Pickle, και πολλές από αυτές τις εκπομπές ήταν μαγνητοσκοπημένες. Ο Mike έπαιξε επίσης σε μπαστούνια και αρθρώσεις beatnik, σχεδόν παντού όπου θα μπορούσε να κάνει κάποια γρατσουνιά. Μερικές φορές, ο Mike θα έπαιζε έξω από τα μέρη αυτά με σκοτεινά γυαλιά, μιμούμενο έναν τυφλό μουσικό με ένα κύπελλο, μόνο για να αλλάξει τσέπη.
Μέχρι την ηλικία των 20 ετών, ο Mike μπορούσε να παίξει πολλά διαφορετικά στυλ κιθάρας. Η μουσική του σειρά εντυπωσίασε πολλούς ανθρώπους. Ο φίλος του, Γιώργος Μίτσελ, δήλωσε: "Θα μπορούσε να παίξει σχεδόν σε κανέναν. Ήταν εκπληκτικό. Πάντα με με εκπλήσσει. "
Μέχρι το τέλος του 1964, ο Mike έπαιξε σε μια μπάντα απλά ονομάζεται Ο όμιλος, ο οποίος χαρακτήρισε, μεταξύ άλλων, το σύντομα διάσημο φορέα αρμονικών Charlie Musselwhite. Μερικές φορές ο Mike έπαιξε το πιάνο και τραγουδούσε, παρόλο που η κιθάρα του ήταν η κύρια έλξη του συγκροτήματος.
Η μπάντα Paul Butterfield Blues
Στις αρχές του 1965, ο Paul Butterfield προσέφερε στον Mike μια δουλειά στο συγκρότημά του και ο Mike δέχτηκε, παρόλο που ο Butterfield τον εκφοβίζει. Αυτό σήμαινε ότι η Paul Butterfield Blues Band θα είχε δύο κιθαρίστες, ενώ ο άλλος ήταν ο Elvin Bishop. Σχετικά με αυτή τη νέα ρύθμιση, ο Μητροπολίτης είπε: "Φαντάζομαι ότι υπήρχε ένα μικρό κομμάτι από μένα που το παραπονέθηκε. Αλλά ως επί το πλείστον, πήρε ένα φορτίο από μένα. Προσπαθούσα να κάνω περισσότερα από όσα μπορούσα να κάνω εκείνη την εποχή, όσο παίζαμε και οδηγούσαμε αρκετό ρυθμό ταυτόχρονα. Ήμουν πράσινος, και το ήξερα. "
Σχετικά με αυτό το διάστημα, ο Mike έκανε κάποια δουλειά στούντιο με τον Bob Dylan στο μεγάλο hit του "Like a Rolling Stone". Και ο θρύλος του μπλουζ Al Kooper έπαιξε το όργανο. Αυτό ήταν αρκετά μια συνάντηση ταλέντου!
Στη συνέχεια, ο Dylan, πρώην βαμμένος στην folkie του μαλλιού, άρχισε να παίζει ηλεκτρικό μπλουζ και βράχο, ειδικά στο Newport Folk Festival τον Ιούλιο του 1965, προκαλώντας πολλούς θιασώτες του. Ο Mike, ο οποίος έπαιξε κιθάρα στο συγκρότημα, είχε να πει αυτό για την εμπειρία: «Όταν έπαιξα με τη Dylan, σκέφτηκα ότι μας αγάπησαν - αλλά υπήρχαν προβλήματα. Άκουσα ένα θόρυβο. Νόμιζα ότι ήταν, "Ναι, υπέροχο συγκρότημα!" Αλλά έτρεχαν. " Ο Al Kooper επέμεινε ότι το πλήθος δεν έτρεξε Dylan γιατί έπαιξε ηλεκτρική μουσική. ήταν επειδή η μπάντα έπαιξε μόνο τρία τραγούδια! Επιπλέον, μερικοί άνθρωποι σκέφτηκαν ότι το Bloomfield έπαιζε πολύ δυνατά και πάρα πολλά σημειώματα, ειδικά στο "Farm Maggie".
Το φθινόπωρο του 1965, το Paul Butterfield Blues Band, ένα πολυεστιακό quintet (που προστέθηκε σύντομα πληκτρολόγιο Mark Naftalin), άρχισε να γράφει το πρώτο του άλμπουμ. Ίσως το μεγαλύτερο χτύπημά της ήταν "γεννημένος στο Σικάγο", γραμμένο από τον Νίκο Γραβενίτη. Και ο Mike συνέγραψε τις μελωδίες "Σας ευχαριστώ τον κ. Poobah" και "Screamin". " Λόγω της στοιχειώδους τεχνολογίας εκείνης της εποχής, οι ηχογραφήσεις για το άλμπουμ έγιναν εντελώς ζωντανές. Ο Elvin Bishop είπε: "Κάποια από αυτά ήταν μια λήψη, μερικά από αυτά ήταν 50 παίρνει. "
Όταν το συγκρότημα βγήκε δυτικά και έπαιζε σε αίθουσες συναυλιών, όπως το Fillmore West του Bill Graham, οι άνθρωποι στην Περιοχή του Κόλπου του Σαν Φρανσίσκο δεν μπορούσαν να πιστέψουν πόσο καλά έπαιζαν αυτοί οι τύποι. Ήταν μουσικοί! Τα μέλη των διαφόρων ψυχεδελικών συγκροτημάτων της περιοχής, που μόλις πέρασαν από ακουστικά όργανα, εντυπωσίασαν ιδιαίτερα. Η Jorma Kaukonen, ο κιθαρίστας του αεροπλάνου Jefferson, είχε να πει αυτό για το συγκρότημα: "Η μπάντα Butterfield ήταν πραγματικά απίστευτη. Δεν είχα δει ποτέ κάτι τέτοιο πριν. Ο Mike και ο Elvin Bishop έπαιξαν τόσο καλά μαζί. ολόκληρη τη μπάντα, Mark Naftalin, πραγματικά απίστευτο, απλά για να δείτε αυτό το είδος της δεξιοτεχνίας και της δύναμης. "
Για να προσθέσει μια ασυνήθιστη οπτική όψη στην απόδοση του συγκροτήματος, ο Mike άρχισε να χρησιμοποιεί την ρουτίνα που τρώει φωτιά κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού του μεγάλου instrumental, "East-West". Οι χίπποι που έχουν πέσει με οξύτητα πρέπει να έχουν πραγματικά απολαύσει το να δουν αυτό!
Στο δεύτερο άλμπουμ της μπάντας, East-West, ο Mike δεν έγραψε τραγούδια, αλλά πιστώνεται μαζί με τον Nick Gravenites για τη δημιουργία της περικοπής τίτλου του άλμπουμ "East-West", 13λεπτα όργανα με έμφαση στους ιδιωματισμούς τόσο στη δυτική όσο και στην ανατολική μουσική - ποια μέλη της μπάντας ονόμασαν "The Raga". Αυτός ο επαναστατικός τόνος έπαιξε στο D minor είχε μακρύ σόλο κιθάρας από τον Elvin Bishop και τον Mike Bloomfield, καθώς και ένα εμπρησμένο αρμονικό solo από τον Paul Butterfield. Αυτή η μαρμελάδα μιας χορδής χρησιμοποίησε τζαζ της μοντάλ, μια tamboura-like droning, μερικά breaks και ένα αστείο crescendo προς το τέλος. Εκείνη την εποχή, λέγεται ότι κάποιος θα μπορούσε να φορτωθεί απλά ακούγοντας "Ανατολή-Δύση". Και, κατά τα χρόνια μετά την απελευθέρωσή του, θα μπορούσατε να ακούσετε την επιρροή της στον ήχο πολλών κιθαριστών της εποχής, ιδιαίτερα εκείνων της Περιοχής του Κόλπου του Σαν Φρανσίσκο.
Όμως, όλο και πιο κουρασμένος από την δεσποτική ηγεσία του Butterfield, ο Mike αποφάσισε να εγκαταλείψει το συγκρότημα και να ακολουθήσει τη δική του πορεία στις αρχές του 1967. Και αυτό το κομμάτι της αλλαγής σταδιοδρομίας του Mike συνεπαγόταν μετακίνηση στο Σαν Φρανσίσκο όπου έζησε το υπόλοιπο της ζωής του.
Η Ηλεκτρική Σημαία
Μόλις βρεθεί στην πόλη, όπως το ονόμασαν στη βόρεια Καλιφόρνια, ο Mike άρχισε να σχηματίζει ένα απομονωμένο blues septet που θα περιλάμβανε κέρατα, τα οποία δεν είχαν γίνει μέχρι εκείνο το σημείο (στην πραγματικότητα λίγο πριν ο Al Kooper σχηματίσει Blood, Sweat and Tears, ομάδα που χρησιμοποιεί κέρατα). Αυτή η ομάδα, η οποία θα έμελλε να είναι γνωστή ως η ηλεκτρική σημαία, χαρακτήρισε τον κιθαρίστα Mike Bloomfield, τον τυμπανιστή Buddy Miles, τον μπασίστα Harvey Brooks, τον τραγουδιστή Νίκο Γραβενίτη και ένα συγκρότημα τριών ανδρών. Η πρώτη δουλειά του συγκροτήματος ήταν να κάνει το φιλμ για την ταινία The Trip, με πρωταγωνιστή τον Peter Fonda και με τον Jack Nicholson. Στη συνέχεια, η ηλεκτρική σημαία έπαιξε στο Monterey Pop Festival.
Φυσικά, κάθε rocker στον πλανήτη αγάπησε το Monterey Pop Festival. Ο ηλεκτρικός μπασίστα της σημαίας Harvey Brooks σχολίασε: "Το Monterey ήταν μια μεγάλη εμπειρία. Ήταν το πρώτο φεστιβάλ αυτής της φύσης, για ένα πράγμα. Θυμάμαι ότι κάθεται σε ένα δωμάτιο με τον άντρα από τους Rolling Stones που πέθανε, τον Brian Jones και τον Jimi Hendrix και τον Bloomfield και μερικούς άλλους ανθρώπους. Απλά κάθισαμε σε αυτό το δωμάτιο και όλοι σκοντάφτηκαν με λίγο οξύ και μιλούσαν για το πώς ήταν όλα τα groovy. "
Λόγω διαφόρων προβλημάτων, συμπεριλαμβανομένης της αδυναμίας του Mike να παραμείνει σε αρμονία με τα κέρατα, η Ηλεκτρική Σημαία διήρκεσε λιγότερο από ένα χρόνο, δημιουργώντας ένα άλμπουμ, A Long Time Comin ', αν και η μπάντα επηρέασε πολλές άλλες ομάδες, ιδιαίτερα στο Frisco. Αλλά σημάδεψε επίσης την αρχή της επιείκειας του Mike σε αυτό το πιο εθιστικό των ναρκωτικών: ηρωίνη, aka smack, άλογο, skag, καφετιά ζάχαρη ή σκουπίδια. (Μέχρι αυτό το σημείο, ο Mike είχε διασκεδάσει με μαριχουάνα ή LSD, δεν έτρωγε ούτε το αλκοόλ, αλλά δεν έμεινε με αυτές τις σχετικά ασφαλείς ουσίες).
Τότε ο πληκτρολογούχος Al Kooper είχε μια ιδέα. Ήθελε να γράψει ένα άλμπουμ με τον Mike που τόνισε την ικανότητά του ως σολίστ. Φυσικά, ο Mike συμφώνησε να παίξει σε αυτή την Super Session, καθώς ήρθε να τον καλέσει . Η συνεισφορά του στο άλμπουμ, που καταγράφηκε σε μόλις εννέα ώρες, ο Mike έπαιξε σε πέντε μελωδίες, συμπεριλαμβανομένων τριών γραμμένων από τον ίδιο και τον Al Kooper - "The Shuffle του Albert", "The Holy Modal Majesty" και "Really". (Η άλλη πλευρά του ρεκόρ χαρακτήρισε το έργο του κιθαρίστα Stephen Stills.) Η Super Session έγινε γνωστή ως το σπουδαίο έργο του Mike Bloomfield και μετά την απελευθέρωσή του, ο Mike έγινε ροκ σταρ.
Δυστυχώς, ο Mike Bloomfield δεν ήθελε ποτέ να είναι ένα αστέρι οποιουδήποτε είδους και η συμπεριφορά του στη συνέχεια το απέδειξε.
Λίγο αργότερα, ο Al Kooper, που θέλησε να μιλήσει σε Super Session, κατέγραψε ένα σετ διπλού άλμπουμ με τον Mike με τίτλο: Οι ζωντανές περιπέτειες του Mike Bloomfield και του Al Kooper, που καταγράφηκαν σε τρεις νύχτες στο Fillmore East τον Σεπτέμβριο του 1968. Αλλά οι περικοπές αυτό το άλμπουμ δεν ήταν τόσο καλό όσο ο άμεσος προκάτοχός του, εκτός από την ανάμνηση 11 λεπτών που έκανε ο Mike για το "Do not Throw Your Love on Me So Strong" του Albert King. Ο λόγος αυτής της απογοήτευσης ήταν ότι ο Mike Bloomfield γινόταν υποδεέστερος. η επιδείνωση των ναρκωτικών του πήρε το καλύτερο από αυτόν και οι συνεχείς περιόδους αϋπνίας γινόταν ένα χρόνιο πρόβλημα το οποίο τον νοσηλευόταν για μικρό χρονικό διάστημα.
Γύρω στο Δεκέμβριο του 1968, οι Mike και Nick Gravenites βοήθησαν τη Janis Joplin να συναρμολογήσει την Kozmic Blues Band και να ηχογραφήσει ένα άλμπουμ. Ο Mike έπαιξε επίσης κιθάρα στο "One Good Man", ένα κομμάτι από το ένα και μόνο άλμπουμ της μπάντας, πήρα το Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama! Δυστυχώς, ο Mike έκανε επίσης σκουπίδια με Janis - η σύνδεσή τους ήταν ακριβώς κάτω από το δρόμο από όπου πρόβαλαν!
Το 1969, ο Mike έκανε το πρώτο του σόλο άλμπουμ " It's Not Killing Me", το οποίο υπογράμμισε τη φωνητική του δουλειά. (Μπορεί ο τίτλος να είναι συγγνώμη για τη συνήθεια των ναρκωτικών του Mike;) Το ίδιο έτος ο Mike έγραψε και ένα ζωντανό άλμπουμ με τίτλο " Ζήστε στο Fillmore West" του Bill Graham, με την εμφάνιση του Taj Mahal.
Τα έτη λυκόφωτος του Mike Bloomfield
Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ο Mike αποσύρθηκε όλο και περισσότερο από το στυλ που ποτέ δεν ήθελε πραγματικά. Όσο το δυνατόν περισσότερο, κράτησε τον εαυτό του, αν και είχε φίλες από καιρό σε καιρό, αλλά αποφεύγει τις μακροχρόνιες σχέσεις και γενικά έζησε έναν πολύ μέτριο τρόπο ζωής.
Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο Mike πήρε ένα ηρεμιστικό-υπνωτικό που ονομάζεται Placidyl για να ανακουφίσει την αϋπνία του. Δυστυχώς, το φάρμακο τροποποίησε σοβαρά τη συμπεριφορά του Mike, κάνοντάς τον ένα είδος ζόμπι με τα πόδια. Επιπλέον, το Placidyl είναι εξαιρετικά εθιστικό και έχει πολλές κακές παρενέργειες (από το 1999 δεν πωλήθηκε πλέον στις Ηνωμένες Πολιτείες). Σε ένα σημείο, ο Mike ελεγχόταν σε νοσοκομείο για να προσπαθήσει να "κλωτσήσει" το Placidyl. Αλλά αυτή η θεραπεία δεν λειτούργησε, οπότε ο Mike άρχισε να κάνει ό, τι έκαναν άλλοι διάσημοι μουσικοί όπως ο Eric Clapton: άρχισε να πίνει βαριά, ουσιαστικά να γίνει μεθυσμένος για να προσπαθήσει να θεραπεύσει έναν άλλο εθισμό.
Την εποχή εκείνη, το 1979, ο Mike έκανε ένα άλμπουμ με ντουέτα κιθαρίστας του Ευαγγελίου με τον Woody Harris με τίτλο Bloomfield / Harris. Πάρα πολύ κακό το ενδιαφέρον αυτό για την πνευματική μουσική δεν αλλοίωσε τον εθισμό του Mike με κανέναν τρόπο. Είχε σταματήσει να πίνει για ένα ή δύο μήνες και στη συνέχεια να πάει σε μια εκτεταμένη bender.
Η φίλη του εκείνη την εποχή, Christie Svane, δήλωσε ότι ακόμα και όταν ο Mike αγωνιζόταν με τους εσωτερικούς του δαίμονες, ήταν ακόμα ένας καταπληκτικός άνθρωπος. Έγραψε: «Ανεξάρτητα από το ποια προϋπόθεση είναι ο Μιχαήλ, αυτό το υποκείμενο πολύ καθαρό και πολύ πραγματικό αγάπη για όλη την ανθρώπινη φυλή ήταν πάντα εκεί και όλοι το ένιωσαν. Και παρόλο που μπορούσε να βγει σαν άτομο, υπήρχε κάτι αγγελικό γι 'αυτόν. "
Κατά τις τελευταίες μέρες του Mike θα έπαιζε από καιρό σε καιρό, όποτε κάποιος είχε τη διάθεση και την ενέργεια να τον αρπάξει και να τον πάρει κάπου, μερικές φορές όταν φορούσε ακόμα το παντόφλες και τις παντόφλες του, αν και ήταν μεθυσμένος και / γενικά ακούγεται καλό, αν όχι πολύ καλό. Αλλά έπεσε σιγά-σιγά εκτός ελέγχου, και σχεδόν όλοι μπορούσαν να το πουν, ειδικά εκείνοι που ήταν πιο κοντά σε αυτόν.
Σε ένα σημείο, ο Mike ήθελε να παντρευτεί τη Christie Svane, αλλά ήταν απρόθυμη. Τέλος, είπε: "Εντάξει, θα παντρευτώ και μπορούμε να έχουμε ένα παιδί εάν υπογράψετε ένα χαρτί και ορκίζεστε ότι δεν θα κάνετε OD μέχρι το παιδί να βγει από το γυμνάσιο". Και ο Μάικ συνέχισε να λέει: "Όχι, όχι, δεν το καταλαβαίνετε. Το λεπτό που είχα παιδί, δεν θα έκανα ποτέ ξανά κάτι τέτοιο. "
Λοιπόν, η Christie και ο Mike δεν παντρεύτηκαν ποτέ.
Τότε συνέβη.
Στο Memoriam του Mike Bloomfield
Ο Mike Bloomfield πέθανε με ένα δίκαιο ποσό κοκαΐνης στο σύστημά του. Αυτό δεν είχε νόημα επειδή μισούσε την κοκαΐνη και τη μεθαμφεταμίνη, ίσως λόγω της διπολικής ασθένειας. Κάποιοι υπολόγισαν ότι κάποιος έδωσε στον Mike έναν πυροβολισμό οπτάνθρακα για να αντισταθμίσει το φορτίο της ηρωίνης που είχε εγχύσει. Παρ 'όλα αυτά, αυτό ήταν πολύ λίγο αργά. Τότε αυτοί - οι αντιπρόσωποι ή όποιος - έβγαλε το σώμα του σε ένα σταθμευμένο αυτοκίνητο, ένα είδος αστικού μη σηματοδοτημένου τάφου για ανθρώπους που βρήκαν τελικά τη λήθη.
Το σώμα του που βρισκόταν σε μια πλάκα στο νεκροτομείο, η μητέρα του Μάικ έπρεπε να έρθει και να ταυτοποιήσει τον γιο της. Μια τέτοια θλιβερή στιγμή που πρέπει να ήταν! Θα θάφτηκε τον Μάικ σε ένα γνωστό εβραϊκό νεκροταφείο στο Λος Άντζελες.
Ο πολύ καλός φίλος του Mike, Nick Gravenites, είχε αυτό για να πει για τον Mike: «Ήταν μια αρκετά ισχυρή προσωπικότητα. Ήταν αρκετά πνευματώδης. Και είχε επίσης πολύ βαθύ χαρακτήρα. Ήταν πολύ γενναιόδωρος, πολύ απολαυστικός. Μπορώ ακόμα να σκεφτώ με τους σημαντικούς αυτούς όρους, αυτούς τους μεγάλους όρους, όταν σκέφτομαι τον Μιχαήλ. Ήταν ένας τεράστιος γίγαντας ενός ατόμου. "
Σε αντίθεση με πολλά αστέρια ροκ που βγήκαν σε πυρκαγιά από την ηλικία των 27 περίπου, ο Mike Bloomfield πήρε άλλη μια δεκαετία για να αποσυντεθεί και ίσως να είμαστε ευτυχείς γι 'αυτό. Ή μήπως πρέπει; Θα μπορούσε να υποστηριχθεί ότι ο Mike σπατάλησε τη ζωή του. στις 37, μόλις ξεκίνησε. Ίσως θα μπορούσε να ξεπεράσει τις αυτοκαταστροφικές συνήθειες του, όπως πολλοί άλλοι, και στη συνέχεια βοήθησε τους ανθρώπους να αποφύγουν να κάνουν τα ίδια λάθη που έκανε. Φυσικά, ο Mike θα μπορούσε να συνεχίσει να παίζει και την κιθάρα, κάτι που σίγουρα θα ήταν ευχαρίστηση για πολλούς ανθρώπους.
Εν πάση περιπτώσει, παρακαλώ θυμηθείτε τον Mike Bloomfield και τα μαγικά κιθάρα του. Τουλάχιστον θα έχουμε αυτά για πολύ καιρό. Θυμηθείτε επίσης ότι πρέπει να ήταν ένας πραγματικά καλός τύπος.
Με την ευκαιρία, τα αποσπάσματα σε αυτό το άρθρο προέρχονται από το βιβλίο του Jan Wolkin και του Bill Keenom, Michael Bloomfield: Αν αγαπάς αυτά τα μπλουζάκια.
Πόσιμο κρασί ζωντανό
