Κάθε άλμπουμ σε αυτή τη λίστα είναι μια συνθετική πραγματοποίηση, εκτέλεση και καταγραφή από το μυαλό, το στόμα και τα αναρίθμητα ψηφία του τελευταίου, εκθετικά μεγάλου John William Coltrane (ή Trane όπως ήταν γνωστός). Η πρόθεσή μου είναι να προσφέρω στους περίεργους ακροατές μια μικρή, περιεκτική λίστα με τις απαραίτητες εντυπώσεις μέσα στον λαμπερό και ζοφερά ευρύτατο κατάλογο της εγγεγραμμένης μουσικής του John Coltrane.
Δέκα άλμπουμ του John Coltrane που όλοι οι ανεμιστήρες τζαζ θα έπρεπε να έχουν στη συλλογή τους
- Blue Train
- Γίγαντα βήματα
- Coltrane (1962)
- Ο Ήχος του Coltrane
- Ημισέληνος
- Μια αγάπη Ανώτατο
- Ανάληψη
- Sun Ship
- Διαστρικό διάστημα
- Πρώτοι Διαλογισμοί
Κορυφαία δέκα άλμπουμ Coltrane
Για να ξέρει πραγματικά το έργο της Coltrane είναι να ακούει κάθε σημείωμα σε κάθε πλαίσιο. Ωστόσο, τα ακόλουθα έργα, που έχουν εμπειρία σε οποιαδήποτε σειρά, θα πρέπει να σας δώσουν μια ιδέα για το πώς ή για το πώς να μην προχωρήσετε στη ζοφερή, εκθαμβωτική, οριστική διάσταση του John Coltrane.
Εδώ, λοιπόν, οι επιλογές μου για τα δέκα άλμπουμ (που παρατίθενται χρονολογικά από την πιο πρόσφατη ημερομηνία κυκλοφορίας έως την τελευταία) που παρουσιάζουν καλύτερα το κλιμάκιο της Trane ως επείγοντα, έντονο και συνεχώς εξελισσόμενο μουσικό. Σε κάθε λίστα θα συμπεριλαμβάνονται οι μουσικοί που ερμήνευσαν σε οποιοδήποτε ή όλα τα κομμάτια καθώς και ένα σύντομο σχόλιο για το γιατί το έχω συμπεριλάβει. Οι λίστες κομματιών δεν περιλαμβάνονται για να αποφευχθεί η ακαταστασία.
Πάνω απ 'όλα, κατά την ανάγνωση, να έχετε κατά νου ότι αυτή η μουσική, όπως το περιέγραψε ο ίδιος ο Coltrane, προοριζόταν πάντοτε να είναι "μια ολόκληρη έκφραση της ύπαρξης ενός ατόμου".
1. Μπλε Τρένο
Καταγραμμένο : 1957
Δημοσιεύθηκε : 1958
Εγγραφή ετικέτας : Μπλε σημείωση
- John Coltrane - σαξοφωνικό τενόρο
- Lee Morgan - τρομπέτα
- Curtis Fuller - θρόμβο
- Paul Chambers - μπάσο
- Kenny Drew - πιάνο
- Philly Joe Jones - τύμπανα
Το Blue Train θεωρείται από τους περισσότερους ως το πρώτο επίσημο solo άλμπουμ του John Coltrane. κυρίως επειδή ήταν σε απόλυτο έλεγχο του περιεχομένου. Το συνέστησε ως το καλύτερο μέρος στον κατάλογό του για να αρχίσει ένας νέος ακροατής. Λατρεύω αυτό το άλμπουμ και αυτό το συναίσθημα είναι σχεδόν καθολικό μεταξύ των οπαδών και των κριτικών. Η Trane συνέθεσε τα περισσότερα από τα κομμάτια τον εαυτό της, με το αγαπημένο μου να είναι η 32-bar blues αναταραχή, "Locomotion". Επίσης, ακούστε τα σόλα του Lee Morgan τόσο σε αυτό όσο και στο κομμάτι τίτλου, δεν έχω ακούσει ποτέ τον άνθρωπο να παίζει τόσο καλά και ο Morgan ήταν ένας λαμπρός παίκτης τρομπέτας.
2. Giant Steps
Εγγραφή : 1960
Κυκλοφόρησε : 1960
Ετικέτα εγγραφής : Ατλαντικός
- John Coltrane - σαξοφωνικό τενόρο
- Paul Chambers - μπάσο
- Tommy Flanagan; Wynton Kelly; Cedar Walton - πιάνο
- Art Taylor; Jimmy Cobb; Lex Humphries - τύμπανα
Τα Giant Steps είναι μία από τις πιο γνωστές τζαζ ηχογραφήσεις στην ιστορία. Απλώς για να έχει εκτελέσει σε κομμάτια που απαρτίζουν ένα τέτοιο άλμπουμ είναι ένα αξιοσημείωτο κατόρθωμα? αλλά για να συνειδητοποιήσουμε, να αναπτύξουμε και να συνθέσουμε εξ ολοκλήρου όλα αυτά τα έργα (όπως το έκανε σίγουρα η Trane) είναι κάτι άλλο εντελώς. Αυτό το άλμπουμ είναι ένα ορόσημο στην πραγματική έννοια της λέξης. Ακριβώς όπως το είδος του μπλε σηματοδότησε μια οριστική μετατόπιση στην κατεύθυνση της τζαζ, Giant Steps σημάδεψαν μια τέτοια μετατόπιση στον κόσμο του τενόρου σαξόφωνο και τις έννοιες που θα μπορούσε να εξερευνήσει το εύρος του - να ακούσετε το κομμάτι "Αντίστροφη μέτρηση" για ένα παραμυθένιο παράδειγμα. Επιπλέον, οι προσπάθειες της Trane που περιβάλλουν την τελική ολοκλήρωση των Giant Steps θα έφερναν τη θαυμάσια όμορφη μπαλάντα τζαζ "Naima". Αυτό σηματοδοτεί την αρχή της χρήσης του "Coltrane αλλαγές" και αποτελεί μια αιχμή της ιστορίας της τζαζ.
3. Coltrane (1962)
Καταγραμμένο : 1962
Δημοσιεύθηκε : 1962
Εγγραφή Labe l: Impulse!
- John Coltrane - σαξόφωνα τενόρ και σοπράνο
- McCoy Tyner - πιάνο
- Jimmy Garrison - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
Με απλά λόγια, αυτό το άλμπουμ βρήκε ότι η Trane στρέφει μπροστά και πίσω ανάμεσα σε αυτά που θα κατέληγαν τελικά να κυριαρχήσουν στη μουσική της νοοτροπία (ελεύθερος αυτοσχεδιασμός ως εργαλείο σύνθεσης) και στις προσβάσιμες μελωδικές και ρυθμικές δομές του σκληρού bop. Το πρώτο κομμάτι, μια σύνθεση Arlen / Mercer που ονομάζεται "Out of this World" εμφανίζει με χαρά τη δέσμευση που ο John Coltrane κρατούσε σταθερά για να προωθήσει τα όρια της παραδοσιακής τζαζ για να δημιουργήσει κάτι μόνιμο και αξέχαστο. Επίσης, ακούστε τη λήψη της Trane από το "The Inchworm" του Frank Loesser και προσπαθήστε να μην χαμογελάτε με απόλυτη εκπλήρωση.
4. Ήχος του Coltrane
Εγγραφή : 1960
Δημοσιεύθηκε : 1964
Ετικέτα εγγραφής : Ατλαντικός
- John Coltrane - σαξόφωνα τενόρ και σοπράνο
- Steve Davis - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
- McCoy Tyner - πιάνο
Αυτό το άλμπουμ είναι μία από τις πιο σφαιρικές προσπάθειες του Coltrane. Κάθε κομμάτι επιβεβαιώνει τη θέση και την ταυτότητά του με σταθερή χάραξη. Αν ψάχνετε να δοκιμάσετε το πλήρες φάσμα του Coltrane (τόσο σε tenor όσο και σε σοπράνο) κατά τη διάρκεια μιας περιόδου που χρησιμοποιεί ακόμα τυπικές και επομένως ευρέως διαδεδομένες δομές, ο Sound της Coltrane είναι ένα καλό μέρος για να ξεκινήσετε. Η Trane ακούγεται χρησιμοποιώντας την υπογραφή "φύλλα ήχου" και το παιχνίδι της είναι εκπληκτικό (ακούστε "Satellite" ή "26-2"). Αλλά για να βιώσετε αυτό το άλμπουμ στο σύνολό του ανταμείβεται σε διάφορα επίπεδα.
5. Ημισέληνος
Καταγραμμένο : 1964
Δημοσιεύθηκε : 1964
Εγγραφή ετικέτας : Παγίδα!
- John Coltrane - σαξοφωνικό τενόρο
- Jimmy Garrison - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
- McCoy Tyner - πιάνο
Μια όμορφη και λυρική ηχογράφηση από το κλασικό κουαρτέτο, το Crescent περιέχει μια άλλη από τις λυπημένες και πολύ θλιβερές μπαλάντες της Coltrane. Το "Wise One" θεωρείται (αν και ποτέ δεν επιβεβαιώθηκε επίσημα ως τέτοιο) να είναι το δεύτερο έργο που γράφτηκε για και ως εκ τούτου αφιερωμένο στην πρώτη γυναίκα του John Coltrane, Naima, η γυναίκα που είναι υπεύθυνη για να είναι η κινητήρια δύναμη πίσω από τον τερματισμό του εθισμού στην ηρωίνη. "Wise One" είναι, από μόνη της, αξίζει την αγορά του Crescent ? αλλά, ευτυχώς, τα άλλα κομμάτια συμβαίνουν επίσης λαμπρά και συναρπαστικά. Το "Lonnie's Lament" και το κομμάτι τίτλου φέρνουν κάθε συναρπαστική δόση του θαυμαστικού κέρατος της Trane που παίζει.
6. Μια υπέρτατη αγάπη
Καταγραμμένο : 1964
Δημοσιεύθηκε : 1965
Εγγραφή ετικέτας : Παγίδα!
- John Coltrane - σαξοφωνικό τενόρο
- Jimmy Garrison - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
- McCoy Tyner - πιάνο
Αυτό το εξαιρετικό άλμπουμ είναι ένα από τα καλύτερα μοντέρνα παραδείγματα μιας παρθένας, απαιτητικής και μετρημένης συνθετικής προσπάθειας εκ μέρους ενός ανθρώπου του οποίου η διοίκηση πάνω στο όργανο του ήταν φαινομενικά απεριόριστη. Για να ακούσετε αυτή τη διαβόητη σουίτα τεσσάρων τεμαχίων, βιώνετε την ταχεία εξέλιξη μιας μουσικής ιδιοφυΐας. Μια αγάπη υπέρτατη ήταν ο ακρογωνιαίος λίθος του μουσικού μέλλοντος της Trane, σημείο καμπής. φαίνεται. Η ίδια η σύνθεση επικεντρώνεται πολύ περισσότερο στην ήδη καθιερωμένη τεχνική της ικανότητα και περισσότερο στην ικανότητά της να αναπτύσσει και να τελειοποιεί τις ιδέες σύνθεσης. Μια αγάπη Supreme είναι μια εκπληκτική σύνθεση που περιέχει άψογες εκτελέσεις παντού, και έγινε σε μια ενιαία συνεδρία.
7. Ανάληψη
Εγγραφή : 1965
Δημοσιεύθηκε : 1965
Εγγραφή ετικέτας : Παγίδα!
- John Coltrane, Pharaoh Sanders, Archie Shepp - τενόρο σαξόφωνο s
- Freddie Hubbard, Dewey Johnson - σάλπιγγες
- Μάριον Μπράουν, Τζων Τσίτσα - άλτο σαξόφωνο
- McCoy Tyner - πιάνο
- Art Davis, Jimmy Garrison - μπάσα
Elvin Jones - τύμπανα
Αυτό το ρεκόρ δεν είναι για όλους - στην πραγματικότητα θα ήμουν πρόθυμος να υποθέσω ότι ακόμη και ένας καλός (ίσως περισσότερος) λάτρεις της τζαζ δεν το βρίσκουν εύγευστο. Ωστόσο, εάν κάποιος πρόκειται να δει Coltrane από κάθε μουσική γωνία, αυτή η καταγραφή είναι απαραίτητη. Η ανάληψη είναι ένα σαράντα επιπλέον λεπτό, η εγγραφή ελεύθερης τζαζ. και υπάρχουν δύο εκδόσεις στο CD. Το έργο ξεκινάει με το σύνολο που δηλώνει ένα απλό θέμα, το οποίο συμβαίνει να είναι μια παραλλαγή στο κύριο θέμα της "Αγάπης υπέρτατης". τότε ο Coltrane παίρνει το σόλο του. Η δομή του συνόλου του έργου από οργανωτική άποψη είναι αρκετά άκαμπτη: μετακινείται σε ξεχωριστά κύματα του συγκροτήματος σε σόλο, πίσω στο σύνολο, στη συνέχεια σε ένα σόλο και ούτω καθεξής με αυτή τη σειρά. Τα ίδια τα σόλο είναι έντονα αντιληπτά και υπέροχα να ακούσουν. Αυτό το άλμπουμ, όπως και πολλές από τις ηχογραφήσεις του Coltrane από τα μέσα μέχρι τα τέλη του εξήντα, θα αυξηθεί τόσο σε βάθος όσο και σε πλούτο με κάθε διαδοχική ακρόαση, υπό την προϋπόθεση ότι μπορείτε να απολαύσετε μια τόσο ξεχωριστή μουσική.
8. Sun Ship
Εγγραφή : 1965
Δημοσιεύθηκε : 1971
Εγγραφή ετικέτας : Παγίδα!
- John Coltrane - σαξόφωνα τενόρ και σοπράνο
- McCoy Tyner - πιάνο
- Jimmy Garrison - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
Το Sun Ship είναι ένα αριστοκρατικό αριστούργημα ελεύθερης τζαζ. Ο Coltrane αναλαμβάνει ατομικά καθήκοντα από το κέρατο και το κάνει με αμείλικτη ενέργεια. Ακόμα και στην απαλή μπαλάντα του άλμπουμ, "Ακολούθως", αυτή η ενέργεια δεν χάνεται: απλώνεται ομοιόμορφα μόνο, καθιστώντας μια δραματική θλιβερή σύνθεση. Όσον αφορά το υπόλοιπο αυτής της αστρικής καταγραφής, βρήκα τον εαυτό μου, σε κάθε ακρόαση, διαρρηγμένος από την παράδοση της Trane. Οι δομές επιμένουν σε βόμβες και πυροτεχνήματα, με κάθε κομμάτι ξεκινώντας με ένα συγκεκριμένο θέμα και μερικές παραλλαγές. που ακολούθησε ο Tyner, ο Jones και ο Garrison βάζοντας όλα όσα έκαναν στη δημιουργία μιας κλιμακωτής φωνητικής ταπετσαρίας. Στη συνέχεια, σαν να γοητεύεται ή να παρακαλείται από το ρυθμικό και χορδή φαντάρισμα, ο Coltrane εκτοξεύεται σαν ένας ανερχόμενος ήλιος. Δοκιμάστε και αγνοήστε τον. Θεωρώ ότι είναι αδύνατο.
9. Διαστρικό διάστημα
Καταγραμμένο : 1967
Δημοσιεύθηκε : 1974
Εγγραφή ετικέτας : Παγίδα!
- John Coltrane - τενόρο σαξόφωνο, καμπάνες
- Rashied Ali - τύμπανα
Ένας λαμπρός παίκτης με κέρατο και ένας τυμπανιστής των οποίων οι τεχνικές έδωσαν απεριόριστες δυνατότητες στην ακούραστη και αδιάκοπη ροή τεχνικών ιδεών, αυτός ο συνδυασμός δυνατοτήτων είναι ό, τι είναι κατασκευασμένος από τον Διαστημικό Διάστημα . Για να βιώσουμε βαθμιαία και ρευστά το μοναδικό πάθος του Coltrane ως σαξόφωνο είναι φυσικά να θέλουμε να ακούμε όλο και περισσότερο το μουσικό μυαλό του να εργάζεται αδιάκοπα. Ο διαστρικός χώρος το παρέχει και ενώ πολλοί θα αποφύγουν φυσικά μια τέτοια ρύθμιση, στην οποία κάποιος τρελός παίκτης κέρατος φυσάει ελεύθερα πάνω από την κυρτή, χτύπημα και κτυπήματα αγριότητας κάποιου τρελού τυμπανιστή. Το τελικό αποτέλεσμα; Λοιπόν, ως εισαγωγή στον John Colrane, ο Διαστημικός Χώρος δεν είναι μια ευνοημένη πρόταση. αλλά αν βρεθείτε όλο και περισσότερο μετά από την Αγάπη Ανώτατο, την Ανάληψη και το Sun Ship, ο Διαστρικός Χώρος θα σας δώσει ακριβώς αυτό που λαχταράτε.
10. Πρώτοι Διαλογισμοί
Εγγραφή: 1965
Δημοσιεύθηκε : 1977
Εγγραφή ετικέτας: Παγίδα!
- John Coltrane - σαξοφωνικό τενόρο
- McCoy Tyner - πιάνο
- Jimmy Garrison - μπάσο
- Elvin Jones - τύμπανα
Οι περισσότεροι άνθρωποι είναι εξοικειωμένοι με το σχετικά αμφιλεγόμενο έργο που τελικά εξελίχθηκε από τις συνθέσεις για τους Πρώτους Διαλογισμούς . Οι διαλογισμοί ήταν η πλήρως αναπτυγμένη ιδέα της Trane, αξιοποιώντας το σκληρό, γουργουρικό παιχνίδι του tenor του Pharaoh Sanders καθώς και τα αχαλίνωτα και εκρηκτικά κρουστά του Rashied Ali, παίρνοντας αυτό που για πρώτη φορά συνέθεσε και καταγράφηκε με το κλασικό κουαρτέτο του ως Πρώτους Διαλογισμούς και προσθέτοντας τις απρόβλεπτες, έντονα διάσπαρτες τάσεις δύο νέων καλλιτεχνών. Ο διαλογισμός είναι λαμπρός και εκπληκτικός. αλλά εάν θέλετε να ακούσετε τον Coltrane να αναπτύσσει τις ιδέες του με την ωμή μορφή τους, χωρίς να παρεμποδίζεται από την παρουσία νέου και πρόσθετου προσωπικού, πάρτε τους πρώτους διαλογισμούς .
Αυτός είναι ο κατάλογος. Πες μου τι νομίζεις. Φυσικά, αν ήμουν να συστήσω την καλύτερη δυνατή διαδρομή για να βιώνω την Coltrane, θα πω ότι απλά αγοράζω τα πάντα . Ξεκινήστε με αυτά, όμως.
Ο διαρκής αντίκτυπος του Coltrane
Ο John Coltrane είναι μια πολωτική φιγούρα στον κόσμο της τζαζ - και η μουσική γενικά, για αυτό το θέμα. Απλά μιλώντας, οι περισσότεροι αναλυτές τείνουν να ομαδοποιούν τη μουσική παραγωγή της Trane σε διάφορες ευρείες, αλλά ξεχωριστές κατηγορίες. και για να κατανοήσουμε αυτές τις κατηγορίες είναι να τους δεχτούμε για αυτό που ήταν - πρωτότυπο και ασυνείδητο - όταν παρουσιάστηκε στο ευρύ κοινό ή απλά στο ακροατήριό του. Οι κατηγορίες, επίσης, ήταν και είναι περισσότερο σαν εποχές ή περιόδους στην εξέλιξη ενός μουσικού juggernaut. Από αυτά που θα εκτιμούσα να είναι περίπου επτά ατομικές εποχές, τους έχω συγκεντρώσει σε τρεις διαφορετικές περιόδους.
Περίοδος 1: 1955-1959
Κατά τη διάρκεια των ετών που περνούσαμε με bandleader / συνθέτη, Miles Davis και άλλους, Coltrane, αισθάνομαι, εξακολουθούσε να είναι περιτοιχισμένος ως ένα κομμάτι ενός συνόλου που, αν και ξεκάθαρα εξαιρετικό, χρησίμευε κυρίως ως ευκαιρία να εξελιχθεί ως καλλιτέχνης. Για παράδειγμα, το παιχνίδι του στο θρυλικό album Kind of Blue είναι απίστευτο, αλλά ήταν ακόμα πολύ στην παλάμη του Davis, ο οποίος ήταν διαβόητος όταν ήρθε να πάρει το απόλυτο καλύτερο από το συγκρότημά του. Αυτή η προσέγγιση βοήθησε αργότερα ως εκρηκτική φωνή της Trane στο μέσον της και η τέλεια μάνατζερ των δυνατοτήτων της θα γινόταν μερικά από τα πιο αξιόλογα περιουσιακά στοιχεία που θα είχε ποτέ ο Μάιλς Ντέιβις. Ωστόσο, σε αυτά τα αρχεία δεν είχε ακόμη αναπτύξει πραγματικά το μοναδικό του στυλ παιχνιδιού και σύνθεσης. Η ίδια η Trane δήλωσε, από την εποχή του με τον Miles, ότι έμαθε αρκετά σχετικά με τη δομή της τροχιάς και της χορδής, δύο πράγματα που ο Davis είχε μια ιδιαίτερη κυριαρχία και δύο πράγματα που η Trane θα επεκτείνει σημαντικά κατά τη διάρκεια του σόλο έργου του.
Περίοδος 2: 1959-1965
Η ελαστικώς δομημένη λαμπρότητα ορίζει για μένα τον χρόνο που πέρασε η Trane ως ηγέτης του κλασικού κουαρτέτου με την ονομασία του, μαζί με το πρώιμο σόλο έργο του αφού εγκατέλειψε τον Miles Davis . Κατά τη διάρκεια αυτής της βραβευμένης περιόδου, η Trane άρχισε να κινείται ενεργά πέρα από τα μουσικά σύνορα που τολμούσαν με τόλμη οι προκάτοχοί του. Παρ 'όλα αυτά, το σύνθετο στυλ του ήταν πολύ προσιτό σε ένα είδος κοινού τζαζ ακροατηρίου. και η έντονη, τεχνικά εκπληκτική του εντολή πάνω στο tenor και σύντομα, η σοπράνο, τα σαξόφωνα, καθώς και η εντυπωσιακή δεξιοτεχνία του σπογγώδους συγκροτήματος του ήταν σαν εκρήξεις αγνής ενέργειας που απέκλεισε τελείως τις προσπάθειες του Coltrane από εκείνες των συνεργατών του. Αυτό έδειξε στις πολλές ηχογραφήσεις εκείνης της εποχής, όπου ο Coltrane άρχισε να σπρώχνει τα όρια της τζαζ εισάγοντας πιο σύνθετες εξελίξεις της χορδή και τεχνικά δύσκολες ενέργειες. Πολλές από αυτές τις αρμονικές προόδους ήταν τόσο νέες και τολμηρές για το χρονικό διάστημα που οι άνθρωποι άρχισαν να τις αναφέρουν ως "αλλαγές Coltrane".
Τρίτη περίοδος: 1965-1967
Ακόμη πιο περιπετειώδη και ακραία avant garde τζαζ ορίστηκε αυτή η περίοδος, η οποία σφυρηλατήθηκε μπροστά από το 1965 έως το 1967. Επηρεασμένος από το ελεύθερο τζαζ κίνημα και τους ομοίους του ορμητικού Ornette Coleman, ο Coltrane άρχισε να ασχολείται με ένα πειραματικό σκηνικό. Ένας αμβλύς, υπερβολικά απλοποιημένος ορισμός αυτών των δύο ετών θα μπορούσε απλά να δηλώσει ότι οι άνθρωποι άρχισαν να περπατούν έξω από τις συναυλίες της Coltrane. Τι ειχε γινει? Ένα άρθρο του περιοδικού DownBeat έφτασε μέχρι και να περιγράψει τις Trane και Eric Dolphy (που περιοδεύονταν από νωρίς ως μέρος της ίδιας μπάντας) με τους παίκτες του "anti-jazz". μια επωνυμία που οι καλλιτέχνες αισθάνθηκαν ότι δεν ήταν ούτε ακριβείς ούτε ενημερωμένοι.
Οι τεχνικές ιδέες της Trane, με την ταπεινή μου άποψη, έθεσαν τις βάσεις για μερικές από τις πιο συναρπαστικές σύγχρονες μουσικές που έχουν καταγραφεί ποτέ. Πολλοί καθαροί τζαζ κατήγγειλαν την κίνηση καθώς έσπασε με τις κανονικές μουσικές συμβάσεις της εποχής. Η Jazz βασίστηκε σε μια σειρά από χορδές από χορδή (κιθάρα και πιάνο), και μεγάλο μέρος του έργου της Coltrane στη συγκεκριμένη περίοδο βασίζεται σε μια πιο ελεύθερη προσέγγιση χωρίς να παίζει κανένα χορδές που να την υποστηρίζει.
