Οι χορωδίες του Ευαγγελίου δεν διαβάζουν τη μουσική. διαβάζουν τον σκηνοθέτη!
Όταν εκτελείτε μια χορωδιακή παράσταση, ο κύριος τρόπος επικοινωνίας με τη χορωδία είναι με τα χέρια σας.
Η αποτελεσματική χρήση των σημάτων χεριών αποτελεί ζωτική ικανότητα για κάθε διευθυντή χορωδίας.
Τα περιεχόμενα αυτής της σελίδας (μείον τα βίντεο) είναι διαθέσιμα για λήψη ως ΔΩΡΕΑΝ ηλεκτρονικό βιβλίο.
Εδώ είναι ο σύνδεσμος:
20 σήματα χειρός για σκηνοθεσία χορωδίας
Εδώ είναι μερικά από τα πράγματα που επικοινωνείτε με τα σήματα των χεριών ενώ εκτελείτε μια χορωδία
Καθώς οι χορωδίες του Ευαγγελίου δεν τραγουδούν από τη μουσική, δεν τραγουδούν πάντα ένα τραγούδι ακριβώς με τον ίδιο τρόπο κάθε φορά. Μπορούν να κάνουν διαφορετικό αριθμό επαναλήψεων ή να κάνουν τα μέρη του τραγουδιού με διαφορετική σειρά από μία απόδοση σε άλλη. Εξαιτίας αυτού, τα σήματα των χεριών του σκηνοθέτη είναι σημαντικά για να λένε:
- Ποιο απόσπασμα στο τραγούδι που πρόκειται να τραγουδήσει η χορωδία (στίχος, χορωδίες, γέφυρες κ.λπ.)
- Ποιο τμήμα της χορωδίας πρέπει να τραγουδήσει αυτή τη στιγμή (σοπράνο, altos, tenors ή μπάσα)
- Όταν θέλετε να τερματίσετε ένα συγκεκριμένο πέρασμα
- Όταν θέλετε να επαναλάβουν κάτι
- Όταν μια αλλαγή κλειδιού ή μια αντιστροφή έρχεται.
Τα σήματα χειρός μπορούν επίσης να υπενθυμίζουν στη χορωδία τα πράγματα που έμαθαν ήδη σε πρόβα, αλλά δεν βλάπτει να ανανεώσει τις αναμνήσεις τους. Πράγματα όπως:
- Ποιες λέξεις έρχονται στη συνέχεια
- Το σχήμα της μελωδίας που τραγουδούν
- Πότε να τραγουδήσει η ένωση και πότε να τραγουδήσει αρμονικά
Εμφανίζοντας τη χορωδία ποιο τμήμα του τραγουδιού θέλετε να τραγουδήσουν στη συνέχεια
Το πρώτο επίπεδο των σημάτων που θα δώσετε στη χορωδία σας είναι αυτά που τους λένε ποιο από τα τραγούδια αυτά πρόκειται να τραγουδήσουν:
1: Για την "κορυφή" ή το τμήμα ανοίγματος του τραγουδιού - Πατήστε το πάνω μέρος του κεφαλιού σας, ή το μέτωπό σας.
2: Για έναν στίχο μολύβδου - Σημείο στον τραγουδιστή. Εάν υπάρχουν δύο ή περισσότεροι στίχοι, δείξτε πρώτα τον τραγουδιστή και μετά κρατήστε έναν αριθμό για να δείξετε ποιο στίχο θέλετε να τραγουδήσει.
3: Για χορωδία - Γράψτε ένα γράμμα "C" με το χέρι σας.
4: Για τη γέφυρα (το μεσαίο τμήμα του τραγουδιού) - κάνω κάτι που μοιάζει με ένα γράμμα "T" με τα δύο χέρια μου. Μου θυμίζει μια γέφυρα.
5: Για το vamp (επαναλαμβανόμενη χορωδία) - Κρατήστε το χέρι σας με τα δάχτυλά σας σταυρωμένα.
6: Για το τέλος του τραγουδιού (ή το τέλος ενός συγκεκριμένου περάσματος) - Κρατήστε μια κλειστή γροθιά.
Για να σας βοηθήσουμε να δείτε αυτές τις εικόνες, το παρακάτω βίντεο δείχνει τις χειρονομίες. (Εκτός από το μήνυμα για μια χορωδία, ξέχασα να το βάλω μέσα. Λυπάμαι.)
Με σήματα χειρός, ο συγχρονισμός σας είναι σημαντικός!
Οποιαδήποτε σήματα δίνετε στη χορωδία σας θα πρέπει να δίνονται με άφθονο χρόνο εκ των προτέρων. Σηματοδοτήστε το επόμενο κομμάτι του τραγουδιού, την αλλαγή του κλειδιού, το τέλος, αρκετές κτυπήσεις πριν συμβεί πραγματικά. Όλοι θα ξέρουν να συνεχίζουν να τραγουδούν ό, τι είναι τώρα, αλλά θα είναι έτοιμοι για τα επόμενα.
Ένας καλός χορωδικός διευθυντής πρέπει να σκεφτεί λίγο μπροστά από τους τραγουδιστές και τους μουσικούς για να κρατήσει τα πάντα ομαλά.
Τα σήματα χειρός για περισσότερες λεπτομέρειες στην ακολουθία τραγουδιών
Το επόμενο επίπεδο σημάτων ασχολείται με τις μικρότερες λεπτομέρειες που συμβαίνουν σε ένα τμήμα του τραγουδιού, όπως μικρές επαναλήψεις και τέτοια πράγματα. Ορισμένες χειρονομίες που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να δώσετε αυτές τις λεπτομέρειες είναι:
7: Για επαναλήψεις - Γυρίστε τα χέρια σας γύρω από τον άλλο σαν στροφή τροχού.
8: Να βγείτε από ένα τμήμα μετά την επανάληψη - Σηκώστε πίσω από σας (πάνω από τους ώμους σας) με τους αντίχειρές σας.
9: Καταμέτρηση για να βγείτε από μια επαναλαμβανόμενη ενότητα - Υποδείξτε τους αριθμούς με τα δάχτυλά σας και μετρήστε τα κάτω. . . 4. . . 3. . . 2. . . 1. . .
10: Όταν θέλετε η σκηνή να είναι σιωπηρή - Κρατήστε τις κλειστές γροθιές σας σφιχτά ενάντια στο στήθος σας. Μπορείτε επίσης να χαμηλώσετε λίγο το κεφάλι σας.
11: Να επαναλάβω μόνο την τελική γραμμή ενός τραγουδιού (αυτός είναι ένας κοινός τρόπος για να τερματίσετε τα τραγούδια, ονομάζεται παραπλανητικός ρυθμός) - Αυτό είναι ένα σημάδι που έκανα. Δημιούργησα ένα "L" με τον αντίχειρα και τον δείκτη του χεριού, έπειτα με το άλλο μου χέρι κάνω μια κυκλική κίνηση γύρω του (σαν ένα σήμα "επανάληψης").
Όλες αυτές οι χειρονομίες εμφανίζονται σε αυτό το βίντεο:
Πώς να κάνετε τα σήματα σας πιο αποτελεσματικά
- Θέλετε να βεβαιωθείτε ότι τα σήματα σας είναι καθαρά και ότι κάθε σήμα που χρησιμοποιείτε είναι διαφορετικό από τα άλλα. Αν σηματοδοτήσετε ένα γράμμα "V" που σημαίνει "στίχο", η χορωδία θα γνωρίζει ότι είναι ένα V, ή θα θεωρούν ότι είναι ο αριθμός 2; Δεν συνιστούμε να χρησιμοποιείτε σήματα που μοιάζουν με αριθμούς
- Βεβαιωθείτε ότι τοποθετείτε τον εαυτό σας έτσι ώστε όλοι στη χορωδία και όλοι οι μουσικοί να μπορούν να δουν τα χέρια σας.
Σημάδια χεριών που λένε στη χορωδία ΠΩΣ να τραγουδήσει ένα πέρασμα
Αυτά είναι σήματα για τη λήψη της χορωδίας μέσω των αλλαγών των πλήκτρων, των αναστροφών, των αλλαγών στον όγκο και της παροχής άλλης καθοδήγησης:
12: "Τραγουδήστε ήσυχα" - Χρησιμοποιήστε κινήσεις του χεριού που είναι κοντά στο σώμα σας και κρατήστε τις μικρές.
13: "Τραγουδήστε δυνατά" - Χρησιμοποιήστε ευρείες χειρονομίες, ανοίξτε τα χέρια σας ευρύτατα.
14: Αν θέλετε μόνο ένα τμήμα της χορωδίας να τραγουδήσει - Σημείο σε αυτό το τμήμα, ακριβώς όπως θα έδειχνε σε έναν τραγουδιστή.
15: Σύζευξη εναντίον αρμονίας - Αν η χορωδία τραγουδήσει από κοινού και ήρθε η ώρα να στραφεί σε 3-μέρος αρμονία, κρατήστε τρία δάχτυλα στα χέρια σας, με τα δάχτυλα στραμμένα προς τη χορωδία και επεκτείνετε τα χέρια σας προς τα πλάγια λίγο.
16: Διαμόρφωση (αλλαγή κλειδιού) - Κίνηση "πάνω" με το δείκτη σας.
17: Αντιστροφή - Σχηματίζει σχήμα "L" και με τα δύο χέρια, με τους αντίχειρες να δείχνουν το ένα προς το άλλο. Στη συνέχεια, με μια μικρή ανοδική κίνηση, γυρίστε τα χέρια σας έτσι ώστε οι αντίχειρες σας να δείχνουν προς την οροφή.
18: Αν ένα τμήμα της χορωδίας δεν τραγουδάει αρκετά δυνατά - Βάλτε το σημείο εκείνο στο σημείο και, στη συνέχεια, δείξτε στο αυτί σας.
Όλα αυτά τα σήματα επιδεικνύονται σε αυτό το βίντεο:
Σημάδια χειρός που βοηθούν να βάλεις το βερνίκι στην απόδοση της χορωδίας
Ένα από τα πράγματα που ένας διευθυντής χορωδίας θέλει είναι η χορωδία να τραγουδήσει με ακρίβεια και υπάρχουν μερικά σήματα που μπορείτε να δώσετε με τα χέρια σας που θα σας βοηθήσουν:
19: Μερικές φορές, όταν κατευθύνω, θα χρησιμοποιήσω κινήσεις των χεριών για να ακολουθήσω τη μορφή της μελωδίας που τραγουδάει η χορωδία (κινείται το χέρι μου όταν τα χαρτονομίσματα ανεβαίνουν και κατεβαίνουν όταν οι νότες κατεβαίνουν). Αυτό θυμίζει τη χορωδία για το πώς η μελωδία πηγαίνει, αλλά το πιο σημαντικό (νομίζω), κρατά όλους σε συγχρονισμό μεταξύ τους. Οι κινήσεις των χεριών σας μπορεί να είναι ένας οπτικός οδηγός που κρατά όλους μαζί τον ρυθμό του τραγουδιού.
20: Ένας άλλος τρόπος να γίνει πιο ακριβής το τραγούδι της χορωδίας είναι να βεβαιωθείτε ότι όλοι αρχίζουν και τελειώνουν τις σημειώσεις τους ταυτόχρονα. Με μια μακρά σημείωση, κρατήστε το χέρι σας ανοιχτό για όσο χρονικό διάστημα διατηρείται η σημείωση και, στη συνέχεια, κλείστε τα χέρια σας όταν τελειώσει η σημείωση.
Μπορείτε να δείτε και αυτές τις κινήσεις των χεριών (και μερικές από τις άλλες κινήσεις που συζητήσαμε) σε αυτό το βίντεο μιας ζωντανής παράστασης. Στο σημάδι 0:20 υπάρχει μια φράση με μακρά σημείωση στο τέλος και μπορείτε να δείτε το σήμα κλεισίματος έτσι ώστε όλοι να τερματίσουν τη σημείωση μαζί. Και υπάρχουν πολλά που χρησιμοποιούν τα χέρια για να ακολουθήσουν τη μορφή της μελωδίας σε όλο το τραγούδι. Χρησιμοποιώντας πολύ έντονες χειρονομίες με αυτό βοηθά όλους να μείνουν μαζί με το ρυθμό. Στο τελικό πέρασμα του τραγουδιού, μπορείτε επίσης να δείτε ότι έχω το σήμα για μια αναστροφή (αναζητήστε το σε 2:49 και 3:01).
Δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε μερικές φορές πραγματική νοηματική γλώσσα
Έχω βρει πραγματική νοηματική γλώσσα (ASL) για να είναι πολύ χρήσιμη μερικές φορές κατά τη διάρκεια της σκηνοθεσίας. Πάνω απ 'οτιδήποτε, μπορεί να είναι μια χρήσιμη υπενθύμιση για τη χορωδία σε αυτά τα μέρη σε ένα τραγούδι όπου είναι εύκολο να ξεχάσουμε ποιους στίχους έρχονται μετά.
Για παράδειγμα, μία από τις χορωδίες που απευθείας τραγουδά "King Of Love" από το Hillsong. Στο πρώτο στίχο, μερικοί από τους τραγουδιστές δυσκολεύονται να θυμηθούν ποια λέξη έρχεται πρώτη - "θαυμάσια" ή "θαυμάσια". Όταν τραγουδάμε αυτό το κομμάτι, κάνω πρώτα την πινακίδα ASL για το γράμμα "M", για να τους υπενθυμίσω ότι το πρώτο πράγμα που λένε είναι "Είσαι θαυμάσιος". Στη συνέχεια, στην επόμενη ενότητα, υπογράφω το γράμμα "W" για να τραγουδήσουν "Είσαι υπέροχος".
Άλλα σημάδια που έχουν έρθει χρήσιμα κατά τη διάρκεια μερικών από τα τραγούδια μας περιλαμβάνουν τα σημάδια για "αγάπη", "θεραπεύω", "και", "ναι" και άλλα. Είναι μια πολύ καλή εναλλακτική λύση για να φωνάζουν τα λόγια σε αυτούς για να τους πουν τι θα ακολουθήσει.
Ακόμα κι αν τα μέλη της χορωδίας δεν γνωρίζουν τη νοηματική γλώσσα, κατά τη διάρκεια πρόβας μπορείτε να τα διδάξετε τα δύο σημεία που σχεδιάζετε να χρησιμοποιήσετε κατά τη διάρκεια ενός συγκεκριμένου τραγουδιού.
Αν θέλετε να μάθετε μερικά σημάδια, υπάρχουν βιβλία νοηματικής γλώσσας που είναι γραμμένα ειδικά για το υπουργείο εκκλησίας.
Η πρακτική είναι τέλεια!
Ξέρεις τι? Όταν ήμουν νεαρότερος και απλά έφτασα σε σκηνοθεσία χορωδίας, πέρασα πολλές ώρες από τον εαυτό μου κάνοντας "λεπτό αέρα". Θα ήθελα να ακούσω τις ηχογραφήσεις μου και να κάνω πρακτικές όλες τις κινήσεις των χεριών, όπως ακριβώς θα ήθελα αν ήμουν πραγματικά μπροστά σε μια χορωδία. Το συστήνω πολύ!
Το πιο σημαντικό πράγμα είναι για εσάς και τη χορωδία σας να καταλάβετε ο ένας τον άλλον
Δεν χρειάζεται απαραίτητα να χρησιμοποιείτε τα ίδια σήματα με οποιονδήποτε άλλο διευθυντή. Αυτό που έχει σημασία είναι ότι η χορωδία με την οποία εργάζεστε καταλαβαίνει ό, τι σήματα χρησιμοποιείτε και είναι σε θέση να πάει όπου κι αν προσπαθείτε να τα πάρετε.
Περισσότερες πληροφορίες για τις βασικές αρχές της διοργάνωσης χορωδίας
Πριν να είστε έτοιμοι να σταθείτε μπροστά στη χορωδία σας και να τους διεξάγετε, υπάρχει πολλή προγραμματισμός και προετοιμασία που συνεχίζεται. Η σελίδα "Οδηγός για τη διοργάνωση μιας χορωδίας του Ευαγγελίου" καλύπτει τις πιο σημαντικές δεξιότητες που πρέπει να αναπτύξει ένας σκηνοθέτης χορωδίας.
