Ο Don (Don Wilson) είναι παραγωγός synthwave από τη Σκωτία. Δημιουργεί ατμοσφαιρικές, σαρωτικές κινηματογραφικές συνθετικές ζώνες ήχου στη μουσική του. Του μίλησα για το πώς το πάθος του για το είδος του ήταν φουσκωμένο, τη δημιουργική του διαδικασία και τους μελλοντικούς μουσικούς του στόχους.
Karl Magi: Τι ήταν αυτό που προκάλεσε το πάθος σου για τη μουσική γενικά;
Don Wilson: Είναι ίσως κλισέ να πω, αλλά έχω πάει σε μουσική από νεαρή ηλικία. Οι γονείς μου δεν είναι μουσικοί, αλλά η μαμά μου είχε μια συλλογή αρχείων που θα τα περιηγούσα. Τότε θα άκουσα αυτό που είχα αλλά ήμουν πολύ νεαρός για να αναζητήσω νέα πράγματα. Γρήγορα προς τα εμπρός για μερικά χρόνια, ήμουν προ-έφηβος, βαριά σε παιχνίδια, μετακινώντας από ένα PlayStation σε ένα Dreamcast και να πάρει εθισμένος στο Crazy Taxi. Αν κάποιος έχει παίξει ότι θα ξέρετε πόσο καλό είναι αυτό το soundtrack ταιριάζει στο παιχνίδι.
Το να παίζεις αμέτρητες ώρες του παιχνιδιού και να βγάζεις το Offspring έκανε ακριβώς αυτό που σήμαινε να κάνει. Μόλις μπορούσα, αγόρασα κάποια από τη μουσική του Offspring, που απλά ήταν το άλμπουμ με τα Crazy Taxi πράγματα πάνω του και που ουσιαστικά ξεκίνησε την κατάβαση μου σε μουσική τρέλα. Αρκετά περίεργο, δεν έχω ποτέ κολλήσει με πανκ (αν και εξακολουθώ να αγαπώ τον Απόγονο), αλλά μεταφέρθηκε πάνω σε βράχο και μέταλλο αρκετά γρήγορα. Σήμερα, μαζί με την ακρόαση σχεδόν κάθε είδους, είμαι ένας άπληστος ανεμιστήρας black metal.
KM: Ποια είναι τα θέματα και τα μουσικά στοιχεία που σάς προσκάλεσαν να φτιάξετε μουσική synthwave / φούτερ;
DW: Νομίζω ότι ήταν η ενέργεια. Ακούσαμε μερικά κομμάτια που είχα ακούσει για τυχαία βίντεο online πριν ακόμη ήξερα τι συντέθηκε. Είχα υποθέσει ότι ήταν ένα άλλο είδος χορευτικής μουσικής. Από εκεί, αυτό ακριβώς συνέβη φυσικά, περισσότερη μουσική θα εμφανιστεί στην playlist ανακάλυψή μου στο Spotify, τα τυχαία βίντεο YouTube και τα indie παιχνίδια άρχισαν να έχουν περισσότερα synthwave σε αυτά, αλλά δεν νομίζω ότι ήταν μέχρι τα Stranger Things που προβλήθηκαν ότι πραγματικά ανακάλυψα το είδος. Μόλις αυτή η εκπομπή προβλήθηκε, η ηχητική λωρίδα, κυρίως το θέμα ήταν παντού και ο όρος 'synthwave' άρχισε να είναι γνωστός από πολλούς περισσότερους ανθρώπους, αυτό ήταν όταν γαντζώθηκε.
Ακούτε πάντα τον όρο «νοσταλγία» όταν μιλάτε για synthwave, αλλά είναι δύσκολο να περιγράψουμε τα μουσικά στοιχεία γύρω από τη νοσταλγία. Για μένα, παρόλο που γεννήθηκα το '86, πιθανότατα δεν ήταν μέχρι τη δεκαετία του '90 όταν άρχισα να βλέπω ταινίες από τη δεκαετία του '80 και οι νοσταλγικοί ήχοι των synths δεν σήμαιναν τίποτα για μένα μέχρι που άρχισα πραγματικά να φτιάχνω μουσική . Τώρα που περιβάλλεται από το είδος και όλα τα στοιχεία που τα περιέχουν, καταλαβαίνω πλήρως αυτό το νοσταλγικό συναίσθημα και δεν ξέρω αν αυτό είναι που με ενέπνευσε και απλά δεν το ξέρω αλλά όταν το ακούτε, το καταλαβαίνετε .
KM: Ποιοι καλλιτέχνες έχουν ενημερώσει τον τρόπο προσέγγισης της μουσικής δημιουργίας;
DW: Η ευθεία, το Timecop1983 και το Midnight είναι ο λόγος για τον οποίο άρχισα να φτιάχνω μουσική, ξέρω, ξέρω, θα πεις "Ουάου, δεν άκουσα ποτέ αυτά τα παιδιά πριν", αλλά αυτό ακριβώς ξεκίνησε το The Midnight dropped Nocturnal και όταν το έχω ακούσει, μου έσκαψαν, πλένονται με ατμόσφαιρα και συγκίνηση.Ο συνδυασμός αυτής της ατμόσφαιρας και του συναισθήματος με τα ονειρικά synths του Timecop1983 με έστειλε πάνω από την άκρη, γνωρίζω ότι η μουσική είναι σκληρή, έχω παίξει κιθάρα για χρόνια και Είμαι ακόμα φοβερός σε αυτό, αλλά κάτι με έκανε να βγω έξω και να αγοράσω κάποια εργαλεία και να αρχίσω να φτιάχνεις μουσική.
Το Nocturnal βγήκε τον Οκτώβριο του 2017 και τον Δεκέμβριο κάναμε μουσική. Από τότε έχω έρθει να αγαπώ πολλά, πολλά διαφορετικά είδη synthwave και επίσης ανακάλυψα πολλούς καλλιτέχνες που μπορεί να μην είναι synthwave, αλλά είναι σίγουρα ριζωμένοι σε εκείνη την αναβίωση μετά την δεκαετία του 80 - η Drab Majesty είναι μία. Με την άνοδο στους καλλιτέχνες synth να χτυπήσουν το δρόμο και να ακούσουν μπάντες όπως η Drab Majesty, η προσέγγισή μου αυτή τη μέρα είναι να κάνεις μουσική που μπορείς να απολαύσεις αλλά και να ρίξεις κάτι, να κάνεις χορό, να κάνεις τους ανθρώπους να βγαίνουν και να το δουν ζωντανό. Αυτό θέλω να επιτύχω στο μέλλον.
KM: Πώς θα φτιάξεις νέα μουσική;
DW: Είμαι αρκετά νέος στην παραγωγή (18 μήνες), οπότε όταν τελείωσα το πρώτο μου πλήρες τραγούδι, το Artificial I μεταφέρθηκε αμέσως στο επόμενο και γρήγορα το έβγαλε, καθώς νόμιζα ότι ακουγόταν πολύ παρόμοια με την Artificial . Σε εκείνο το σημείο, δεν βρήκα τον ήχο μου και πίστευα ότι η παραγωγή ενός άλλου τραγουδιού που είχε τα δοντάκια του Bladerunner θα ήταν βαρετό σε οποιονδήποτε άκουγε. Αυτό που περίμενα να ακούσω ήταν, "ένα συνθετικό τραγούδι με το Bladerunner vibes. Πόσο πρωτότυπο "αλλά δεν ήταν πολύ μετά από αυτό συνειδητοποίησα ότι ολόκληρη η κινηματογραφική σύνθεση synthwave είναι αρκετά μεγάλη με έναν τόνο μεγάλων καλλιτεχνών.
Από εκεί και πέρα, δημιούργησα τη μουσική που ήθελα να ακούσω. Παρόλο που είμαι μεγάλος μεταλλικός ανεμιστήρας, ακούω έναν τόνο άλλων ειδών. Ένα από τα αγαπημένα μου είδη είναι τα κινηματογραφικά αποτελέσματα / η σύγχρονη κλασσική μουσική και αισθάνομαι ότι παίρνω πολλές επιρροές από αυτά τα είδη όταν δημιουργώ νέα μουσική. Η συνηθισμένη μου ρουτίνα είναι τώρα να διατηρεί ένα τακτοποιημένο πρότυπο για να μπορώ να φορτώσω το DAW μου και να φτάσω στη δουλειά. Αρχικά θα φόρτωσα ένα προεπιλεγμένο πρότυπο και θα έπρεπε να χαστούρη με όλα όσα ήρθαν με την έναρξη ενός νέου σετ, αλλά έχοντας αυτό το τακτοποιημένο πρότυπο μου έκανε να κάνουμε μουσική σε χρόνο μηδέν.
KM: Ποια είναι μερικά από τα έργα στα οποία εργάζεστε τελευταία;
DW: Αγωνίστηκα πραγματικά για να τελειώσω το EP μου. Τα αρχεία μου περιείχαν πολλά κομμάτια και τα εργαλεία μου ήταν πάνω από 10 χρονών. Ο υπολογιστής μου ήταν εντάξει, αλλά η διασύνδεση του ήχου αγωνίστηκε πραγματικά και ήταν ένας πονοκέφαλος για να κρατήσει μια συνεδρία τρέχει αποτελεσματικά. Πήρα ένα μικρό διάλειμμα μετά την απελευθέρωση. Είχα σχεδόν κλείσει τον εαυτό μου στο δωμάτιό μου για τέσσερις μήνες κάνοντας το ΕΚ και επέστρεψε στη δουλειά στις αρχές Δεκεμβρίου με κάποια νέα ταχύτητα.
Ο έξυπνος τύπος μέσα μου σκέφτηκε ότι το σκούπισμα του υπολογιστή μου και το να έχει ένα καθαρό DAW με τα μόνα plugins που χρησιμοποίησα θα επιταχύνει το έργο μου. Τεχνικά είχα δίκιο, αλλά τα θέματα εγκατάστασης σήμαιναν ότι είχα μη διαγνωσμένα προβλήματα για ένα μήνα. Δεν ήταν μέχρι τα μέσα Ιανουαρίου ότι είχα τα πάντα ταξινομημένα και είχε ένα σταθερό σύστημα, έτοιμο να καταγράψει μουσική. Μου πήρε ένα καλό μήνα για να επιστρέψω στο αυλάκι, αλλά δουλεύω καθημερινά για μουσική. Έχω ένα collab με τον φίλο μου Arctic Mega Defender που αναμένεται σύντομα μαζί με την εργασία στο επόμενο πλήρες άλμπουμ μου.
KM: Πού θέλετε να πάρετε τη μουσική σας προς τα εμπρός;
DW: Δημιουργώ κινηματογραφικό synthwave, το είδος των υλικών που μπορείτε να βάλετε και απλά να ψήσετε, αλλά το πρόβλημα είναι ότι δεν μεταφέρεται καλά σε μια ζωντανή παράσταση και θα ήθελα πολύ να παίξω ζωντανά. Οι καλλιτέχνες Synthwave που παίζουν ζωντανά δεν είναι τόσο σπάνιοι, αλλά δεν υπάρχουν σχεδόν οι ίδιοι με τους καλλιτέχνες ροκ. Η ζωντανή σκηνή synthwave έχει πάρει πολύ μεγαλύτερα τα τελευταία χρόνια και θέλω να είμαι μέρος αυτής, γι 'αυτό προσπαθώ τώρα να βρω μια ισορροπία παραγωγής κινηματογραφικής synthwave, αλλά και να ανεβάσω το ρυθμό, κόβοντας τις μακριές intros και απλά να φτιάξετε κάτι που θέλετε να χορέψετε.
KM: Πώς βλέπετε την τρέχουσα κατάσταση της σκηνής synthwave;
DW: Η σκηνή αυτή τη στιγμή είναι τρελή καλή και νομίζω ότι η μεγαλύτερη ήταν ποτέ. Όλο και περισσότεροι καλλιτέχνες κάνουν περιηγήσεις, η indie σκηνή είναι γεμάτη και γεμάτη από καλλιτέχνες στα πρόθυρα να ξεσπάσουν και είναι ένα παντού σπουδαίο πράγμα που πρέπει να αποτελέσει μέρος. Νιώθω σαν τόσοι πολλοί άνθρωποι να τυλίγουν τους εαυτούς τους και να μην ξεφεύγουν από τους κορυφαίους καλλιτέχνες. Η σκηνή έχει πολλά να προσφέρει και έναν τόνο μεγάλων, άγνωστων καλλιτεχνών
KM: Πώς αναζωογονείστε δημιουργικά;
DW: Μόλις βάλω μουσική για να ακούσω, το μόνο που σκέφτομαι είναι να το σβήνεις και να κάνεις μουσική. Δεν νομίζω ότι ήμουν στο παιχνίδι αρκετά καιρό μέχρι το σημείο που περνάω από ξόρκια που δεν μπορώ να δημιουργήσω. Έκανα μόνο τη μουσική λίγο περισσότερο από ένα χρόνο, έτσι με κάθε πρότυπο, είμαι τόσο πράσινος όσο έρχονται. Το μόνο πράγμα που με είχε σταματήσει να παράγει αργά ήταν τα προβλήματα PC. Αναβαθμίσω το σύστημά μου στα μέσα Δεκεμβρίου και τίποτα δεν λειτούργησε σωστά μέχρι τα μέσα Ιανουαρίου. Ειλικρινά, μέχρι τότε, μαζί με τη λήψη κάποιου χρόνου μετά τις απελευθερώσεις ένιωθα σαν να είχα ξεχάσει πώς να φτιάξω μουσική!
Τώρα είμαστε όλοι καλά. Η κύρια προτεραιότητά μου αυτή τη στιγμή είναι απλώς η τήρηση αυτού του τρόπου παραγωγής. Με ένα παιδί στο δρόμο, πρέπει να παραγάγω όσο μπορώ. Ελπίζω ότι από τη στιγμή που αλλάζω τις πάνες έχω αρκετή μουσική που παράγεται ότι μπορώ να είμαι μπαμπάς αλλά και να κάνω μουσική με χαλαρό ρυθμό. Η μουσική είναι σκληρή, είναι αγχωτική και αναλαμβάνει τη ζωή σας, βρίσκοντας ότι η ισορροπία είναι ο πραγματικός στόχος της διατήρησης της δημιουργικότητας.
