Αυτό είναι ένα πολύ εύκολο κλασικό κομμάτι κιθάρας από τον διάσημο ισπανό κιθαρίστα και συνθέτη του 19ου αιώνα, Φερνάντο Σορ. Είναι το πρώτο και ευκολότερο κομμάτι της διάσημης μεθόδου κιθάρας 24 συστατικών που ονομάζεται "Εισαγωγή στη μελέτη της κιθάρας" ή "Εισαγωγή στην etude de la Guitare", για να του δώσει τον αρχικό γαλλικό τίτλο. Είναι σίγουρα ένα κομμάτι για αρχάριους.
Όπως μπορείτε να δείτε στο σκορ παρακάτω, είναι μόνο δεκαέξι μπάρες και είναι σε δύο τμήματα οκτώ ράβδων και τα δύο επαναλαμβάνονται. Μπορείτε επίσης να ακούσετε στην κάψα βίντεο μια έκδοση ήχου που έχει μετατραπεί από το αρχείο MIDI που δημιουργείται από το λογισμικό. Είναι λίγο μηχανικό ήχο, αλλά για αρχάριους, σας δίνει μια ιδέα για το πώς θα έπρεπε να ακούγεται αν οι δεξιότητες ανάγνωσης των ματιών σας δεν είναι ακόμα εκεί ακόμα ή αν πρόκειται να διαβάζετε από το προσωπικό ταμπλετών κιθάρας κάτω από το προσωπικό σημειώσεων. Εάν κάνετε κλικ στο σκορ θα ανοίξει στη γκαλερί-μεγάλα και καθαρά.
Fernando Sor: Opus 60 Νο.1
Η βαθμολογία εμφανίζεται επίσης στο βίντεο. Εάν δεν είναι σαφές στην οθόνη σας, βεβαιωθείτε ότι χρησιμοποιείτε την υψηλότερη ποιότητα αναπαραγωγής που προβάλλετε τις προσφορές συσκευών. Η ποιότητα εγγραφής είναι 1080HD ώστε να προσπαθήσετε να ταιριάζει με αυτό, αν είναι δυνατόν. Αν δεν είστε σίγουροι για τον έλεγχο ποιότητας της αναπαραγωγής, δείτε την εικόνα στο πλάι. Αυτός ο έλεγχος σάς επιτρέπει επίσης να επιβραδύνετε το βίντεο. Καταστρέφει την ποιότητα του ήχου, αλλά τουλάχιστον μπορείτε να ακούσετε μερικά πράγματα που μπορεί να μην είναι σαφή σε σας με την κανονική ταχύτητα.
Πώς να παίξετε Opus 60 no.1
Αν είστε εξοικειωμένοι με τις βαθμολογημένες εξετάσεις κιθάρας που δίνονται από εξεταστικές επιτροπές όπως το Associated Board με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο των Βασιλικών Σχολείων Μουσικής (ABRSM) ή το Trinity College of Music, τότε αυτό το κομμάτι θα είναι σίγουρο ότι δεν θα υπερβαίνει το βαθμό 1, το χαμηλότερο βαθμό που έχουν. Μπορεί να μην φτάνει καν στην 1η βαθμίδα - είναι τόσο εύκολο.
Μορφή
Αυτό το κομμάτι είναι σε δυαδική μορφή που σημαίνει ότι έχει δύο τμήματα, Α & Β. Όταν υπολογίζετε στις επαναλήψεις, το σχέδιο αναπαραγωγής είναι AAB Β. Το τμήμα Α ξεκινά στο κλειδί στο σπίτι του C major και διαμορφώνει (αλλάζει το κλειδί) στο G major bar 8. Το τμήμα Β ξεκινάει από το κλειδί του C major, το οποίο παραμένει μέχρι την τελευταία σημείωση. Μπορείτε να διαβάσετε περισσότερα για την αρμονική δομή περαιτέρω εάν ενδιαφέρεστε (θεωρήστε ένα μάθημα θεωρίας) - ή να το αγνοήσετε αν δεν είστε.
Φτερά
Το δάχτυλο του χεριού εμφανίζεται σε πολλά σημεία που μπορεί να είναι χρήσιμα και συμπεριλαμβάνεται και ο δάχτυλος που υποστηρίζει ο ίδιος ο Sor. Δεν υπάρχουν προτάσεις για το χτύπημα στο πρωτότυπο, αλλά ο γενικός κανόνας στις κλασσικές ρυθμίσεις κιθάρας είναι να χρησιμοποιήσετε τον αντίχειρά σας (p) για τις σημειώσεις κάτω από την τρίτη σειρά και να εναλλάσσετε τα δάχτυλα (i, m, a), ακόμα και όταν αναπαράγονται διαδοχικές νότες στην ίδια συμβολοσειρά. Στις σημειώσεις πρόθεσης αυτής της μεθόδου διδασκαλίας, η Sor δίνει επίσης μεγάλη σημασία στην ελαχιστοποίηση της κίνησης των δακτύλων με το χέρι για μεγαλύτερη αποτελεσματικότητα. Συμβουλεύει να κρατάτε τα δάχτυλά σας κρατημένα κάτω ακόμα και αφού η νότα που παίζεται μόλις έχει τελειώσει ηχεί. Η εξάλειψη της περιττής κίνησης των δακτύλων αυξάνει την ευχέρεια του παιχνιδιού.
Χορδές | Ήχοι χορδών | Λειτουργία |
---|---|---|
C major | CEG | Τονωτικό (σπίτι) |
G major (G7) | GBD (F) | Κυρίαρχο (7ο) (που οδηγεί στο σπίτι |
D7 | DF # AC | Δευτερεύουσα 7η (αλλαγή κλειδιού) |
D minor | DFA | Υπερτονική (προ-κυρίαρχη) |
Κλειδί και χορδές
Η πιο κλασσική μουσική κιθάρας είναι γραμμένη σε τουλάχιστον δύο φωνές ή μέρη: μελωδία και μπάσο. Οι σημειώσεις της Harmony (ήχοι χορδής) μπορούν να συνδυαστούν είτε με τη μελωδία είτε με το μπάσο ανάλογα με την περίπτωση ή με τη βέλτιστη πρακτική. Σε αυτό το πολύ απλό κομμάτι, όμως, ο Sor χρησιμοποίησε μόνο ένα κομμάτι και το διαμόρφωσε έξυπνα για να συμπεριλάβει τόνους μελωδών, μπάσων και χορδών. Κοιτάξτε το μελωδικό άλμα στην μπάρα 7 μεταξύ του χαμηλού D και του άνω F #. Το D εκτελεί έναν ρόλο μπάσου και ο F # εκτελεί έναν μελωδικό ρόλο και οι δύο μαζί εκτελούν έναν ρόλο αρμονίας, περιγράφοντας τη ρίζα και τη μεγάλη 3η χορδή D7.
Το κλειδί είναι το C major με μια σύντομη διαμόρφωση στο G major. Οι χορδές υπονοούνται από τη μελωδική χρήση των χορδών σε όλο το φάσμα και μόνο στις τελευταίες μπάρες κάθε τμήματος μπορούμε να δούμε τις νότες που παίζονται μαζί κάνοντας τις χορδές G major (bar 8) και C major (bar 16).
Κοιτάξτε τη μπάρα 3. Υπάρχουν τρεις τόνοι χορδών (C, E & G), οι οποίοι κάνουν τη χορδή C major. Το σημείωμα D είναι απλά ένα πέρασμα. Στη γραμμή 7, οι ήχοι χορδών, A, C, D & F # κάνουν τη χορδή D7. Αυτή η χορδή είναι ξένη στο κλειδί του C major καθώς περιέχει τη σημείωση F #, και αυτό προκάλεσε την αλλαγή του κλειδιού στο G major. Παρόλο που η D7 είναι ξένη προς το κλειδί του C major, δεν είναι ξένη προς το κλειδί που η Sor θέλει να αλλάξει σε: G major. Είναι η κυρίαρχη χορδή του G major, στην πραγματικότητα, και σε αυτό το πλαίσιο ονομάζεται δευτερεύουσα κυριαρχία επειδή δεν είμαστε στην ουσία στο κλειδί του G major ακόμα.
Πιο εύκολο κομμάτια κλασικής κιθάρας για να δοκιμάσετε
Waltz in G - μια εύκολη κλασική κιθάρα Waltz από έναν φίλο και σύγχρονο του Fernando Sor, τον Dionisio Aguado
Opus 241 Andante - Αυτό είναι ένα απλό αλλά ενδιαφέρον κομμάτι από τη διάσημη μέθοδο διδασκαλίας του Ferdinando Carulli.
Πιστώσεις
Η μουσική που εμφανίζεται σε αυτό το Hub είναι από τον Fernando Sor (1778-1839) και είναι στον δημόσιο τομέα.
Η βαθμολογία, το ηχητικό κομμάτι και οι εικόνες παράγονται από την chasmac.