Καθορισμός της ερώτησης
Υπάρχουν δύο πιθανές απαντήσεις σε αυτό το ερώτημα, ανάλογα με το νόημα που υποθέτουμε για τη λέξη "κίνηση". Εάν ληφθεί με την έννοια μιας μεγάλης μετατόπισης σε πολιτιστικούς όρους, τότε η μουσική υπήρξε εν τούτοις μια ολόκληρη σειρά κινήσεων κατά τη διάρκεια της ιστορίας της, συμπεριλαμβανομένων εκείνων του κλασικισμού, του ρομαντισμού και του μοντερνισμού.
Ωστόσο, είναι πολύ πιθανό ο ερωτών να είχε κατά νου τις διαιρέσεις μεγαλύτερων κομματιών μουσικής σε τμήματα που συνήθως (αλλά όχι πάντα) χαρακτηρίζονται από μια παύση στην εκτέλεση. Έργα είναι εκείνα τα οποία περιγράφονται συχνότερα ως κινηματογραφικά, όπως συμφωνίες, συναυλίες, σονάτες και κομμάτια θαλάμου όπως τρία και κουαρτέτα. Ωστόσο, είναι επίσης δυνατό να χρησιμοποιηθεί ο όρος για τα ξεχωριστά στοιχεία των σουιτών, των μαζών, των παραλλαγών και των διαφόρων ειδών μουσικής προγραμμάτων. Οι διαιρέσεις των όπερων και των μπαλέτων συνήθως περιγράφονται ως πράξεις και σκηνές, αντανακλώντας έτσι τη σχέση τους με το θέατρο και όχι με την αίθουσα συναυλιών.
Ανεξαρτησία
Οι κινήσεις θεωρούνται συχνά ως έχουσες βαθμό ανεξαρτησίας από την εργασία στην οποία ανήκουν. Οι ραδιοφωνικοί σταθμοί κλασσικής μουσικής, όπως ο εμπορικός σταθμός Classic FM του Ηνωμένου Βασιλείου, παίζουν ξεχωριστές κινήσεις συχνότερα από πλήρεις συμφωνίες κ.λπ. και πολλοί ακροατές συχνά δεν γνωρίζουν πώς σχετίζονται με την πλήρη εργασία. Υπάρχουν πράγματι κάποιες κινήσεις που είναι τόσο γνωστές από μόνα τους ότι έχουν σχεδόν εγκαταλείψει το σπίτι - παραδείγματα περιλαμβάνουν το Toccata του Widor, το οποίο είναι στην πραγματικότητα η τελική κίνηση της Συμφωνίας του για το Όργανο Νο. 5 και ο λαμπρός scherzo του Henry Litolff που είναι 2η κίνηση του Concerto Symphonique No. 4. Και στις δύο περιπτώσεις, η συντριπτική πλειοψηφία των μουσικών ακροατών δεν άκουσε ούτε μία μόνο σημείωση, εκτός από αυτές τις κινήσεις, που γράφτηκαν από τους εν λόγω συνθέτες.
Φόρμα πρώτης κίνησης Sonata
Δεν είναι εύκολο να γενικευθεί, αλλά η τυπική συμφωνική (κλπ) πρώτη κίνηση ακολουθεί αυτό που είναι γνωστό ως μορφή σονάτας. Δηλαδή, έχει τρία τμήματα, συγκεκριμένα έκθεση, ανάπτυξη και ανακεφαλαιοποίηση. Με άλλα λόγια, το θέμα ή τα θέματα παρουσιάζονται εξαρχής, αναπτύσσονται με διάφορους τρόπους και επαναλαμβάνονται με κάποια μορφή ή άλλο στο τέλος. Ωστόσο, αυτή η δήλωση είναι μια τεράστια υπερ-απλοποίηση! Για παράδειγμα, πολλές κινήσεις περιλαμβάνουν υλικό στην αρχή ή στο τέλος που δεν εμπίπτει σε αυτό το μοτίβο, γενικά αναφερόμενο ως εισαγωγές και κωδικούς, καθώς και μεταβατικά περάσματα που συνδέουν τα διάφορα μέρη μαζί. Δεν υπάρχει κανένας κανόνας που να δηλώνει ότι όλα τα θέματα πρέπει να εισαχθούν στην αρχή ή πόσα θέματα θα έπρεπε να υπάρχουν.
Μια άλλη πτυχή της μορφής σονάτας είναι η χρήση δομών κλειδιών μέσα στο κίνημα. Είναι χαρακτηριστικό το πρώτο και το δεύτερο θέμα να είναι σε διαφορετικά κλειδιά, με μεταβολές από μεγάλες σε μικρές, ή αντίστροφα, διαμορφωμένες μέσω μεταβατικού περάσματος. Είναι επίσης κοινό το γεγονός ότι η ανάπτυξη ξεκινάει με το ίδιο κλειδί με το τέλος της έκθεσης και για την επαναφορά των κεφαλαίων που χρησιμοποιήθηκαν στην αρχή της έκθεσης. Ωστόσο, οι σπουδαίοι συνθέτες είναι έμπειροι να κάμπτουν τους κανόνες για να επιτύχουν τα αποτελέσματά τους και είναι η πρωτοτυπία τους σε αυτά και σε άλλα θέματα που τα καθιστούν σπουδαία.
Δεύτερες κινήσεις
Ενώ οι πρώτες κινήσεις είναι συνήθως αρκετά γρήγορες (allegro), οι δεύτερες κινήσεις είναι συχνά πολύ πιο αργές (adagio ή andante) και η μορφή σονάτας δεν αναμένεται. Οι δεύτερες κινήσεις αναφέρονται συνήθως ως αργές κινήσεις, αν και αυτό είναι ένας σχετικός όρος. Ένα καλό αργό κίνημα μπορεί πράγματι να είναι «κινούμενο» και συναισθηματικό, μερικές φορές να περιλαμβάνει μια ενιαία μακρά μουσική που εξελίσσεται περισσότερο από τις λεπτές βασικές αλλαγές παρά από την εισαγωγή δευτερογενών θεμάτων. Δεν υπάρχει κανένας κανόνας που να δηλώνει ότι μια δεύτερη ή μεταγενέστερη κίνηση πρέπει να σχετίζεται άμεσα με το κίνημα έναρξης, αλλά συχνά συμβαίνει αυτό.
Τρίτες κινήσεις
Συμφωνική δομή έχει αλλάξει κατά τη διάρκεια των αιώνων, έτσι ώστε από τον 18ο αιώνα έγινε κοινή πρακτική για συμφωνίες, σονάτες και κουαρτέτα (κλπ) να περιλαμβάνει τέσσερα κινήματα, ενώ οι συναυλίες είχαν μόνο τρεις. Η "τρίτη" κίνηση ήταν συνήθως ένα minuet και ένα τρίο ή ένα scherzo. Ένα minuet είναι βασικά ένας χορός σε τριπλή χρονική στιγμή και ένα τρίο έχει μια απλή δομή τριών μερών από δύο τμήματα αντίθεσης, με το τρίτο μέρος να είναι μια επανάληψη του πρώτου. Η λέξη "scherzo" κυριολεκτικά σημαίνει "αστείο", και είναι γενικά ένα σχετικά παιχνιδιάρικο και αλαζονικό τμήμα, με τη φύση ενός γρήγορου minuet.
Τελικές μετακινήσεις
Οι τελικές κινήσεις είναι η ευκαιρία για τον συνθέτη να τραβήξει τα πάντα μαζί και να οικοδομήσει προς μια κορύφωση που θα εμπνεύσει το κοινό να σπάσει σε δυνατά και παρατεταμένα χειροκροτήματα. Αυτό τουλάχιστον ήταν το μοτίβο από την εποχή της ρομαντικής εποχής, και υπάρχουν πολλές επιλογές για τον σχεδιασμό συναυλιών που θέλει να τελειώσει το βράδυ σε ψηλά. Η μορφή του Sonata είναι κοινή για τις τελικές κινήσεις, όπως και οι μακριές και σύνθετες κωδικες που επιτρέπουν στους καλλιτέχνες να τελειοποιήσουν. Σε concerti, ο σολίστ μπορεί να δώσει όλοι τους να κερδίσουν το μπουκέτο τους!
Cadenzas
Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό των κινήσεων στη συναυλία είναι το cadenza. Πρόκειται για ένα απόσπασμα στο οποίο ο σολίστας (ή οι σολίστες σε διπλές συναυλίες κ.λπ.) παίζουν μόνοι τους με την ορχήστρα σιωπηλή και τον αγωγό σε ηρεμία. Σε παλαιότερες εποχές ήταν σύνηθες ο αυτοσχέδιος να αυτοσχεδιάζει σε αυτά τα σημεία και αυτό συχνά δημιούργησε προβλήματα όταν θα έσπαζαν από τις δικές τους φανταστικές δουλειές, μερικές φορές να έχουν μεγάλες δυσκολίες να επιστρέψουν από πού ξεκίνησαν. Αυτή η πρακτική έχει ξεθωριάσει από τότε που τελείωσε η κλασική περίοδος, με τις περισσότερες συνταγές να γράφονται από τον συνθέτη, αν και ο σολίστ έχει ακόμα την ευκαιρία να δείξει τον ατομικό του τρόπο με τον τρόπο που ερμηνεύει το ρυθμό του κομματιού κλπ. Είναι αξιοσημείωτο ότι μερικές σύγχρονες οι καλλιτέχνες έχουν εφεύρει εκ νέου το αυτοσχέδιο cadenza στις επιδόσεις των έργων, για παράδειγμα, του Vivaldi. Η εξαιρετικά αναγνωρισμένη ερμηνεία του The Four Seasons του Nigel Kennedy είναι μια περίπτωση.
Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, δεν είναι εύκολο να είναι δύσκολο και γρήγορο όταν περιγράφετε τις κινήσεις που μοιάζουν και ακούγονται. Υπάρχουν τόσες πολλές παραλλαγές στο θέμα ότι οι γενικεύσεις είναι υποχρεωμένες να συνοδεύονται από οικοδεσπότες εξαιρέσεων!
