Ο Michael Oakley είναι καλλιτέχνης synthwave με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο, που εμπνέεται να δημιουργήσει μουσική για να εκφράσει τον εαυτό του και να μοιραστεί την παθιασμένη αγάπη του για τους synth-drenched ήχους της δεκαετίας του '80. Συνδυάζει αυτό το πάθος με τις εξαιρετικά σύγχρονες τιμές παραγωγής για να δημιουργήσει ένα μοναδικό ήχο. Σε μια συνέντευξη, ο Michael μου είπε για το ξεκίνημά του στη μουσική, πώς δημιουργεί νέα μουσική και μίλησε για το επερχόμενο άλμπουμ του με τίτλο Introspect .
Συνέντευξη με τον Michael Oakley
Karl Magi: Αυτό που προκάλεσε το ενδιαφέρον σας για τη δημιουργία μουσικής;
Michael Oakley: Ειλικρινά, η πρώτη μου μουσική μνήμη μαγεύεται από τον Michael Jackson ως τραγουδιστής και ερμηνευτής. Συνήθιζα να ντύνομαι σαν τον παιδί με το καπέλο και το ντύσιμο και να προσπαθήσω να χορέψω σαν αυτόν (χωρίς επιτυχία). Όσον αφορά τη μουσική, ήταν χωρίς αμφιβολία να ακούει για πρώτη φορά την Απολαύστε τη Σιωπή του Depeche Mode. Αυτό, για μένα, είναι το μεγαλύτερο ρεκόρ synthpop που έγινε ποτέ. Τόσο έτσι έχω ένα τατουάζ του μαύρου τριαντάφυλλου από το κάλυμμα στο χέρι μου. Η Νέα Τάξη και τα Pet Shop Boys ενίσχυσαν την αγάπη μου για synth-pop και έκανα ταλαιπωρία από τους γονείς μου για να μου αγοράσω ένα πολυχρωματικό συνθεσάιζερ Roland XP10 που συνδέσαμε σε ένα παλιό PC με Pentium 2 χρησιμοποιώντας μια ραγισμένη έκδοση του Cubase για να γράψω με . Αυτές ήταν πραγματικά οι ημέρες που έπρεπε να κάνεις λίγο πολύ.
KM: Πώς και γιατί γινόταν ενδιαφέρουσα για τη μουσική synthwave;
MO: Η εγχείρησή μου στο synthwave ήταν Betamaxx. Άκουσα το remix της αγάπης του Tangerine Dream για ένα πραγματικό τρένο μια μέρα σε ένα συνολικό fluke και από εκεί ανακάλυψα το FM-84 και το Midnight που ήταν μια αποκάλυψη για μένα. Ήμουν απογοητευμένος από την κατεύθυνση της mainstream μουσικής και για πολλά χρόνια δεν ένιωθα ότι υπήρχε ένα μέρος για κάποιον σαν εμένα που έκανε το είδος της μουσικής που κάνω. Ως εκ τούτου, σταμάτησα να γράφω για λίγα χρόνια. Όταν συνειδητοποίησα ότι υπάρχει μια αυξανόμενη σκηνή που αγαπά και αγκαλιάζει όλα τα 80s, βυθίστηκα σε αυτό.
Λίγο πριν ανακαλύψω τη σκηνή synthwave άρχισα να γράφω ξανά μετά από μια οδυνηρή διάσπαση. Ήταν πραγματικά μόνο για να είναι ένα είδος καθαρτικής μορφής θεραπείας για μένα και δεν προοριζόταν για κανέναν άλλον να ακούσει, αλλά μετά από ενθάρρυνση από τους φίλους μου πήρα την ευκαιρία να στείλω το τραγούδι Rabbit In The Headlights στο NewRetroWave. Αυτό με πήρε σε ένα θαυμάσιο ταξίδι που είμαι ακόμα μέχρι σήμερα!
KM: Ποιους καλλιτέχνες βρήκατε εμπνευσμένοι και γιατί;
MO: Οι μεγαλύτερες εμπνεύσεις μου είναι ένα μείγμα παλιών και νέων: Pet Shop Boys, Τα δάκρυα για φόβους, Νέα Τάξη, Depeche Mode, Italo Disco, Τα μεσάνυχτα, FM-84, Πλυμένα, Nina, Η νέα διαίρεση, Phil Collins, Duett και ο Πέτρος Γαβριήλ. Αυτοί που με ενέπνευσαν πραγματικά και όπως πιθανώς βλέπετε από αυτή τη λίστα, είναι είτε από τη δεκαετία του '80 είτε έχουν ένα είδος ήχου του '80. Από όλες τις δεκαετίες της μουσικής διαπίστωσα ότι η δεκαετία του '80 αντήχησε μαζί μου περισσότερο. Έχει ένα πραγματικά συναισθηματικό, ζεστό και ασαφές ήχο και επίσης αισθάνομαι ότι ήταν αυτή η δεκαετία όπου η μουσική, η τεχνολογία και η ηχογράφηση ήταν στο αποκορύφωμά της. Οι συνθέτες ήταν ένας νέος κόσμος που εξερευνούσε και έγιναν επίσης προσιτοί στους μουσικούς. Είναι σίγουρο ότι η δεκαετία αυτή προκαλεί την πιο νοσταλγία για μένα και δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι συνεχίζει να αναζωπυρώνεται.
KM: Πείτε μου λίγο για τη διαδικασία δημιουργίας νέας μουσικής και πώς λειτουργεί για εσάς.
ΜΠ: Λοιπόν, ειλικρινά, γράφω μόνο όταν νιώθω ότι έχω κάτι να πω. Ο Michael Oakley είναι η ιστορία μου και όλα τα τραγούδια είναι αληθινές ιστορίες για μένα και τη ζωή μου. Έτσι όταν καθίσω για να γράψω είναι μια πολύ συναισθηματική διαδικασία για μένα. Θα ήθελα να ξεκινήσω βρίσκοντας περίπου 10 ή 12 ήχους / μπαλώματα που δουλεύουν καλά με το χέρι, έτσι ώστε να έχω τη σωστή παλέτα χρωμάτων. Στη συνέχεια παίζω με χορδές και riffs μελωδίας για να δουλέψω κάτι και έπειτα ελπίζω ότι τα πράγματα αρχίζουν να έρχονται από εκεί. Μερικές φορές θα κάνω μια πλήρη επίδειξη επάνω και θα την καταργήσω γιατί με χορδή / μελωδία δεν είναι καλό για μένα, αλλά θα κρατήσω το έργο και θα αρχίσω να συνθέτω από αυτή την παλέτα ήχων γιατί ξέρω ότι οι ήχοι μέσα στο έργο πραγματικά δουλεύουν καλά μαζί.
Όταν συνθέτω Ψάχνω για κάτι που με μετακινεί και με ενθουσιάζει. Όταν βρίσκω αυτό το γλυκό μέρος, αυτή είναι η στιγμή που το τραγούδι παίρνει ζωή και τρέχω μαζί του. Έχω εμμονή με αυτό μέχρι να τελειώσει. Θέλω επίσης να πάρω το χρόνο μου σε τραγούδια και μπορεί να χρειαστούν μήνες για να τελειώσει ένα τραγούδι επειδή η εμμονή με την ιδέα της τελειότητας με οδηγεί να συνεχίσω να πιέζω για το υψηλότερο σημείο αναφοράς.
KM: Πείτε μου περισσότερα για το έργο Introspect ;
MO: Λίγο μετά την απελευθέρωση της Καλιφόρνιας, άρχισα να προετοιμάζω διανοητικά την κατεύθυνση Introspect . Είναι όλα σχετικά με τη ζωή μου στη Γλασκώβη. Υπάρχουν θέματα απώλειας, κράτησης στο παρελθόν, ξεφύγοντας από το παρελθόν σας και εύρεσης της θέσης σας σε αυτόν τον κόσμο. Δεν πρόκειται να ακούσετε τη διαίσθησή σας και από αυτό να γίνει ο δικός σας χειρότερος εχθρός. Πρόκειται για τον αγώνα κάθε μέρα να είναι ο υψηλότερος, αυθεντικός εαυτός σας. Υπάρχουν πολλά πράγματα που συμβαίνουν, αλλά σε γενικές γραμμές, είναι ένας πολύ έντιμος διαλογισμός για τη ζωή μου μέχρι στιγμής.
Introspect θα είναι επίσης η πρώτη μου κυκλοφορία με το NewRetroWave το οποίο είναι πολύ συναρπαστικό. Όταν άρχισα να γράφω, ήρθε σε επαφή με τον Ollie Wride από το FM-84 για να βοηθήσω δυνητικά να δουλέψω στο σόλο άλμπουμ του. Πήρα την ευκαιρία να το κάνω και ρώτησα αν θα μπορούσαμε να ανταλλάξουμε ταλέντα. Θα βοηθούσα να αναμειγνύω / παράγουμε το άλμπουμ του και να είμαι εκεί γι 'αυτόν σε οποιοδήποτε στάδιο για να βοηθήσω να άρει αυτό που έκανε. Σε αντάλλαγμα, ο Ollie υπήρξε ανεκτίμητο sound board και συγκυβερνήτης για τις ιδέες μου για demo.
Κοιτάζοντας πίσω, μερικές φορές που μιλάμε για λυρικές ιδέες ήταν κάπως σαν μια περίοδος θεραπείας. Θα εξηγήσω τι προσπαθώ να πω και θα πάρει ό, τι είπα και όλους τους στίχους που είχα γράψει αρχικά και το έκαναν ακριβώς καλύτερο. Με βοήθησε να πω την ιστορία μου σε αυτό το άλμπουμ. Ollie είναι χωρίς αμφιβολία ένας από τους καλύτερους συγγραφείς / συνθέτες εκεί έξω στη σκηνή. Από αυτή την εταιρική σχέση έχουμε γίνει εξαιρετικοί φίλοι και ήμουν προνομιούχος να μοιραστώ μια σκηνή μαζί του όταν υποστήριξα FM-84 στο Τορόντο τον Οκτώβριο.
KM: Ποια είναι η άποψή σας για την κατάσταση της μουσικής synthwave στο Ηνωμένο Βασίλειο;
ΜΟ: Αυτό είναι μια ενδιαφέρουσα ερώτηση γιατί έχει αυξηθεί τόσο πολύ τα τελευταία δύο χρόνια. Νομίζω ότι για μένα κοιτάζω τη σκηνή synthwave παγκοσμίως, παρά τοπικά ή ανά περιοχή. Έχουν εμφανιστεί τόσοι πολλοί νέοι καλλιτέχνες και αυτό είναι σπουδαίο. Το Synthwave φαίνεται να έχει διακλαδιστεί σε διάφορα υπο-είδη όπως το popwave (φωνητικά πράγματα) και το darkwave. Αυτό βοηθά να αποκρυπτογραφήσει τις διαφορετικές αποχρώσεις των ήχων στην δική του κατηγορία, αλλά για μένα θα ήθελα να δω περισσότερη ποικιλία στη σκηνή.
Υπάρχει πολλή μουσική που ακολουθεί τον ίδιο τύπο και ήχο. Αισθάνομαι σαν synthwave είναι ένας νέος τρόπος να πω synthpop. Ακούγεται πραγματικά '80, αλλά έχει σύγχρονες τεχνικές στιλβωτικής και παραγωγής για να το κάνει φρέσκο. Υπάρχουν όλο και περισσότεροι παραγωγοί υψηλότερης ποιότητας που έρχονται στη σκηνή για να βοηθήσουν στην αύξηση των τιμών παραγωγής, γεγονός που καθιστά την ανταγωνιστικότερη για τα κανονικά ονόματα στη σκηνή.
KM: Πού θα ήθελες να παίξεις τη μουσική σου στο μέλλον;
MO: Ειλικρινά δεν έχω σκεφτεί ότι πολύ μπροστά, αλλά μπορώ σίγουρα να δω τον εαυτό μου να συνεργάζεται / remixing / συνεργασία με άλλους μετά την απελευθέρωση του Introspect. Όταν ήρθε η ευκαιρία να συνεργαστεί με τον Ollie Wride, ήταν η κατάλληλη στιγμή για μένα γιατί ήθελα να βγούμε από τις ζώνες άνεσής μου που είχαν αναπτυχθεί κατά την εγγραφή της Καλιφόρνιας . Δεν ήθελα να γράψω στην Καλιφόρνια το δεύτερο μέρος. Ήταν σημαντικό για μένα να γράψω νέο έδαφος στον ήχο μου και να ωθήσω σε κάτι νέο. Τώρα που έχω τελειώσει με Introspect πρέπει τώρα να βρω τρόπους να ξεφύγω από τις νέες ζώνες άνεσης και να πιέσω ξανά για να βρω έναν φρέσκο ήχο για το επόμενο άλμπουμ μου. Μου αρέσει να αισθάνεται πρόκληση.
KM: Πώς αναζωογονείστε δημιουργικά;
MO: Η ακοή της νέας μουσικής είναι πολύ σημαντική. Από εκεί έρχεται μεγάλη έμπνευση. Προέρχεται επίσης από τη συνεργασία με άλλους ανθρώπους. Ακόμα κι αν δεν προσφέρετε την κύρια ιδέα και βοηθήσετε την παραγωγή / remix τότε έχετε την ευκαιρία να ανοίξετε νέες ιδέες χωρίς την αρχική πίεση που πρέπει να βρεθείτε με τη χρυσή ιδέα που την προκαλεί. Λαμβάνοντας ένα διάλειμμα μακριά από να κάνει όλη τη μουσική είναι επίσης πολύ χρήσιμη για να σας κάνει να οικοδομήσουμε την επιθυμία να θέλουν να πάρει πίσω στην καρέκλα και να το κάνει. Βρείτε μια νέα πηγή ήχου: Εάν χρησιμοποιείτε τη χρήση αναλογικών ήχων, στη συνέχεια σταματήστε και αρχίστε να χρησιμοποιείτε ψηφιακούς ή DX ήχους τύπου για να ανοίξετε τις αισθήσεις σας.
