Rap Beat Masters
Αν θέλετε να μάθετε πώς να κάνετε κτύπους Hip Hop τότε πρέπει πρώτα να καταλάβετε την ιστορία του
Hip Hop μουσική ή Rap μουσική έχει μια βαθιά ριζωμένη ιστορία που εκτείνεται δεκαετίες. Οι περισσότεροι άνθρωποι δεν συνειδητοποιούν πόσο μακριά πηγαίνει πίσω, με το Hip-Hop να έρχεται στο φως στα τέλη της δεκαετίας του 70 και στις αρχές της δεκαετίας του '80. Οι πρώτοι ράπερ και οι πρωτοπόροι σίγουρα θα αντέχουν με τους σημερινούς καλλιτέχνες hip-hop, αλλά η ίδια η μουσική δεν είναι καθόλου όμοια. Ή μήπως είναι?
Πάρτε έναν από τους πρώτους εμπορικούς rap καλλιτέχνες Kurtis Blow . Είχε ένα ολοκαίνουριο κλασσικό με το "The Breaks", και όταν το ακούτε προσεκτικά, μπορείτε να ακούσετε σίγουρα εκείνους τους τόνους και τους τόμους στους θρύλους του Hip Hop της σύγχρονης ημέρας.
Αυτό που σημαίνει για εμάς οι παραγωγοί που δημιουργούν χτυπήματα hip hop σήμερα είναι ότι έχουμε μια τεράστια πηγή έμπνευσης για να μας δώσει κάθε ευκαιρία να παράγουμε ένα πρωτότυπο hip hop track. Ενώ αυτό μας δίνει την ελευθερία πρέπει πρώτα να καταλάβουμε την κατασκευή ενός τραγουδιού hip-hop, όπως συμβαίνει με όλα τα μουσικά είδη, υπάρχουν ορισμένα χαρακτηριστικά που καθορίζουν το στυλ και τον ήχο του.
Αυτό το άρθρο σάς δείχνει πώς να κάνετε τον hip hop τον εαυτό σας, τα στοιχεία ενός ρυθμού hip hop και πώς οι κτύποι ταιριάζουν με το υπόλοιπο rap.
Ας σπάσουμε τι είναι ένα κομμάτι hip hop ...
Στοιχεία της μουσικής Hip Hop
Ουσιαστικά υπάρχουν μόνο δύο βασικά στοιχεία ενός τραγουδιού hip hop - τα φωνητικά (προφανώς) και το υποκείμενο κτύπημα. Και τα δύο αυτά στοιχεία έχουν καταγραφεί σε πολλαπλά κομμάτια, και αυτό είναι μέρος του μυστικού της απόκτησης ενός καλώς παραγόμενου ήχου. Για το σκοπό αυτού του άρθρου πρόκειται να επιμείνω με αυτά τα βασικά στοιχεία, αφού είναι μακράν το πιο σημαντικό όταν πρόκειται για παραγωγή hip hop.
Χτυπάει
Παραδοσιακά, η λέξη "κτύπησε" σε όρους μουσικής παραγωγής σημαίνει μόνο τα μέρη τύμπανου και κρουστών. Αυτό εξακολουθεί να συμβαίνει, αλλά σε κύκλους hip hop οι κτύποι χρησιμοποιούνται κυρίως ως αναφορά σε ολόκληρο το ρυθμό, συμπεριλαμβανομένων τυχόν οργάνων, γρατζουνιών και βρόχων. Σκεφτείτε ολόκληρο το κομμάτι χωρίς φωνητικά - την έκδοση dub, αν θέλετε. Γι 'αυτόν ακριβώς τον λόγο, όταν μιλάω για «κτυπήματα» σε αυτό το άρθρο, αναφέρομαι σε ολόκληρη την οδό dub κάτω.
Bassline
Το επόμενο πιο σημαντικό κομμάτι μιας διαδρομής hip-hop είναι η γραμμή μπάσων. Σκεφτείτε πίσω στο κομμάτι Kurtis Blow που ακούσαμε στην αρχή και θα συνειδητοποιήσετε γρήγορα ότι είναι το μπάσο που οδηγεί το υπόλοιπο τραγούδι. Αυτό είναι το ίδιο σε όλες τις σύγχρονες χορούς ή την ποπ μουσική, και είναι εξίσου σημαντικό στη μουσική hip hop.
Τα επιπλέον κομμάτια τυμπάνου
Συχνά δεν αρκεί να έχουμε έναν τυμπανιστή που παίζει από ένα δείγμα ακόμα κι αν μερικοί από τους καλύτερους ραπ καλλιτέχνες στην ιστορία έχουν χρησιμοποιήσει μόνο ένα beat-box ή ένα ρεκόρ που είναι βρόχο, για την κορυφαία ποιότητα παραγωγής μας θα θελήσουμε να προσθέτουμε επιπλέον εξαρτήματα. Αυτό επίσης μας βοηθά να μεταβάλλουμε το ρυθμό για διάφορα τμήματα του τραγουδιού (περισσότερα για αυτό αργότερα).
Δείγματα & επιπλέον ήχοι
Αυτές οι γρατζουνιές και δείγματα υποβάθρου / φωνής σάς απομονώνονται πολύ σε ένα γυαλισμένο εμπορικό διάγραμμα hip hop - αυτά προσθέτουν την λάμψη στο τελικό μίγμα
Οργανα
Pianos, Strings, Stabs, Κέρατα, Synths, Κιθάρες - οποιοδήποτε άλλο πραγματικό όργανο στην πραγματικότητα! Τα πραγματικά όργανα διαδραματίζουν τεράστιο ρόλο σε μια ποιοτική παραγωγή. Απλά πρέπει να ακούσετε μερικούς από τους μεγαλύτερους κερδίζοντας καλλιτέχνες Grammy να ακούσουν αυτό. Αυτός είναι ο τόπος σου να είσαι πραγματικά δημιουργικός.
Αυτά είναι τα βασικά στοιχεία του τι κάνει ένα τραγούδι hip hop χωρίς ένα προφανές πράγμα - τα φωνητικά!
Τραγούδια στην παραγωγή του Hip Hop
Ας μιλήσουμε λοιπόν για τα φωνητικά. Πολλοί άνθρωποι βλέπουν να παίζουν ραβδίζοντας σαν συγκρότημα ενός άνδρα, με μια μόνο φωνητική γραμμή να κτυπά πάνω από το χτύπημα. Πράγματι, μια φωνητική γραμμή είναι μόνο ένα μέρος από μερικούς πιο προφανείς από άλλους - όπως τα φωνητικά ή τα υποστηρικτικά κτυπήματα που συνοδεύουν συχνά μία ή δύο λέξεις κάθε τόσο. Θα ήθελα να καταρρίψω ένα αρκετά πρότυπο μοντέλο για το πώς τα φωνητικά δουλεύουν στη μουσική του Hip Hop.
Υπάρχουν συνήθως τέσσερα ξεχωριστά στρώματα - το κύριο φωνητικό, ένα δεύτερο φωνητικό (αν το τραγούδι το απαιτεί), υποστηρίζοντας φωνητικά κομμάτια και στη συνέχεια ξεπερασμένα φωνητικά από τον κύριο καλλιτέχνη.
- Το κύριο φωνητικό κομμάτι
Προφανώς αυτό είναι το πιο σημαντικό κομμάτι του ολόκληρου τραγουδιού, γι 'αυτό πρέπει να ξεκινήσετε εξαιρετική σαφής εγγραφή - θα είναι μόνο ένας πονοκέφαλος αργότερα στο μίγμα αν δεν το κάνετε αυτό σωστά. Η σωστή επιλογή μικροφώνου και τοποθέτησης είναι ουσιαστικής σημασίας για αυτό, ειδικά με τα φωνητικά ραπ, όπου υπάρχει πιθανότητα να υπάρχουν πολλοί πλαδαστικοί ήχοι και συφωνίες.
- Υποστηρίζοντας τα τραγούδια
Όπως συμβαίνει με όλα τα εμπορικά και ποπ μουσικά φωνητικά, αποτελούν βασικό κομμάτι μιας καλής παραγωγής. Δεν χρειάζεται να είναι εκτεταμένες ή τεράστιες σε ήχο, στην πραγματικότητα μερικές φορές λιγότερο είναι περισσότερο όταν πρόκειται για μουσική παραγωγή, αλλά θα υπάρξουν κάποιες κάπου συνήθως. Είναι εξίσου σημαντικό να εξετάσετε την τοποθέτηση των μικροφώνων με τα φωνητικά υποστήριξης και επιλέγοντας εάν θα έχουν ηχογραφήσει τους τραγουδιστές που τραγουδούν σε μια καλά προετοιμασμένη ομάδα ή μεμονωμένα κομμάτια, και οι δύο μέθοδοι έχουν τα πλεονεκτήματα και τους λόγους τους.
- Overdubs
Όταν ακούτε ένα τραγούδι hip hop ή εμπορικό χτύπημα χάρτη έχετε αναρωτηθεί ποτέ τι κάνει το χορό ξεχωρίζει και ακούγεται μεγάλο σε σύγκριση με το υπόλοιπο τραγούδι; Λοιπόν μέρος αυτού είναι κάτω από την καταγραφή φωνητικών overdubs στα τμήματα χορωδίας. Ουσιαστικά πρόκειται απλώς για μια επανεγγραφή της ίδιας φωνητικής γραμμής (ή μέρος αυτής) overdubbed για να προσθέσετε ένα αποτέλεσμα "χορωδίας". Δεν θα εξηγήσω την επιστήμη εδώ, αλλά η βάση είναι ότι ακούγεται σαν δύο ή περισσότερα από τα ίδια πρόσωπα που τραγουδούν μαζί.
- Πρόσθετο φωνητικό κομμάτι
Ανάλογα με το ίδιο το τραγούδι, μπορεί να έχετε έναν επιπλέον ή έναν δεύτερο τραγουδιστή επισκεπτών στην πίστα. Σίγουρα δεν είναι ασυνήθιστο για τα super hits του hip hop να γράφουν τραγούδια μαζί, χωρίς να αποσταλούν σε υποστηρικτές τραγουδιστές - και οι δύο είναι εξίσου σημαντικοί μεταξύ τους και γι 'αυτό αντιμετωπίζουμε την επιπλέον τραγουδίστρια με τον ίδιο ακριβώς τρόπο που κάνουμε κύριο φωνητικό κομμάτι. Δεν είναι δύσκολο, καθώς ο κύριος τραγουδιστής και φιλοξενούμενος δεν τραγουδά κανονικά μαζί ή ακόμα και στον ίδιο στίχο. Η μόνη φορά που πιθανότατα θα πρέπει να τα συνδυάσετε είναι στο χορωδιακό κομμάτι.
Αυτή είναι η θεμελιώδης κατασκευή των περισσότερων τραγουδιών hip hop που χωρίζονται στα στοιχεία της. Όπως μπορείτε να δείτε ότι δεν είναι πραγματικά τόσο περίπλοκο και μπορείτε πάντα να παράγετε φανταστικά αποτελέσματα αν ακολουθήσετε μερικές βασικές αρχές και επιμείνετε σε μια χούφτα χαλαρών κανόνων. Δεν πρόκειται να μπω σε λεπτομέρειες για το πώς ακριβώς να φωνάζω φωνητικά, καθώς αυτό είναι ένα τεράστιο θέμα από μόνο του το οποίο θα καλύψουμε αργότερα, γι 'αυτό τώρα θα εξετάσουμε πώς να δημιουργήσουμε hip hop beats. (Θυμηθείτε ότι αυτό είναι όλο το κομμάτι χωρίς τα φωνητικά, όχι μόνο τα μέρη των τύμπανων!)
Hip Hop Beats - Συστατικά των χτυπημάτων
Έχω ήδη περιγράψει το beat ως ολόκληρο το τραγούδι μείον τα φωνητικά κομμάτια και πώς οι "κτύποι" χωρίζονται σε στοιχεία, οπότε τώρα ας πάμε λίγο πιο σε βάθος για καθένα από αυτά και περιγράψουμε πώς κατασκευάζονται.
Τραγούδι beats
Οι δύο κύριες μέθοδοι για τη δημιουργία χτυπημάτων hip hop χρησιμοποιούν βρόχους τυμπάνων ή βρόχους δειγμάτων και μοτίβα τυμπάνων MIDI. Σήμερα, ο όρος MIDI χρησιμοποιείται ελαφρώς εκτός πλαισίου, αλλά η ιδέα είναι ότι πρόκειται για μια μηχανή ακολουθίας / τύμπανο προγραμματισμένη κτύπημα γραμμένη συνήθως σε έναν ιχνηλάτη ή έναν κατασκευαστή κτύπων.
Βρόχους τυμπάνου / βρόχους δειγμάτων
Ο πιο γρήγορος και ευκολότερος τρόπος για να βγάλετε το τραγούδι σας από το έδαφος είναι με ένα βρόχο, γι 'αυτό θεωρείται η κύρια μέθοδος εργασίας στο hip-hop. Είναι οι ρίζες σε εκείνους τους τύπους που γυρίζουν ένα βρόχο σε ένα ρεκόρ (ναι βινύλιο) αφήνοντας τις 4 ή 8 μπάρες να παίζουν τότε επιδέξια περιστρέφοντας / ολίσθησης πίσω στην αρχή του βρόχου ξανά. Δεν είναι δύσκολο να καταλάβουμε γιατί οι περισσότεροι καλλιτέχνες hip hop και οι καλλιτέχνες σήμερα ξεκινούν με αυτή τη μέθοδο, αλλά τώρα υπάρχει μια νέα γενιά παραγωγών με κάποιο εκπληκτικό λογισμικό ή κατασκευαστές beat που μπορούν να τους προσφέρουν άμεση και εύκολη πρόσβαση στον προγραμματισμό, ξεπερνώντας τον τρόπο MIDI.
Το κόψιμο του δείγματος του ραπ
Ένα εξαιρετικό πρόγραμμα για τον τεμαχισμό τυλιγμένων κυλίνδρων τύμπανου είναι η Propellerheads Recycle - θα αναζητήσει σημεία φέτας στην οθόνη wav, θα σας επιτρέψει να προσθέσετε περισσότερα και στη συνέχεια να κόψετε το βρόχο σε δείγματα για να παίξετε στο λογισμικό ή το hardware του κατασκευαστή νικώντας.
Όλοι οι αξιοπρεπείς κατασκευαστές κερκίδων έχουν λειτουργίες αυτόματης κοπής / φέτας αν σκέφτεστε να αγοράσετε ένα για αυτό το σκοπό - δεν θα κάνω συστάσεις σε αυτό το σημείο επειδή έχουν όλα τα θετικά τους, το κύριο πράγμα που θα πω είναι ότι το λογισμικό είναι ο τρόπος να πάει αν είστε σε έναν προϋπολογισμό.
Προγραμματισμός τυμπάνων MIDI
Αυτό μπορεί να φαίνεται τρομακτικό, αλλά πραγματικά δεν είναι. Και πάλι, όπως η επιλογή υλικού για τους ακουστικούς βρόχους, πολλά από τα ίδια μηχανήματα θα κάνουν τόσο τους βρόχους ήχου όσο και τα μοτίβα τυμπάνων MIDI.
Για ένα φτηνό maker με χαμηλό κόστος, βρήκα το BTVSolo εξαιρετικό ιδιαίτερα για την παραγωγή hip hop beat καθώς είναι πραγματικά εύκολο να είσαι δημιουργικός και να μην ανησυχείς για τον προγραμματισμό - απλά κτυπήσεις κυριολεκτικά τον ρυθμό και αυτό θα κβαντιστεί αυτόματα έτσι οι κτύποι πάντοτε τέλεια στο χρόνο, και στη συνέχεια μπορείτε να προσθέσετε οποιοδήποτε είδος shuffle ή να το παραλείψετε πραγματικά εύκολο.
Με τον προγραμματισμό τυμπάνων όπως αυτό τείνω να φορτώσω μεμονωμένα δείγματα ως τύπους τυμπάνων και να τα αναθέσω στα κουμπιά στον ελεγκτή ή στον επεξεργαστή λογισμικού, σε αντίθεση με τη χρήση ενός από τα πολλά προ-κατασκευασμένα κιτ, μόνο και μόνο επειδή θέλω να είμαι βέβαιος ότι θα ' m πολύ πρωτότυπο, αλλά οι περισσότεροι beatmakers έχουν εξαιρετικές βιβλιοθήκες περιλαμβάνονται.
Για να αποκτήσετε πραγματικά τον δικό σας ήχο φορτώνετε το δικό σας - εάν υπάρχει ένας ήχος ή λάκτισμα που σας αρέσει από ένα από τα αγαπημένα σας τραγούδια - μπορείτε να το δοκιμάσετε και να επεξεργαστείτε το δείγμα στο λογισμικό σας, προσθέστε εφέ μέχρι να φτάσετε τον ήχο που θέλετε και voila - έχετε ένα νέο ήχο τυμπάνου στη βιβλιοθήκη σας. Μια μεγάλη μουσική hip hop χρησιμοποιεί δείγματα ήχων τυμπάνων από παλιά αρχεία, έτσι μπορείτε πραγματικά να σκεφτείτε έξω από το κουτί εδώ, όταν πρόκειται για την επιλογή των δειγμάτων σας.
Η πολύ σημαντική γραμμή μπάσων
Ας ρίξουμε μια ματιά σε κάθε χτύπημα ενός διαγράμματος και καταρρίψουμε τι βασίζεται η κύρια δομή του τραγουδιού. Το ίδιο το ίδρυμα και το πλαίσιο που έχει κάθε κομμάτι hip hop είναι ένα beat και μια γραμμή μπάσων. Εκτός από τα φωνητικά μπορείτε ουσιαστικά να κάνετε μακριά με τα υπόλοιπα εφ 'όσον έχετε ένα beat και b-line. (Αυτό δεν είναι αυστηρά - θέλουμε να μπει σε προηγμένη παραγωγή hip hop θυμηθείτε!) Όταν πρόκειται για hip hop, δίνω πάντα έμφαση στη διατήρηση του όσο το δυνατόν πιο απλού και χαμηλού. Κρατώντας το κάτω στην περιοχή χαμηλών συχνοτήτων, φιλτράροντας το υψηλό τέλος και ενισχύοντας τις υποσυχνότητες, μπορούμε να είμαστε βέβαιοι ότι θα πάρουμε έναν βαθύ ήχο που θα αφήνει άφθονο χώρο στο μίγμα για τα φωνητικά, τα τύμπανα και άλλα όργανα .
Η συμπίεση χρησιμοποιείται εκτενώς με το μπάσο στο hip hop επειδή χρησιμοποιούμε έναν τέτοιο ανερχόμενο ήχο - πρέπει να τον κρατήσουμε υπό έλεγχο στην εγγραφή ή να εξαπολύσουμε οτιδήποτε άλλο παρά τη χαμηλή του συχνότητα. Ένα σύνθετο μπάσο είναι ο στυλοβάτης αυτού του είδους, αλλά συχνά θέλω να χρησιμοποιήσω δείγματα μπάσων από την εκτεταμένη βιβλιοθήκη μου που έχω συγκεντρώσει όλα αυτά τα χρόνια. Υπάρχουν μερικές εξαιρετικές βιβλιοθήκες μπάσων εκεί έξω που χρησιμοποίησα πολύ στο παρελθόν και έδωσαν πάντα εξαιρετικά αποτελέσματα. Πραγματοποιήστε το κατάστημα και θα βρείτε μερικοί εξαιρετικοί θρυλικοί μπασίστες έχουν τις δικές τους βιβλιοθήκες για διάφορα συστήματα.
Το κύριο πράγμα που ψάχνετε σε μια γραμμή μπάσων hip hop είναι η επανάληψη. Η μουσική Hip Hop γενικά είναι ένας μεγάλος αριθμός επαναλαμβανόμενων ήχων που ποικίλλουν μόνο σε στίχους σε χορωδίες και είναι απαραίτητο να επιτρέπεται στα φωνητικά η βασιλεία του τραγουδιού - τελικά είναι ένα ραπ τραγούδι που παίζουμε !
Από μαλακά κομμάτια μελωδικού ύφους μέχρι βαρύ χτύπημα στο υλικό σας, θα βρείτε πάντα μια απλή γραμμή μπάσων στην εμπορική παραγωγή μουσικής hip hop.
Τραγούδια με επιπλέον τραγούδια σε Rap Beats
Αυτά μπορεί να φαίνονται αρχικά ασήμαντα - όπως συνήθως θα προσθέτετε μόνο ένα επιπλέον hi-hat ή snare σε ορισμένα χρονικά διαστήματα, αλλά είναι πραγματικά τα επιπλέον drum κομμάτια όπου καθορίζετε τα στίχους και τα chorus, καθώς οι αλλαγές εδώ θα είναι σημαντικές. Μπορεί να έχετε ένα hi-hat που παίζει κάθε τέταρτη νότα στο στίχο, αλλάξτε τον ήχο και την κτύπησε συχνότητα στο χορό για να τον αναζωογονήσετε, να κάνετε τον ρυθμό ενδιαφέρον και να καταστήσετε προφανή στους ακροατές ποιο μέρος του τραγουδιού είμαστε . Μπορείτε να προσθέσετε ένα επιπλέον κτύπημα ή κλωτσιά για να το ενισχύσετε, αλλά είναι καλύτερο να μην το παρακάνετε πάρα πολύ - μόλις αρχίσετε να παίζετε με τους νικητές είναι εύκολο να παρασυρθείτε (είναι πραγματικά εκπληκτική διασκέδαση!).
Σχεδόν πάντα θα χρησιμοποιήσω έναν επεξεργαστή κτυπήματος ή τυμπάνου για τα επιπλέον κομμάτια τυμπάνου και κρουστών αφού είναι ευκολότερο και γρηγορότερο να παίζεις έναν ήχο τυμπάνου σε κτύπημα απ 'ότι είναι να προσπαθείς να κόψεις ένα δείγμα βρόχου σε ένα ρυθμό! Θα πρέπει επίσης να προσέχετε να μην έχετε τα επιπλέον κομμάτια τυμπάνου πολύ ψηλά στον τελικό συνδυασμό - σύντομα δεν θα βρείτε χώρο για άλλα όργανα αν το κάνετε!
Δείγματα και επιπλέον ήχους
Πριν από τις μέρες των δειγματοληπτών δεν υπήρχε εύκολος τρόπος να ακουστούν οι ήχοι σε κτύπημα ή στην κορυφή της μουσικής. Οι πρώην υιοθετώντες δειγματοληπτών δεν ήταν μουσικοί και παραγωγοί hip hop, αλλά μερικοί από τους πιο αξιοσέβαστους παραγωγούς βράχων στον κόσμο όπως ο Robert Fripp και ο Peter Gabriel που είχαν πρόσβαση σε μερικούς από τους πρώτους δειγματολήπτες - το Fairlight.
Σήμερα, φυσικά, οι δειγματολήπτες είναι τόσο συνηθισμένοι, υπάρχει ακόμα και στο smartphone σας! Ο πρώτος σημαντικός δείκτης δειγματοληψίας σε στούντιο σε όλο τον κόσμο ήταν ο Akai S1000. Είχε πολύ περιορισμένο χρόνο μνήμης και δειγματοληψίας, έτσι ώστε τα δείγματα ήταν συχνά απλά ήχοι, μία ή δύο λέξεις ή δείγματα τυμπάνων και είναι αυτή η τελευταία χρήση που πραγματικά απογειώθηκε μαζί με μικρά τμήματα κτυπημάτων. Ο διάσημος ρυθμός του "Funky Drummer" ήταν βρόχος και χρησιμοποιήθηκε τόσο μακριά και ευρύς έγινε το πιο δειγματισμένο & looped κτύπημα στην ιστορία της er ... beats!
Όταν πρόκειται για το Hip Hop, τα δείγματα βρίσκονται συνήθως στο παρασκήνιο παίζοντας κάποιο μικρό βρόχο από ένα παλιό τραγούδι που συνοδεύεται από τα σκάψιμο και τα κτυπήματα από το αρχικό ρεκόρ. Αυτό τείνει να προσθέσει μια ορισμένη αυθεντικότητα στον ήχο που είναι διαφορετικά πολύ καθαρός και ακριβής. Μέρος αυτών των "χαλαρών κανόνων" της παραγωγής hip-hop είναι να πάρει ένα χαλαρό οργανικό ήχο ενώ συγχρόνως μια καθαρή δυνατή εγγραφή.
Τα δείγματα και οι ήχοι είναι τα κομμάτια που προσθέτουν κάποια δυναμική στο άλλο τυποποιημένο σας τραγούδι και είναι η ευκαιρία σας να κοιτάξετε γύρω σας για έμπνευση. Τα πάντα από τις ομιλίες του Μάρτιν Λούθερ Κινγκ σε απλές διάσημες τραγουδίστριες του James Brown Brown περιλαμβάνονται στο τμήμα extra-sounds. Όπως και τα επιπλέον κομμάτια τύμπανο αυτά πρέπει να χρησιμοποιούνται με φειδώ, καθώς είναι εύκολο να παρασυρθείτε (είναι τα παιχνίδια που ορκίζομαι!).
Όργανα σε Rap Beats
Κάθε τραγούδι χρειάζεται δομή χορδών ανεξάρτητα από το ύφος. Χωρίς αυτό θα είχαμε μια σειρά χτυπημάτων και ήχων με μια δροσερή γραμμή μπάσων. Μια χορδή δομή δεν σημαίνει χορδές που παίζονται σε synth, πιάνο ή κιθάρα σε όλο το κομμάτι όπως θα βρείτε με την περισσότερη άλλη μουσική - είναι συνήθως πολύ μετριοπαθής και συχνά θα αποτελείται από μόνο ένα πιάνο χτυπώντας μερικές χορδές κάθε άλλο ή επαναλαμβάνεται σε όλη τη χορωδία. Θα μπορούσε να είναι κάτι γρήγορο μελωδικό ή ρυθμικό ή μπορεί να είναι κάποιο κομμάτι πρόσθετης συμβολοσειράς στη γέφυρα του τραγουδιού.
Οι χορδές και τα όργανα είναι αυτά που δίνουν στο τραγούδι τον πλήρη ήχο του και δουλεύουν μαζί με τη γραμμή μπάσων για να σχηματίσουν το πλήρες κομμάτι. Εάν συγκρίνετε μια δομή ιπποδρόμου με ένα σπίτι, σκεφτείτε το μπάσο ως θεμέλιο και εσωτερική δομή, οι χορδές θα είναι οι τοίχοι από τούβλα και η οροφή με τα υπόλοιπα κομμάτια του περιεχομένου.
Τώρα αυτό μπορεί να φαίνεται σαν να πρέπει να γνωρίζετε τη μουσική θεωρία ή να είστε σε θέση να παίξετε ένα όργανο, αλλά αν απλά θέλετε να μάθετε πώς να κάνετε hip hop beats πραγματικά δεν το κάνετε. Στην πραγματικότητα, μερικά από τα καλύτερα τραγούδια hip hop τραβούν τα όργανα τους σωστά από δείγματα παλιών σχολικών τραγουδιών RnB. Πολλές φορές ένας βρόχος RnB είναι μέρος του κύριου βρόχου και περιλαμβάνει όργανα. Για πρόσθετα όργανα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε οποιαδήποτε πηγή θέλετε, ακόμα και μια ζωντανή μπάντα! Το πολύ δροσερό πράγμα εδώ είναι ότι μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα αγαπημένα σας κομμάτια από τα παλιά σχολικά κομμάτια που αγαπάτε και να τα συμπεριλάβετε ως ένα νέο όργανο σε ένα νέο φως στη δική σας παραγωγή και αυτό εμπνέει πραγματικά τη διαδικασία της γραφής τραγουδιού τεράστια!
Το πράγμα που θέλετε να παρακολουθήσετε εδώ είναι πνευματικά δικαιώματα και δεν μπορώ να σας δώσω κάποιες συγκεκριμένες απαντήσεις εάν με έπιασα λίγο μουσική και ρώτησα αν θα παραβίαζε τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας -είναι μια πολύ γκρίζα περιοχή στο νόμο, οι δικηγόροι χρειάζονται χρόνο για να αποφασίσουν. Ο γενικός κανόνας εδώ είναι αν είναι ο κύριος άγκιστρο του τραγουδιού - είναι παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων. Αν πρόκειται για ξεχωριστό ήχο ή μέρος του τραγουδιού, είναι παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων. Αν πρόκειται για μια συγκεκριμένη φράση ή ακόμα και για στίχους - είναι παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων.
Στην πραγματικότητα, όμως, δεν πρέπει ποτέ να αφήσετε τίποτα να εμποδίσει τη μουσική σας ελευθερία, είναι μερικές φορές καλό να επιμείνουμε σε λίγους χαλαρούς κανόνες ... και εννοώ χαλαρά για το πώς να κάνετε hip hop beat εξαρτάται από εσάς.
Περίληψη
Ελπίζω να μάθατε κάτι για το πώς να δημιουργήσετε rap beat και είναι πολύ πιο σαφές πόσο εύκολο μπορεί να είναι. Φυσικά μπορείτε να πάτε πολύ σύνθετα με τους ήχους και τις τεχνικές παραγωγής σας, αλλά η ουσία της μουσικής hip hop είναι η απλότητα. Πάνω από το να περιπλέξει τη μουσική πάρα πολύ και να μειώσει το κύριο σημείο - το ίδιο το ραπ!
Μη διστάσετε να αφήσετε σχόλια ή ερωτήσεις εάν δεν είστε σαφείς σε τίποτα σε αυτό το άρθρο.
