Διασκεδαστικά γεγονότα για την κλασσική μουσική
Η διορατικότητα και τα γεγονότα διασκέδασης για αυτό το άρθρο κλασικής μουσικής προήλθαν από το σημαντικό μου άλλο, Τζιμ. Έχει ακούσει την κλασική μουσική από την ηλικία των 2 ετών. (Σε δύο, άκουσα "Έχω ένα σκυλί και το όνομα είναι το όνομα του bingo").
Κάθε τόσο θα βάλει σε ένα CD κλασσικής μουσικής και όπως παίζει μουσική, θα ρίξει αυτά τα ενδιαφέροντα γεγονότα για τους κλασσικούς συνθέτες και τις συνθήκες που περιβάλλουν τη μουσική. Ορισμένα από τα γεγονότα είναι πραγματικά περίεργα και στην περίπτωση του κεφαλιού του Haydn, λίγο σκασμένα.
Θα μοιραστώ μαζί σας αυτά τα διασκεδαστικά γεγονότα κλασικής μουσικής.
Επισκόπηση των περιόδων κλασσικής μουσικής - ένα πακέτο των περιόδων (Pun Προτείνεται)
Υπάρχουν στην πραγματικότητα πέντε αλληλοεπικαλυπτόμενες περιόδους κλασικής μουσικής.
- Η Γοτθική Περίοδος - μερικές τοποθεσίες σε 1100 - 1450 και άλλες πιο χαλαρές στον 9ο έως 14ο αιώνα.
Ήταν κυρίως λειτουργική μουσική, όπως χαρακτηρίζεται από Γρηγοριανό Άγιοι - όνομα μετά τον Πάπα Γρηγόριο Ι.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου αναπτύχθηκε μια μέθοδος σημειώσεως της μουσικής. Πρόδρομος στις σημερινές μουσικές σημειώσεις.
- Η Αναγέννηση - 1400 και 1500s
Τα πιο συνηθισμένα έργα ήταν: οι μοτέτες και τα madrigals
Οι σημαντικότεροι συνθέτες: Andrea Gabrielli, Giovanni Palestrina και William Byrd
- Μπαρόκ - 1500, 1600 και 1700
Τα πιο συνηθισμένα έργα ήταν: οι φούπες, οι συναυλίες και οι πρώτες όπερες (που συχνά σχετίζονται με τη μυθολογία). Η μουσική ήταν διακοσμημένη όπως ήταν τα έπιπλα της εποχής.
Οι σημαντικότεροι συνθέτες: ο Johann Sebastian Bach, ο Γιώργος Φρέντερικ Χάντελ, ο Αντόνιο Βιβάλντι
- Κλασική - 1700 και 1800
Τα πιο συνηθισμένα έργα ήταν: Συναυλία, συμφωνίες και σονάτες
Οι σημαντικότεροι συνθέτες: ο Φραντς Ιωσήφ Χάιντ, ο Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, ο Λούντβιγκ Βαν Μπετόβεν, ο Φραντς Σουμπέρτ
- Ρομαντικό - δεκαετία του 1800 και αρχές του 1900
Τα πιο συνηθισμένα έργα ήταν: Συμφωνίες, όπερες, μπαλέτα
Οι σημαντικότεροι συνθέτες: Πέτρος Ηλύχ Τσαϊκόφσκι, Ρίτσαρντ Βάγκνερ, Φραντ Λιστ, Αντόνιν Ντβόρακ, Γκιεζέπε Βέρντι, Γιόχαν Μπράμς
- Σύγχρονη ή Σύγχρονη - μέσα από το 1900
Τα πιο συνηθισμένα έργα ήταν: Συμφωνίες, μπαλέτα, όπερες και κινηματογραφική μουσική
Οι περισσότεροι σημαντικοί συνθέτες: Aaron Copland, Leonard Bernstein, Γιώργος Gershwin, Dmitri Shastakovich
Λούντβιχ βαν Μπετόβεν
1770 - 1827 Γερμανικά
Ο Μπετόβεν προτιμούσε να μην ακούει τα σύγχρονα έργα του, επειδή φοβόταν ότι θα επηρέαζε τη δική του γραφή.
Ο Μπετόβεν κάλεσε τα μικρότερα κομμάτια του "bagatelles" - που σημαίνει μικρά.
Οι συμφωνίες που έγραψε είναι αριθμημένες από το 1 έως το 9. Δεν είναι γνωστό γιατί οι περίεργοι αριθμοί είναι δυναμικοί, ενώ οι αμέτρητοι αριθμοί είναι αισθητικοί ή ειρηνικοί.
Όλες οι συμφωνίες του Μπετόβεν έχουν τέσσερις κινήσεις.
Ο Μπετόβεν ήταν εντελώς κωφός από τη στιγμή που έγραψε την 9η του Συμφωνία --- θεωρείται ως ένα από τα μεγαλύτερα έργα του. Διετέλεσε την ορχήστρα όταν παρουσίασε την 9η Συμφωνία. Σύμφωνα με πληροφορίες, το κοινό ήταν στα χέρια του χειροκρότημα, αλλά λόγω της κώφιας του, ο Beethoven δεν το συνειδητοποίησε μέχρι που κάποιος τον γύρισε για να αντιμετωπίσει το ακροατήριο.
Johann Sebastian Bach (Γερμανικά)
1685 - 1750
Κατά τη διάρκεια της ζωής του Bach ήταν πιο διάσημος ως οικονόμος οργάνων, παρά συνθέτης.
Στην ηλικία των 20 ετών, το 1705, ο Bach περπάτησε 200 μίλια από το Arnstadt της Γερμανίας για να ακούσει τον Dietrich Buxtenhude (1637-1707) να παίξει το όργανο. Πολλά από τα έργα του Buxtenhude επηρέασαν τον Bach.
Όταν βλέπετε το "CPE Bach", αυτό αναφέρεται στη μουσική που συνθέτει ο γιος του Johann Sebastian Bach, ο Carl Philipp Emanuel Bach. Ομοίως, ο WF Bach είναι ο άλλος γιος του JS Bach, Wilhelm Friedemann Bach. Και οι δύο γιοι ήταν συνθέτες.
Το Toccata είναι ιταλικό για Touched
"Αρχικά ήταν μια μικρή κίνηση, συχνά απλώς ένα πρελούδιο, στο οποίο η« αφή »του παίκτη εμφανίστηκε με ταχύτητα και λεπτότητα» - όπως ορίζεται στο "The Concise Oxford Dictionary of Music" Τρίτη έκδοση
Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ
1756 - 1791 Γερμανικά
Στη σύντομη ζωή του Mozart παρήγαγε πάνω από 600 συνθέσεις - πάνω από 40 ή που ήταν συμφωνίες.
Σε ένα άρθρο με τίτλο «Τα 25 πιο ισχυρά τραγούδια των τελευταίων 25 χρόνων» (που γράφτηκε από τον Jennifer Drapkin, Kevin O'Donnell και Ky Henderson, που δημοσιεύθηκε στο περιοδικό "Mental Floss" Nov-Δεκ 2011): Το 22 πιο ισχυρό τραγούδι είναι το "Το μαγικό φλάουτο" του Mozart "Μουσική που εξαφανίζει τα λύματα" Ένα εργοστάσιο επεξεργασίας λυμάτων στο Treuenbrietzen της Γερμανίας έχει διαπιστώσει ότι η αναπαραγωγή του "The Magic Flute" του Μότσαρτ σε μεγάλα ηχεία κάνει τους μικροοργανισμούς που καταναλώνουν ιλύ πιο γρήγορα. Σύμφωνα με τον επικεφαλής χειριστή του εργοστασίου, πιστεύουν ότι "οι αντήχες επιταχύνουν το ρυθμό για τη διάσπαση απορριμμάτων".
Το Mozart και το Salieri είναι μια όπερα του Νικολάι Ρίμσκι-Κορσάκοφ, όπου ο Μότσαρτ δηλητηριάζεται από τον Σαλιέρι. Ο Mozart και ο Antonion Salieri (1750-1825) ήταν σύγχρονοι και πικροί αντίπαλοι. Μετά το θάνατο του Μότσαρτ, οι φήμες κυκλοφόρησαν ότι ο Σαλιέρ δηλητηριάζει τον Μότσαρτ. Μετά την καταγραφή της όπερας, ακόμα περισσότεροι πίστευαν ότι ήταν αλήθεια. Η φήμη έχει ερευνηθεί και το συμπέρασμα είναι ότι δεν είναι αλήθεια.
Ο Μότσαρτ έγραψε πέντε συναυλίες τρομπέτας για τον φίλο του Joseph Leutgeb
Ο Neil Diamond δανείστηκε τη μουσική από το κοντσέρτο αριθ. 21 για το πιάνο του Mozart για το τραγούδι του "Song Sung Blue".
Συναυλία
Σε κάποιο σημείο σε μια συναυλία εμφανίζεται ένας σολίστας. Το κομμάτι του σολίστ είναι συνήθως διακοσμημένο για να αποδείξει τη δεξιοτεχνία του σολίστ. Έτσι, θα ακούσετε ένα "concerto για πιάνο" όπου εμφανίζεται ο πιανίστας. ή ένα "βιολί συναυλία" όπου εμφανίζεται ο βιολιστής.
Kochel και Opus
Ο Ludwig Von Kochel (1800 -1877) ανέπτυξε ένα σύστημα αρίθμησης και καταλογογράφησης των έργων του Μότσαρτ. Αυτοί είναι οι αριθμοί "Κ" που αντιπροσωπεύουν το "Kochel". Έτσι, θα δείτε συχνά μια δουλειά του Μότσαρτ ως: "Συμφωνία αριθ. 4 στο D major, Κ.19"
Ο Μπετόβεν χρησιμοποίησε το δικό του σύστημα για την καταλογογράφηση των έργων του και τους ονόμασε "Opus". Ο Mendelsohn χρησιμοποίησε επίσης τον Opus για να καταγράψει το έργο του.
(Παρεμπιπτόντως, ο πληθυντικός του Opus είναι Opuses).
Και οι δύο κατάλογοι Kochel και Opus είναι χρονολογικοί από την ημερομηνία δημοσίευσης του έργου.
Γιώργος Φρειδερίκ Χάντελ
1685 -1759 Γερμανικά-Βρετανικά
Οι περισσότεροι άνθρωποι γνωρίζουν το Μεσσία του Χάντελ, που γράφτηκε το 1741. Πρόκειται για χορωδιακό κομμάτι και έχει τη διάσημη χορωδία της Αλληλούιας - όπου επαναλαμβάνεται ξανά και ξανά η λέξη "Αλληλούχα".
Ο Handel συνέθεσε την "Water Music" για τον βασιλιά Γιώργο Α 'της Αγγλίας το 1717. Ο βασιλιάς του άρεσε τόσο πολύ που η ορχήστρα έπαιξε τρεις φορές.
Ο Handel έγραψε το "Fireworks Suite" για τον βασιλιά Γιώργο Β 'της Αγγλίας το 1749. Πρόκειται για παράσταση στο πάρκο με ειδικά σχεδιασμένο ξύλινο σκηνικό και πυροτεχνήματα. Η μουσική ήταν ένα χτύπημα, αλλά το κτίριο κατέρρευσε και πήρε φωτιά κατά τη διάρκεια της παράστασης.
Μουσική δωματίου
Είναι μια οργανική ομάδα μουσικών. Καθώς η απόδοσή τους προορίζεται για ένα μικρότερο δωμάτιο, συχνά ιδιωτικό, είναι μια μικρότερη ομάδα. Υπάρχει συνήθως μόνο ένας καλλιτέχνης για κάθε κομμάτι του κομματιού.
Peter Ilych Tchaikowsky
1840 -1893 - Ρωσικά
Ένας πολύ παραγωγικός συνθέτης, ο Τσαϊκόφσκι έχει πολλά γνωστά έργα. Οι μπαλέτες περιλαμβάνουν τη λίμνη των Κύκνων, την Κοιμωμένη Ομορφιά και την Σουγιάτσα. Η μουσική του περιλαμβάνει τον Ρωμαίο και την Ιουλιέτα καθώς και την Overture του 1812.
Πολύ συχνά το 1812 Overture παίζεται ως το φινάλε στις 4 Ιουλίου με πυροτεχνήματα στο παρασκήνιο.
Το 1812 Overture του Τσαϊκόφσκι - Με τα ποστάλ της Βοστώνης στις 4 Ιουλίου - Cannon Finale
Γράφτηκε το 1880 από τον Τσαϊκόφσκι για να γιορτάσει την ήττα της Ρωσίας του Ναπολέοντα στη Μόσχα το 1812.
Για μια πιο ελαφριά ματιά στο Τσαϊκόφσκι - Φαντασία της Disney - Σουγλοθήκη - Χορός των Ζαχαροπλαστείων
Το 1812 Overture είναι τολμηρό και δυνατά. Η σουίτα Nutcracker είναι μαλακότερη. Έχετε δει πιθανώς μια παρουσίαση του εορτασμού του The Nutcracker μπαλέτου. Η φαντασία της Disney έχει μια πολύ φανταστική και ωραία ερμηνεία του The Nutcracker Suite.
Είναι ένας πολύ καλός τρόπος να εισαγάγετε τα παιδιά στην κλασσική μουσική. Το Fantasia περιλαμβάνει πολλά σπουδαία κλασικά έργα σε όμορφες κινούμενες εικόνες.
Ήταν μια κινηματογραφική ταινία πλήρους μήκους που δημιουργήθηκε στη δεκαετία του 1940 - ακόμα σχετική και ευχάριστη σήμερα.
Μια από τις αγαπημένες μου παραμονές της Πρωτοχρονιάς βγήκε στο δείπνο και έπειτα παρακολουθούσα μια φαντασία που έδειχνε αργά το βράδυ.
Franz Joseph Haydn
1732 - 1809 Αυστρία
Ο Haydn δεν ήθελε τους ανθρώπους να κοιμούνται κατά τη διάρκεια των συναυλιών του, οπότε έγραψε την Έκπληξη Symphony. Είναι ήσυχο και χαλαρωτικό μέχρι το τέλος, όταν η μουσική παίρνει δυνατά και τελειώνει με ένα κτύπημα.
Η συμφωνία του Haydn 101 στο D major είναι γνωστή ως η "Συμφωνική Ρολόι". Έχει ένα τσιμπούρι τσιμπούρι, τσιμπούρι ρυθμό tock σε αυτό.
Ο Haydn πέθανε το 1809, αλλά το 1820 το σώμα του εκταφίστηκε για να μετακινήσει τα κατάλοιπα του. Ανακαλύφθηκε ότι το κεφάλι του έλειπε. Ο Joseph Carl Rosenbaum και ο Johann Neponuk Peter έκλεψαν το κεφάλι για επιστημονικούς σκοπούς. Ενδιαφερόταν για τη φρενολογία και ήθελε να μελετήσει το κρανίο του.
Τελώνιο. Αριθμοί
Ο Anthony van Hoboken ταξινόμησε όλα τα έργα του Haydn. Τους οργάνωσε σύμφωνα με τον τύπο και όχι χρονολογικά. (Οι αριθμοί Opus και Kochel παραθέτουν τα έργα χρονολογικά.)
Ο κατάλογός του ονομάζεται Hoboken-Verzeichnis.
Antonio Vivaldi - 1678-1741 - Μπαρόκ συνθέτης
Έγραψε πάνω από 400 κομμάτια.
Επειδή τα κομμάτια του είναι τόσο όμοια, οι επικριτές του λένε ότι έγραψε μόνο ένα και όλα τα υπόλοιπα είναι μόνο τροποποιήσεις του πρώτου.
