Futurecop! (Manzur Iqbal) είναι ένας Βρετανός συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής που δημιουργεί ηχητικά τοπία εμπνευσμένα από synths της δεκαετίας του '80, νοσταλγία, φαντασία, ανατολικός μυστικισμός και sci-fi. Σε μια ηλεκτρονική συνέντευξη, μιλήσαμε για την καριέρα του, πώς δημιουργεί τη μουσική και πώς επαναφορτίζει τις δημιουργικές του μπαταρίες.
Karl Magi: Πώς άρχισες να κάνεις μουσική;
Manzur Iqbal: Αν πραγματικά πάω πίσω στην πρώτη φορά που ήμουν ενδιαφέρονται να κάνουν μουσική, ήταν στο γυμνάσιο. Εγώ και μερικοί φίλοι ξεκίνησαν μια μπάντα στην οποία έπαιξα μπάσο. Ήταν πολύ σύντομη και μόλις έπαιξα Blink 182 τραγούδια. Στο πανεπιστήμιο, τα ενδιαφέροντα μου άλλαξαν πολύ από την πανκ μουσική σε περισσότερη ηλεκτρονική μουσική. Είναι επίσης όπου συναντήθηκα τον Πιτ που είναι ακόμα ένας από τους καλύτερους φίλους μου. Ήταν στο Futurecop! μέχρι το 2016, αν και δεν βρίσκεται στο Futurecop! περισσότερο. Μετά το uni, άρχισα να δοκιμάζω μουσική με synths και φορητό υπολογιστή. Η μουσική προήλθε από την αγάπη της νοσταλγίας της δεκαετίας του '80, την έναρξη του MySpace, την εποχή του bloghouse μουσικής και την αρχή της ηλεκτρονικής μουσικής που έγινε σε φορητό υπολογιστή (πήρα τις περισσότερες από τις ιδέες μου μέσω συνεντεύξεων Mylo) καθώς και την αγάπη μου για τη μουσική από συγκροτήματα όπως το Justice, MGMT και αντιγραφή κοπής.
Για πολύ καιρό, έκανα πραγματικά κακή μουσική χρησιμοποιώντας πειρατικές εκδόσεις του Reason, Cubase και Logic. Το μεγαλύτερο μέρος της μουσικής προήλθε από ιδέες που εστάλησαν μπροστά και πίσω μεταξύ μου και του Πέτρου που έβαλα σε μια σελίδα του MySpace. Ακόμη αγόρασα ένα Juno 106, αλλά δεν κατάλαβα ποτέ το MIDI αρκετά καλά για να μπορέσει να λειτουργήσει σωστά.
Δημιούργησα την αρχική μουσική στο Reason, οπότε όλα χάρη σε αυτή την πλατφόρμα. Έχουμε την προσοχή του blog και ξεκίνησε από εκεί. Αυτό ήταν πολύ παλιά! Δημιούργησα τραγούδια όπως η NASA και οι Transformers το 2007. Πήραμε επίσης το πρώτο μας show το 2007. Όταν ρώτησα τον Pete να με συναντήσει, η αλήθεια ήταν ότι ήμουν πολύ φοβισμένος να πάω στη σκηνή μόνη μου, σκέφτηκα επίσης: "Τι καλύτερος τρόπος για να περιοδεύσετε και να βρίσκεστε σε μια μπάντα παρά με έναν από τους πιο κοντινούς φίλους μου; " Δεν πίστευα ότι θα διαρκέσει τόσο πολύ.
KM: Τι σας ώθησε να φτιάξετε μουσική που βασίζεται σε synth και έχει επηρεαστεί από ρετρό;
MI: Ήθελα να αναδημιουργήσω τον ήχο της παιδικής ηλικίας μου, που ήταν κυρίως intros cartoon, Rocky 4, Karate Kid 2 και Stan Bush κομμάτια από την ταινία Transformers του 1986. Καθώς τα χρόνια πέρασαν, συνειδητοποίησα το Futurecop! ήταν κάτι παραπάνω από αυτό.
KM: Ποιοι είναι οι καλλιτέχνες που σας εμπνεύστηκαν περισσότερο και γιατί;
MI: Οι κούκλες Goo Goo μπορεί να μην είναι οι πιο προφανείς, αλλά πραγματικά με έκαναν να σκεφτώ σοβαρά τη μουσική και πώς μπορεί να αναζωογονήσει μια ψυχή. Μέχρι σήμερα, ακούω τη μουσική τους και πάντα πηγαίνω στις εμφανίσεις τους όταν βρίσκονται στην πόλη. Αγαπώ ακριβώς το πνεύμα στα άλμπουμ τους ειδικά το Superstar Carwash, ένα αγόρι Named Goo και το Dizzy Up The Girl.
Δεν τους ακούω πια, αλλά ο Weezer ήταν τα εφηβικά μου χρόνια. Το Blue Album και το Pinkerton ειδικά. Το πρώτο πράγμα που έκανα όταν έφτασα στο σπίτι από το σχολείο ήταν να προχωρήσω στην ιστοσελίδα τους για νέα σχετικά με το τι έκαναν και νέα για το επόμενο άλμπουμ τους. Ήμουν εμμονή.
Το πεζοδρόμιο ήταν επίσης μέρος των εφηβικών χρόνων μου. Θα αναζητούσα μουσικά καταστήματα ψηλά και χαμηλά για να βρουν τα άλμπουμ τους. Θα εξοικονομούσα χρήματα γεύματος για να περπατήσω σε ένα μουσικό κατάστημα μιλίων στο μεσημεριανό μου διάλειμμα στο σχολείο για να βρω τα άλμπουμ τους. Αυτό ήταν πριν από το Διαδίκτυο!
Stan Bush και το soundtrack του για τους The Transformers γιατί είναι τόσο ενθαρρυντικό και όμορφο. Πώς μπορεί κανείς να μην τον αγαπά; Πηγαίνει τόσο καλά με την ταινία πάρα πολύ, ειδικά όταν η Optimus Prime αγωνίζεται με τα Decepticons ή το Hot Rod οδηγεί με την Spike. Ήταν το όνειρό μου να είμαι αυτό το αγόρι.
Ήμουν εμπνευσμένη από το τραγούδι Polaris The Adventures of Pete και Pete . Τον αγαπώ ακριβώς, με βάζει σε ένα υπέροχο πνεύμα.
Hans Zimmer και Lisa Gerrard με το Now We Are Free από το soundtrack του Gladiator . Τι μπορώ να πω? Μου έρχεται πραγματικά σε επαφή με κάτι πνευματικό και θεϊκό όταν το ακούω. Είναι το πιο όμορφο τραγούδι που έχω ακούσει όλοι. Πριν από μερικά χρόνια, παρακολούθησα τον Hans Zimmer ζωντανό και ήταν η πρώτη φορά που ένα ζωντανό τραγούδι με έκανε να ρίξω κάποια δάκρυα.
Απλώς αγαπώ την αίσθηση που παίρνεις από τη μουσική της Enya. Πραγματικά βάζει το πνεύμα πίσω σε έναν άνθρωπο. Πήρα μόνο πριν λίγα χρόνια. Η παραγωγή, οι στίχοι και η διάθεση της μουσικής της είναι τόσο όμορφη.
Λατρεύω την επιστροφή στην αθωότητα του Enigma. Και πάλι αγαπώ την ατμόσφαιρα και τους στίχους. Νιώθω μια ζεστασιά όταν το ακούω.
Λατρεύω όλη την παλιά μουσική της Lata Mangeshkar επειδή είναι τόσο ειλικρινής και αθώος.
Λατρεύω τη μουσική του Bruce Hornsby γιατί είναι τόσο αναζωογονητική και ειλικρινής.
Λατρεύω τη μουσική των Αγγέλων και των Airwaves και πώς με κάνει να αισθάνομαι. Οι κιθάρες τους ενέπνευσαν πολλά από τα τραγούδια στο νέο λεύκωμα Voltrana .
Υπάρχουν περισσότερες μπάντες και μουσική, αλλά όλοι έχουν εμπνεύσει σε ορισμένα στάδια της ζωής μου (όπως οι Strokes, Justice, The Libertines, The Smiths και The Cure), ενώ η παραπάνω λίστα είναι πραγματικά ποιος είμαι και θα παραμείνουμε μαζί μου για συνεχώς.
KM: Πείτε μου περισσότερα για το πώς δημιουργείτε νέα μουσική.
MI: Είναι συνήθως μέσω του Ableton Live. Έχω πολλά plugins και όχι τόσο λόγο για να τα χρησιμοποιήσω όσο ήμουν, αλλά εξακολουθώ να χρησιμοποιώ κάποια από αυτά. Για το νέο λεύκωμα Voltrana, χρησιμοποίησα πολλά ορχηστρικά ήχο, μεγάλα κρουστά, πολλές κιθάρες και ανατολικά όργανα αναμειγνύονται μαζί με το συνηθισμένο Futurecop! synth ήχους. Ήθελα πραγματικά να πάρω τη μουσική ιδέα και να την προβάλω στη βαθιά αίσθηση που παίρνεις από το Futurecop! μουσική, οπότε ήταν λιγότερο να κάνει με τον ήχο αλλά περισσότερο για τα συναισθήματα. Futurecop! πάντα είχε κάτι αναζωογονητικό, ζεστό και ειλικρινή σε αυτό. Χρησιμοποιώντας πιο επικά τύμπανα, κρουστά, ορχηστρικά στοιχεία και συνθέσεις, νομίζω ότι κατάφερα να φέρω αυτό το συναίσθημα.
Αυτό το συναίσθημα συνδυάζεται επίσης με την πρόσφατη αγάπη μου για τον Ανατολικό μυστικισμό και την πνευματικότητα. Το διερεύνησα για πρώτη φορά στο άλμπουμ μου Επιστροφή στο Alvograth αλλά αυτή τη φορά βγήκε περισσότερο. Ταιριάζει πραγματικά με τα συναισθήματα που παίρνετε με το Futurecop. Υπάρχουν πολλές ιδέες γύρω από τον Ταοϊσμό και τον Ζεν Βουδισμό. Υπάρχουν πολλά για να ζεις στο παρόν, βρίσκοντας μια ισορροπία στη ζωή, την προσοχή και τον διαλογισμό. Είναι όλα εκεί μέσα.
Με πολλούς τρόπους, είναι το αντίθετο των ιδεών του να κοιτάς το παρελθόν ή να ονειρεύεσαι που επικεντρώθηκα στα πρώτα μου άλμπουμ. Έχει να κάνει περισσότερο με το να ζεις στο παρόν και να βλέπεις τον κόσμο σαν μαγικό. Το αγαπημένο μου κομμάτι είναι το Shinjinmei που είναι το πρώτο κομμάτι που έχω καταγράψει σε ξένη γλώσσα (Ιαπωνικά). Υπάρχουν επίσης μερικά κομμάτια που επηρεάζονται από την κινεζική και ιαπωνική ποπ κουλτούρα της δεκαετίας του '80, το Studio Ghibli και ακόμη και το Shuolin kung fu.
KM: Τι σημαίνει το μέλλον για τη μουσική σας καριέρα;
ΜΙ: Δεν υπάρχει ιδέα.
KM: Ποια είναι η εκτίμησή σας για το πώς οι σκηνές synthwave / φωτοκύτταρα κάνουν αυτές τις μέρες;
MI: Υπάρχουν καλά και κακά μέρη του. Το καλό είναι ότι είναι μια κοινότητα και πολλοί άνθρωποι έχουν ανακαλύψει το Futurecop! μέσω αυτού. Είναι επίσης ωραία εκτίμηση για έναν ήχο που δημιουργήσαμε ακόμα και πριν από την synthwave. Είναι κακό επειδή είναι περιορισμένο και αισθάνομαι ότι δεν υπάρχει περιθώριο για την εξέλιξή του στο μέλλον. Για παράδειγμα, κυκλοφόρησα ένα κομμάτι με τίτλο We Belong και με ένα βίντεο που πυροβολήθηκε στην Ινδία με μικρά παιδιά και περισσότερες υπαινιγμούς του ινδικού μυστικισμού. Ήθελα να κάνω κάτι παρόμοιο με τα βίντεο παραμυθιού άλμπουμ αλλά στην Ινδία. Πολλοί οπαδοί το αγάπησαν, αλλά υπήρχαν πολλά στη συνθετική σκηνή που δεν το έκαναν. Πολλοί άνθρωποι είχαν σύγχυση και πίστευαν πραγματικά ότι δεν ήταν synthwave.
Γι 'αυτό, θα προτιμούσα να αποστασιοποιηθώ από ένα είδος σαν αυτό. Γερνάω ως άνθρωπος και καλλιτέχνης και έτσι επηρεάζω και έτσι η μουσική που κάνω θα εξελιχθεί επίσης. Futurecop! δεν είναι κάτι που είναι εδώ για να εντυπωσιάσει κανείς, αλλά περισσότερο για ένα ημερολόγιο των σκέψεων και των συναισθημάτων μου.
Μπορεί να είναι δύσκολο να περάσει η ζωή αλλά με το Futurecop! Νίωθω ελεύθερος. Αισθάνομαι ότι μπορώ να εκφράσω εντελώς τον εσωτερικό μου εαυτό ή τουλάχιστον να προσπαθήσω να το κάνω τουλάχιστον. Είναι υποχρεωμένη να αλλάξει και να μην προσκολληθεί στα είδη. Η ουσία του Futurecop! θα είναι πάντα εκεί, αλλά οι ιδέες στο synthwave δεν θα ταιριάζουν με το Futurecop! όλη την ώρα.
KM: Πώς αναζωογονείστε δημιουργικά;
ΜΙ: Περνώντας μέσα από την πορεία της ζωής με το τρενάκι.